Joy Division es una de esas bandas únicas que no pueden clasificarse, pero tampoco pueden distinguir si son una banda legendaria o un secreto independiente precioso. Teniendo en cuenta que Minimalista y Epic son dos palabras que vienen a la mente al revisar parte del trabajo de Joy Division, diría que ambos son. Lo más importante es que eran una banda que respiraba aire al espectro musical durante un corto divino, pero sorprendente, no obtenga suficiente crédito sobre cuánto impacto han tenido en particular en el rock alternativo. Es posible que solo haya habido dos CD ( placeres desconocidos seguidos de más cerca) antes de que su cantante Ian Curtis se haya hecho una tensión infamemente, pero aún así era un trabajo difícil para elegir solo diez canciones.
Menciones honoríficas: Novedad, No Love Lost, Wilderness, Heart and Soul, ceremonia, décadas, aislamiento.
10. veinte- Cuatro horas, tan cerca de ser un éxtasis sin estar realmente en éxtasis. Ian Curtis no tenía miedo de desnudar su alma en su escritura que era obvio, aunque pudo haber gustado la idea de que las personas se vean como un mártir. Incluso “Control” (Biopía biográfica de Joy Division) reconoció el genio en esta pieza lírica particular cuando hicieron que Ian narra las palabras de la canción: “ Entonces esto es permanencia, el orgullo destrozado del amor, lo que una vez fue inocencia girado en su lado “. La canción todavía resuena en el alma incluso sin el ritmo de corazón. Drummer como Stephen Morris, que patea esta canción con una explosión y combinada con el trabajo de guitarra melódica de Bernard y el riff de bajo siempre pegadizo de Hook puede igualar nada más que oro. La calidad única de esta canción es que es de su manera sutil la única canción de Joy Division de Joy al nombre con el coro “Tengo el espíritu, perdiendo sensación”.
8. Dead Souls – Después de una apertura extendida que hace eco del adjetivo “Bitchin” Ian Curtis se llama “Alguien se quita estos sueños, que me llevan hacia otro día”. Parece que Ian sabía cuán más fácil sería la alternativa a la dureza de su vida. En esa línea elige descaradamente la muerte por la vida, pero las personas a su alrededor todavía estaban sorprendidas por su suicidio. Las letras son increíbles y reflejan el tema de la enfermedad mental. Esta vez parece que la esquizofrenia es el tema cuando Ian se adhiere a sus raíces punk gritando “ siguen llamándome”. La canción también se usó más tarde en la película The Crow en un Cubierta de los gigantes industriales Nine pulgadas uñas
7. Ella ha perdido el control – brilla con el ritmo de bajo en este número como de costumbre. Joy Division One de las únicas bandas de graves. No puedo pensar en muchos otros además del nuevo orden (División de Joy Post-ian). También muestra sus raíces que se encuentran en el punk rock simplista (un género que dominaron antes de que Ian cambiara su estilo de canto). “ ella gritó pateando de su lado y dijo que he perdido el control nuevamente” ian aborda otra enfermedad con la epilepsia convirtiéndose en un escritor profético tan pronto después de escribir esta canción, él también sería diagnosticado con el enfermedad que contribuyó a su declive.
6. El Eternal – en medio de esta canción es donde un depresivo maníaco está realmente en Serenity. Aparentemente, esta canción trata sobre un niño con downâ-sindrome que Ian una vez conoció, pero de lo que esta canción siempre me recuerda son dos cosas. El sonido inquietante al principio seguido de la vez más de Morris, siempre en el ritmo de batería. Antes de que la voz reconfortante de Curtis se acercara durante el primer minuto de esta pieza épica, siempre he pensado en ese sonido como lesión en sí mismo y luego consuelo si tal vez solo a través de la experiencia personal o si esa era la intención. La segunda cosa que me sobresale en esta canción es la línea poética de alguna manera ” solo mirando los árboles y las hojas mientras caen” que nuevamente traen recuerdos de la locura para que siempre Creo que estoy perdiendo la cabeza, llego a esta canción, luego me destruyo con New Dawn Fades.
