Una breve historia de estilos y movimientos arquitectónicos

¡Esta es su oportunidad de ponerse al día con el equivalente a tres clases en la historia de la arquitectura en unas pocas páginas cortas! La siguiente es una breve encuesta de la historia de la arquitectura, enfatizando los movimientos más significativos que aún se discuten hoy. Es fundamental comprender estos conceptos básicos sobre la historia del entorno construido para comprender la historia de la civilización humana y la naturaleza de la cultura contemporánea. El énfasis aquí se pone en movimientos más recientes (y, en consecuencia, más influyentes), aunque lo siguiente incluye un resumen de estilos y movimientos anteriores a las historias humanas escritas y que conducen a través del presente.

Estructuras arquitectónicas prehistóricas que Permanecer parcialmente intacto hoy en día típicamente de naturaleza religiosa, porque la arquitectura religiosa estaba hecha de materiales más permanentes (como ladrillo y piedra). Tales estructuras varían dramáticamente en términos de estilo y apariencia, pero revelan mucho sobre las tecnologías de construcción (y, donde hay grabados o pinturas) las historias culturales de los pueblos. Estos son nuestro vínculo más fuerte con el pasado lejano, y demuestran de inmediato cuán lejos hemos llegado como especie y cuánto seguimos seguramente de las creencias e historias para sostenernos.

clásico </b > La arquitectura cae en dos subcategorías principales: arquitectura griega y romana. Los griegos fueron quizás más conocidos por los efectos visuales o ilusiones sutiles y altamente calculados producidos por sus edificios increíblemente diseñados. Usarían dispositivos como un cono sutil (estrechamiento) de una columna para cambiar el tamaño aparente, la profundidad o la proporción de una estructura. Las geometrías rígidas definieron sus templos y adornos aplicados a ellas. La arquitectura romana tendía a centrarse menos en las estructuras religiosas y más en las públicas o cívicas. En términos de estilo, los romanos tomaron prestado mucho de los griegos, pero estaban considerablemente menos interesados ​​en sutilmente, preferir la grandeza y la opulencia. Sus edificios se convirtieron en monumentos de su orgullo y poder más que ejemplos de su astucia y creatividad.

La arquitectura medieval es quizás más conocida por la producción de increíbles iglesias góticas. La arquitectura religiosa estaba nuevamente a la vanguardia de la sociedad, y en una cultura donde muy pocas personas podían leer las historias representadas a través de esculturas y grabados eran críticos para contar historias bíblicas a los creyentes. Las iglesias medievales enfatizaron el cielo acentuando la delgadez de los elementos estructurales y el uso de dispositivos visuales para enfocar el ojo hacia los cielos. Los arquitectos medievales también fueron menos exigentes en su ejecución de edificios que los arquitectos clásicos, lo que permite a los artesanos individuales crear esculturas específicas dentro del sistema general que no se requería que coincidan simétricamente con otros.

READ  Revisión del libro: Abigail Adams: una biografía

Renacimiento <///////// B> La arquitectura cambió el enfoque de la religiosidad a la razón y, a su vez, volvió a ciertos ideales clásicos de rigurosa geometría y proporción. Como tal, el estilo renacentista predominante podría describirse como altamente restrictivo, formal, simétrico y ordenado, en oposición a la obra más decorativa, creativa y sublime del período medieval. Esto fue simplemente una consecuencia de la filosofía de los tiempos, que creía que la ciencia arreglaría todos los errores del mundo.

Barroque La arquitectura se puede entender mejor como una extensión y una extensión y Rechazo de la arquitectura del Renacimiento. Si bien se basa en gran medida en los motivos estilísticos y la organización del renacimiento, la arquitectura barroca deformó geometrías perfectas, enfatizando, por ejemplo, la elipse en lugar del círculo. En cierto modo, fue un intento de probar los límites o cuestionar la autoridad del renacimiento rígido: un tiempo de deformaciones creativas que empujó los límites de la convención.

neo -clásico y La arquitectura de Revival Greek se hizo popular a medida que más personas se volvieron al mundo antiguo para inspiración arquitectónica, cívica y política. La creciente disponibilidad de textos impresos que muestran hasta ahora las obras reales poco vistas de la arquitectura griega y romana jugaron en el desarrollo y el refinamiento de estos movimientos.

