Los exploradores de talentos siempre han jugado un papel integral en el negocio récord. Sin artistas talentosos, no hay negocios discográficos. Reconocer y encontrar talento es una forma de arte en sí misma. Alan Lomax y John Hammond son dos modelos a seguir importantes a este respecto. Aunque sus nombres pueden no ser tan conocidos en el mercado musical contemporáneo, establecen el estándar que todos los aspirantes a exploradores de talento deberían seguir. Lomax fue el principal folklorista estadounidense. Lomax viajó por los Estados Unidos, y el mundo también, grabando y descubriendo artistas musicales para la Biblioteca del Congreso. El archivo de grabación de Lomax se ha publicado recientemente en línea. Hammond es sin duda el explorador de talento más exitoso en la historia de la industria discográfica. Sus descubrimientos musicales van desde Benny Goodman, Count Basie y Billie Holliday hasta Bob Dylan, Bruce Springsteen y Stevie Ray Vaughan.
Las compañías discográficas dependen de los exploradores de talentos para buscar y descubrir actos prometedores. Por un lado, la capacidad de reconocer el talento requiere una cierta habilidad, sensibilidad y sensibilidad musical. Por otro lado, la capacidad de reconocer nuevos talentos simplemente requiere compromiso, pasión y trabajo duro. Lomax y Hammond poseían todos estos rasgos y características. Hammond vino de un pozo para hacer la familia de Nueva York. Fue entrenado en la música clásica, pero sus simpatías musicales se inclinaron mucho más a los nuevos sonidos de jazz y blues que escuchó a los sirvientes negros cantando alrededor de su casa familiar. Esto llevó a Hammond a explorar el entorno musical en Harlem. La curiosidad y un oído para lo nuevo fueron un elemento esencial del éxito de Hammond. Estaba igualmente intrigado por los nuevos sonidos de la escena de la música folk a principios de la década de 1960
Un explorador de talento generalmente funciona para los artistas y la división de repertorio del sello discográfico. Los sellos discográficos están interesados en el éxito y esto significa dinero y más dinero. Se necesitan dinero, tiempo y recursos para registrar y promover artistas y cuanto mayor sea la inversión, más riesgo involucra. Un explorador de talento debe tener una oreja para el nuevo y aprecio por la tradición. Al mismo tiempo, un nuevo sonido o tendencia es desconocido e impredecible y, por lo tanto, peligroso y arriesgado desde el punto de vista comercial. Por otro lado, reconocer que un cierto sonido o estilo tiene un atractivo comercial es uno de los sellos distintivos de un talento talento talento. La analogía del coleccionista de arte sirve bien. Un coleccionista de arte exitoso tiene que cultivar un ojo para lo nuevo, un sentido de lo que hay en el aire y un instinto para reconocer lo prometedor. Obviamente, hay un aspecto misterioso e inexplicable para cultivar la visión, la habilidad y la habilidad requerida para convertirse en un explorador de talento. Los exploradores de talento provienen de una variedad de fondos. Sin embargo, hay algunos consejos prácticos a tener en cuenta para el aspirante a Scout de talento.
Cultive su sensibilidad musical – no es necesario ser un gran músico para Sea un explorador de talento exitoso, pero es necesario tener una sensibilidad musical bien desarrollada, apreciación y comprensión de la música. En otras palabras, cuanto más sepa sobre la música, mejor. Ampliando sus gustos musicales, escuchar una gran variedad de géneros y estilos diferentes, equilibrando un sentido para lo nuevo con una apreciación por el pasado son rasgos esenciales para un explorador de talento exitoso.
Música y negocio en la universidad – Además de la sensibilidad y el gusto musical, un exitoso explorador de talentos también necesita cultivar habilidades y habilidades de marketing de negocios y marketing. Comprender los contratos, las habilidades de negociación y las tendencias de marketing son una parte esencial de la descripción del trabajo. Una de las mejores maneras de hacer esto es encontrar un programa universitario que se centre tanto en el lado musical como en el negocio de la industria de la música.
obtenga una pasantía con un estudio de grabación – Las pasantías son un paso importante para una gran cantidad de profesiones, incluida la industria de la grabación. En su mayor parte, las pasantías son puestos no remunerados, pero brindan la oportunidad de adquirir experiencia concreta y conocimientos prácticos . Las pasantías también brindan una excelente oportunidad para comenzar a construir contactos y conexiones con personas en el negocio que lo ayudarán a notar y poner el pie en la puerta. Las pasantías con sellos discográficos, como en cualquier profesión, suelen ser muy competitivos. Sin embargo, el compromiso, la paciencia y la persistencia son la clave. La mayoría de los sellos discográficos publican detalles sobre pasantías en su sitio web. Preste atención a los requisitos, descripciones de trabajo y plazos. Los documentos de comercio musical son otra fuente de información para pasantías.