5. shadowplay – el ingrediente principal Eso hace que esta banda sea tan devastadora es la atmósfera y Shadowplay es una de esas canciones en las que se encuentra con lo mejor. Es una canción de humor y, como , los asesinos nos han recordado su portada, también rockea un culo kong. No tengo idea de qué es un shadowplay, pero no suena como un lugar agradable para visitar. También me gusta esta canción porque parte de mí me gusta pensar que Ian realmente se refería a la letra que cantaba “Hice todo lo que quería” por supuesto que desplazaba las letras posteriores.
4. Transmisión – ” Radio Live Transmission” llama a nuestro Ian Curtis como si dignifique su postura de bandas en el medio de rock. Al igual que Shadowplay, la transmisión se encuentra casi como un intento pop caótico. ¡Uno que posiblemente explotó cuando Ian gritó en el baile del micrófono! La versión en vivo de esta canción demuestra que Ian realmente pone todo su corazón y su alma (¿lindo juego de palabras?) En su música, incluso si su voz de barítono puede resultar lo contrario. “Continamos como si nada estuviera mal …” Siempre pensé que la transmisión era solo eso: la súplica de Ian a alguien para escuchar mientras posiblemente envidiaba cómo esa persona podría pasar y bailar, aunque esa es, por supuesto, mi interpretación. . Como con cualquier arte, saca de él lo que quieras. “tocando desde una distancia, más lejos todo el tiempo.
3. atmósfera – El ambiente siempre se ha sentido fuera de lugar para mí y de una manera diferente Entonces el eterno o décadas porque no es tan inquietante. Realmente es simplemente hermoso, parecido a la iglesia y aparentemente la canción de cisne de Ian. Posiblemente podría escribir belleza una docena de veces seguidas y eso mostraría lo que significa esta canción. Las campanas o lo que sea. Eso puede ser que se quede contigo. La letra llama a alguien que no se vaya en silencio, palabras que trajeron una nueva profundidad en un soga el 18 de mayo th 1980.
2. Dawn New Dawn se desvanece: nunca antes había sido capturado mejor musicalmente antes en la metáfora “He caminado sobre el agua, bailado a través del fuego, parece que ya no puedo sentirlo” . La lectura de cargos de New Dawn Fades es uno de los mejores y lo suficientemente únicos como para que en un mundo justo garantice su lugar en es posiblemente la canción perfecta sonar como una exageración excesiva, como si Mozart caminara alrededor de CBGB, a fines de la década de 1970, esto es similar a algo que habría producido.
1. El amor nos destrozará – Es el número uno porque tiene que ser el número uno. No hay un coro que suene como la melodía para amar nos desgarrará, es distintivo para todo el infierno. El título es un hecho duro que las canciones pop evitan, pero Ian vivió y murió por el hecho de que el amor desgarra a la gente en el infierno. Esta canción debería ser la historia como tan buena que asesinó a su creador. Muestra lo que ya mostró los CD de Bootleg Live de Joy Division, que era su experimentación en lo que luego se convertiría en New Wave/Syth/Techno/ECT. Esta fue la primera canción que escuché por ellos en la rotación en la televisión nocturna y no sabía qué demonios estaba viendo. Sabía que era diferente, eso es seguro, pero recuerdo haber pensado que Ian no estaba haciendo nada más que hablar y ocasionalmente arrancando una guitarra. La ignorancia es la palabra, pero fue suficiente incentivo para mí escuchar placeres desconocidos y eso es lo que me ha llevado a escribir esto. Esto es lo que todas las bandas deberían tomar nota de lo que debería ser una canción pop de 3 minutos. Aunque supongo que por esa lógica sería exactamente lo que no debería ser. El amor nos destrozará es bellamente abrasiva y la plantilla del corazón del alma de la División de Joy