Art Deco (o Jugendstiel en Alemania) fue una colección de estilos de corta duración pero altamente creativa y expresiva de todo Europa que buscaba dar sentido a la revolución industrial, utilizando nuevos materiales de manera extrañamente dinámica y a menudo orgánica. Debido en gran medida a su gasto relativo e incoherencia como movimiento, no duró mucho. por algunos para ser una forma de trabajo más creativa y liberadora para el artesano, como una alternativa al trabajo de artesanía industrial sucio. El movimiento se extendió a los Estados Unidos e influyó en varios estilos regionales. Este movimiento también fue de corta duración, debido en parte al relativo caro de la artesanía que se enfrentó a la facilidad y a la económica de la moderna producción de masa

READ  Escuelas de arquitectura de Chicago

El movimiento moderno comenzó en el movimiento en el principios de 1900 y evolucionó con el desarrollo de nuevas tecnologías de construcción y transporte, más particularmente el acero y el automóvil (respectivamente). El movimiento moderno celebró estas nuevas tecnologías, enfatizando la simplicidad, la eficiencia y la velocidad de ellas. Algunos modernistas regionales también intentaron combinar ideales de las artes y artesanías con sus diseños. Aquí hay una breve lista de los arquitectos modernos más famosos, influyentes y estudiados de la primera generación: Mies van der Rohe, LeCorbusier y Frank Lloyd Wright. De la llamada segunda generación, vale la pena mirar el trabajo de Louis Kahn.

El movimiento posmoderno comenzó en la década de 1960 como un rechazo de los edificios demasiado funcionales y no decorados del movimiento moderno. Los posmodernistas abogaron por la reintroducción de la creatividad, la complejidad y el adorno a los edificios de varias maneras. Sin embargo, este movimiento ha sido criticado en gran medida en los últimos años por nunca poder resolver sus filosofías en edificios estéticamente agradables. Su proponente más notable, Robert Venturi, es ampliamente respetado como erudito, por ejemplo, pero en gran medida ignorado como diseñador arquitectónico. Los excesos del movimiento posmoderno alcanzaron un clímax en la década de 1980, después de lo cual se extinguió en gran medida como un enfoque popular para el diseño.

El movimiento deconstructivista es un tema polémico Y difícil de hablar con autoridad, dado que muchos creen que describe nuestro estilo de arquitectura actualmente predominante. Además, muchas personas que se describen como sus practicantes no se describen a sí mismas usando este término. Las personas que consideran que este es un estilo o movimiento lo caracterizaría en términos de ser una fragmentación o reorganización de formas modernistas. Al igual que el modernismo y, a diferencia del posmodernismo, el estilo tiende a no incluir símbolos abiertos con significados específicos. Sin embargo, también es cualquier cosa menos elegante o directa en su apariencia, a menudo ser una reorganización o ‘deconstrucción’ de una forma pura. Se dice que esto es en respuesta a filosofías deconstructivistas como las de Jacques Derrida, que mantienen que todo es subjetivo y que las cosas pueden tener múltiples significados para diferentes personas. En esta filosofía, se argumenta, un objeto ‘puro’ o ‘completo’ no es deseable, pero algo que puede ser entendido y apreciado por diferentes personas de diferentes maneras es.

READ  Horatio: el héroe no reconocido de Hamlet

siempre hay más información sobre Sin embargo, las culturas contemporáneas y los estilos arquitectónicos que los históricos, sin el tiempo crítico para distanciarse del estado actual de las cosas, siempre es difícil saber cuál es realmente la naturaleza del presente. Como tal, es importante mantener una mente abierta, particularmente sobre desarrollos recientes, y siempre considerar la posibilidad de perspectivas futuras radicalmente diferentes. Para obtener más breves presentaciones a temas relacionados con la arquitectura, desde cómo convertirse y arquitecto hasta cómo contratar arquitecto, puede visitar este sitio.