Lo más probable es que hayas visto una escultura de John Perry en algún momento de tu vida. Son difíciles de perder con su uso inteligente de madera pulida, adornos figurativos de la vida en el mar blanco y John Perry Signature Finial. Pero pocos que han visto el trabajo de John Perry realmente saben lo que están viendo además de los animales blancos de hueso habituales creados en la década de 1970 que se ciernen sobre la madera flotante. John Perry es más que un artista de modificadores, y las últimas noticias del estudio John Perry son una de color vivo.
En 1972, el escultor John Perry fue como la mayoría de los artistas. Su cerebro estaba lleno de ideas, pero el sueño necesitaba un impulso para hacerlo real. Perry nació en Inglaterra durante el inicio de la Segunda Guerra Mundial. Se mudó por todo el país durante su infancia y estudió geología en la Universidad de Nottingham. Después de obtener su título, John Perry tuvo un cambio en los objetivos profesionales y se encontró persiguiendo la certificación de administración de empresas.
Según Perry, fue su emigración a los Estados Unidos lo que llevó a su carrera como escultor, como Utilizó la habilidad para sobrevivir en la América en constante cambio de 1967, utilizando habilidades de escultura perfeccionadas durante los períodos de reposo en la cama infantil debido a una enfermedad ósea. Las primeras esculturas de John Perry estaban hechas de fibra de vidrio y no típicamente de un tema de vida marina. Pero Perry golpeó tanto la suciedad como la notoriedad cuando comenzó a crear esculturas de gaviota para las galerías costales de California.
aproximadamente al mismo tiempo que John Perry estaba esculpiendo sus primeros pájaros marinos para las ventas de la galería, un escritor, Richard Bach, se había convertido en una sensación literaria con su libro Jonathan Livingston Gaviota. La popularidad del libro estaba generalizada entre los campus universitarios y entre los soñadores de los 70 y había subido inspiradoramente a la cima de la lista de bestsellers del New York Times. Muchos consideran que realmente voló. Se cuenta en fábula; La historia de una gaviota que ama volar y debe elegir entre la vida común y una alternativa. Este libro inspiró una película del mismo nombre, un ballet y un disco de vinilo narrado por el difunto actor Richard Harris, ampliamente reconocido como el amado Dumbledore de las dos primeras películas de Harry Potter.
pero se dice que se dice eso La playa inspiró las esculturas de John Perry, no el libro, y al principio, Perry se sorprendió de que sus esculturas de gaviota fueran vendedores tan calientes. Cuando un propietario de una galería le explicó a Perry la relación con el libro, decidió llevar su trabajo al siguiente paso: la producción en masa. Aunque John Perry fue reacio al principio a aprovechar la popularidad de Jonathan Livingston Gaavul, decidió probar suerte en la producción masiva de esculturas creadas específicamente para un propósito minorista.
Aunque John Perry se acercó a Mattel para vender su Seagull Diseño para la producción en masa Después de descubrir que habían obtenido los derechos de comercialización de Jonathan Livingston Gaavull, Mattel estaba desinteresado, un momento de pináculo que podría haber resultado en que el trabajo de Perry nunca estuviera disponible para el público en general si hubieran aceptado su diseño. Finalmente, John Perry se encontró en la oficina de Vincent Lippe, un distribuidor de mercancías, y desconocido para Perry, uno de los más grandes. Un sorprendido Perry estaba sorprendido por la solicitud de Lippe de mil gaviotas por semana, algo que John Perry no estaba seguro de que podía hacer. Aprendió el arte de moldearse por necesidad, incluso desarrollar su propio medio, Pellucida para hacer el trabajo. (Pellucida es un tipo de resina que puede ser blanca en su forma natural, pulida o con aerógrafo). Rápidamente, pasó de solo gaviotas a otra vida oceánica. Con la adición de bronce a su arsenal de medios, John Perry se hizo bastante popular.
¿Y qué pasa con las bases? Bueno, no son exactamente la madera a la deriva como se podría suponer. Son raíz limpia y pulida del arbusto de Manzanita. En los años 70 hubo una abundancia de estas raíces descartadas por los departamentos de bomberos en el sur de California en la creación de cortacéspedes. Estas raíces serían calificadas, cortadas, enceradas y pulidas antes de la inserción del soporte de escultura. Actualmente, John Perry cosecha su stock de raíz de Manzanita de un rancho especial con un suministro sostenible donde la raíz se cosecha de tal manera que no daña la planta.
El estudio John Perry hoy sigue siendo uno de Los lugares más emocionantes para ver esculturas de animales, pero Perry ya no está creando exclusivamente la vida marina, y ahora muchas esculturas de John Perry están en color vivo. Una de las esculturas de aspecto más increíble es su pingüino y pollito, pero se argumenta que la línea actual de John Perry Frogs es probablemente algunas de las esculturas de anfibias más atractivas disponibles en la actualidad. Desde bohemio hasta empresario, John Perry es uno de los escultores más queridos de la década de 1970. Hoy, el ícono de la cultura pop todavía está disfrutando de su oficio mientras explora los nuevos conceptos de diseño, así como los queridos tradicionales.
