La longevidad es definitivamente el nombre del juego para este antiguo, pero finalmente músico de rock/glamour. David Bowie es el camaleón definitivo en términos de estilo musical y personal. Lo que hizo por androgyny, nadie que lo siguiera podría duplicar. Un ícono de la década de 1960, David Bowie ha hecho tanto trabajo detrás de escena, como lo ha hecho en el vinilo. Aunque solo he estado presente por parte del catálogo masivo de este hombre, he adquirido bastantes favoritos:
1. “Vamos a bailar” – ¡Oh, los 80! Con una serie de cantantes de fondo murmurando la introductoria “Ahhhs”, esta canción fue muy “New Wave” y Kitschy, a pesar de la adición de cuernos a lo largo de la canción. La percusión es lo que hace que esta canción realmente funcione. Es una pista de batería muy simple. Pero la voz inquietante de David hace que esta canción de baile suene como cualquier cosa menos …
2. “Ashes to Ashes” – Esta es una canción realmente profunda, presumiblemente sobre el abuso de drogas. Pero lo que realmente disfruto es la encantadora melodía del teclado sintetizado que abre la canción. Es un sonido increíblemente “de los 80”. Pero el resto de la composición musical evita que el efecto suene demasiado cursi. Nuevamente, es la evocadora frase lírica de Bowie lo que hace que la canción se mueva.
3. “The Heart’s Filthy Less” – Se escuchó por primera vez durante los créditos finales de la exitosa película Blockbuster, “Seven”, inmediatamente me enamoré de esta canción. La incursión de David Bowie en un sonido de viaje extremadamente vanguardista es puro genio. Tiene esta forma de arrullarse de letras que resuenan con sensualidad y una pista de lo macabro. La línea provocativa: “â € noche Ramona, si solo hubiera algo entre nosotros – – – – Otro que nuestra ropa …” – Me ganó por completo.
4. “Fama” – Esta canción, que en realidad se lanzó en 1975, fue una colaboración con John Lennon. Funky, funky, funky es lo que es. Las voces de fondo tienen esta ingeniosa arrogancia que encaja perfectamente con el ambiente conmovedor de la canción. El gancho es más que memorable. Y la canción se ha utilizado en bastantes películas, incluido el thriller de crimen de 1995 “Copycat”, protagonizada por Sigourney Weaver.
5. “China Girl” – De nuevo, Bowie escribe (con ayuda de Iggy Pop) otra canción sobre el uso de drogas. La canción, originalmente fue escrita para el álbum de 1977 de Iggy Pop, pero luego fue restaurada en el álbum “Let’s Dance” de Bowie en 1985. Su inclinación por usar metáforas es brillante. La melodía en sí es desalentadora, a pesar de que la producción general es increíblemente hábil.
6. “Tengo miedo a los estadounidenses” : el delgado duque blanco continúa haciendo declaraciones sobre el mundo en esta extraña pero simple canción. Lanzado originalmente en 1997, se rehizo con un video de Trent Reznor. La canción tiene un riff de guitarra con forma de maquinilla de afeitar y voces de fondo pegadizas. La canción real es muy repetitiva, que es lo que creo que Bowie estaba buscando en su búsqueda para imitar cómo son los estadounidenses “programados”. Este fue un enfoque muy hábil.
7. “Gat People (Presionando el fuego)” – La línea más memorable y conmovedora viene a la mente cuando pienso en esta canción: “â €… y estoy apagando el fuego, con gasolina €…” Esto Line captura completamente la noción de empeorar los malos problemas. Pero para lo que esta canción es realmente conocida es el hecho de que es la canción principal del thriller de animales sensual de 1982, “Cat People”, protagonizada por Nastassja Kinski. El estilo de la canción es increíblemente gótico, ya que ha sido escrito en 1981. La canción fue escrita específicamente para la película, y emplea un grupo de cantantes de fondo de gospel conmovedores.
8. “Under Pression” – Vanilla Ice probablemente le gustaría olvidar esta canción. Su éxito de 1990 “Ice Ice Baby” creó mucha controversia sobre la fascinante muestra de piano de este clásico de David Bowie. La canción de Bowie, sin embargo, es la verdadera creación. Escrito con Smash Rock Group, Queen en 1981, la canción se abre misteriosamente. Pero tan pronto como las voces patan en la melodía de repente se plantean un poco, y suena inquietantemente como algún tipo de comercial de televisión. Llamar a la canción un clásico sería un eufemismo.
9. “El hombre que vendió el mundo” , esta canción, cubierta bastante bien por Nirvana en 1993, ya tenía 23 años en ese momento. Esta es quizás una de las canciones más conmovedoras de Bowie que ha hecho. Escrito durante un momento en que fue más introspectivo sobre su imagen, la letra posee muchos significados múltiples. Los acordes de guitarra utilizados en la canción de apertura (y en todo momento) son los que puntúan esta emoción.
10. “Modern Love” : esta es una canción de sonido realmente comercial que a menudo me recordaba a un anuncio de televisión de refrescos cada vez que lo escuchaba. Sin embargo, después de un período de tiempo, la canción creció en mí y se convirtió en uno de mis favoritos menores. Es una canción pop con el mensaje sin complicaciones de que cuanto más cambien las cosas, más permanecen igual.
Recomendaría que cualquiera que nunca haya sido fan de David Bowie, pero está interesado en experimentar los muchos Cambios en los que su música ha pasado a través de la mejor colección Bowie Doble-Disc. Esta es realmente una muestra representativa de sus mejores obras. También muestra los muchos “atuendos” musicales que usa con sus voces, colaboraciones, producción y contenido de canciones. David Bowie (también conocido como el delgado Duque Blanco) realmente ha demostrado ser uno de los íconos musicales más famosos del mundo.
