La cultura es una de las definiciones universales del comportamiento humano. La cultura se define como los comportamientos y las creencias características de un grupo social, étnico o de edad particular. La diversidad cultural en Estados Unidos es lo que realmente hace que nuestro país sea tan bueno. Soy un ejemplo de esta diversidad. Soy una mezcla de irlandeses, alemán, británicos y nativos americanos. Estar asociado con todas estas culturas me ha dado un momento difícil para elegir solo uno para hablar. Finalmente decidí lo que realmente siento que soy. Soy estadounidense.
Hay muchas industrias influyentes en Estados Unidos, pero ninguna es tan influyente como la industria del entretenimiento. Las películas y la televisión han sido una de las culturas más populares de Estados Unidos durante décadas. El negocio de películas es una industria multimillonaria. Siempre he sido un gran aficionado al cine. Desde que era joven, me sentaba durante horas y solo vería películas tras película. En realidad, es una carrera que he considerado seguir. El evento fue organizado por Thomas Edison, que también exhibió eventos como una exposición de boxeo cómico, surf en una playa y dos mujeres bailarinas. Edison no solo organizó el evento, sino que también inventó el proyector de películas (Biblioteca de Estados Unidos). La película comenzó a mediados del siglo XVII. Un científico holandés llamado Christiaen Huygens pudo hacer imágenes realistas en una pantalla en 1659 (historia digital). Hizo esto usando una “linterna mágica”, que es básicamente un proyector de diapositivas. Proyectaría imágenes de transparencias. Esto generalmente se hizo con una fuente de luz simple como una vela o luz solar.
El siguiente gran invento para la industria del cine fue la Thaumatrope, que fue el primer intento de una ilusión óptica. Fue inventado en 1824 por el Dr. John Ayrton París. Durante los siguientes cincuenta años, se hicieron muchos inventos nuevos para ayudar a la evolución de la película. Comenzando con el Fantascope, que también se conoce como Phenakistiscope. El Fantascope fue inventado por Joseph Plateau. Esta invención fue diseñada para simular el movimiento. En 1834, el Daedalum fue hecho por el inventor británico William George Horner. El propósito del daedalum era mover fotografías o dibujos usando un tambor giratorio con una manivela. El Daedalum fue llamado más tarde el Zoetrope en 1867 por William Lincoln. En junio de 1892, se estableció uno de los primeros estudios de cine del mundo. El Departamento de Limelight se estableció en Melbourne, Australia, donde algunos dicen que produjo la primera larga duración del mundo llamada “Soldier’s of the Cross”, que se realizó en 1900 (línea de tiempo).
Las películas se encontraban comúnmente en los museos de cera , Arcadas de diversiones, salas de música y ferias de viaje en el siglo XX. Las películas hechas antes de finales de la década de 1920 se hicieron sin ningún sonido. La conocida película “Nosferatu”, la historia de un vampiro inquietante y verdaderamente aterrador y el hombre que intenta matarlo es un buen ejemplo de una de estas películas. Esto era conocido como la “era silenciosa” de la historia del cine. Hasta principios de 1900, la industria del cine solo era popular en Francia e Italia. No fue hasta la Primera Guerra Mundial (1914-1918) cuando las industrias cinematográficas europeas dieron un paso atrás, y las industrias cinematográficas estadounidenses o conocidas como “Hollywood” asumió el cargo de poder del mundo del mundo. El nombre “Hollywood” se estableció porque casi todas las películas realizadas se hicieron en California específicamente Hollywood, California. Era un pequeño pueblo que aceptaba las compañías de cine con los brazos abiertos, por lo que seguían volviendo para hacer más películas.
La “edad de oro de Hollywood” comenzó desde finales de la década de 1920 cuando la producción de silencio Las películas terminaron hasta finales de la década de 1940. Estados Unidos alcanzó lo que sigue siendo la mayor producción de películas anualmente en 800 películas. Una película de este período de tiempo que todavía se considera un clásico hoy fue “The Adventures of Robin Hood” de Erich Wolfgang Korngold, que salió en 1938. Es considerado por muchos como uno de los “dramas de vestuario más coloridos, swashbucklers y románticamente -La de aventura de aventura en historia del cine (sitio cinematográfico) “. Algunas de las otras películas exitosas de esta época fueron Frankenstein (1931), Drácula (1931), King Kong (1933), The Wizard of Oz (1939), Gone With the Wind (1933), Citizen Kane (1941) y Casablanca (1942).
I, personalmente, soy un gran admirador de las películas de terror. La industria del cine de terror tiene el mayor seguimiento de culto de cualquier otro tipo de género en el cine hoy. Si bien las películas de terror casi siempre son criticadas por los críticos, posiblemente son los géneros más populares y rentables de la industria. Si bien algunas películas en los primeros días se consideraron horror, el género realmente no comenzó hasta la década de 1930. Las compañías de cine estadounidenses, particularmente las conocidas imágenes universales, comenzaron a producir películas de terror en este momento. Se hicieron películas como The Mummy, Drácula, Frankenstein y The Invisible Man (las mejores películas). Estas películas dieron al público en todo el mundo emociones que no obtuvieron de ningún otro tipo de película. También incluyeron un elemento de ciencia ficción que no había sido visto por la audiencia visual hasta que salieron estas películas.
Universal continuó su tendencia de hacer películas de terror exitosas en la década de 1940 con la película de hombre lobo más influyente y popular de todos los tiempos, el Wolfman. También continuaron produciendo más secuelas para la serie Frankenstein. La industria del cine de terror vio un aumento en la producción desde fines de la década de 1950 hasta principios de la década de 1960. La década de 1960 vio el debut de los “thrillers fiscológicos”, comenzando con “Psycho” de Alfred Hitchcock. Los thrillers fiscológicos continuaron siendo el sabor de la década con “lo inquietante” y “los inocentes”. Alfred Hitchcock continuó haciendo películas exitosas con otra película popular entre los entusiastas del terror en “The Birds. Otra tendencia que comenzó en la década de 1960 fue la creciente cantidad de sangre en estas películas. Las cantidades masivas de sangre y el desmembramiento de las partes del cuerpo se hicieron populares durante este período de tiempo. Las películas más influyentes, que ha sido la motivación para todas las películas de zombis de la era moderna se realizó en la década de 1960; El clásico de 1968 de George A. Romero “Night of the Living Dead”. Más tarde fue conservado por el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos debido a que era “culturalmente histórica o estéticamente significativo”. Esta película fue considerada un thriller psicológico con Gore y alejó el género más lejos del tema gótico de los primeros días.
Muchas de las ristas de las películas de terror clásicas de hoy se hicieron en la década de 1970. Los niños malvados y las posesiones del diablo fueron populares durante los años 70. La década de 1970 también trajo a la industria de terror su primer verdadero éxito de taquilla en “The Exorcist” en 1973. Incluso después de treinta años de existencia, la película todavía se considera una de las películas más aterradoras de todos los tiempos. “The Omen” se hizo en 1976. Es una de las películas que se rehició recientemente. Así como el clásico de culto de Tobe Hopper “La masacre de la motosierra de Texas”. George A. Romero continuó sus películas de zombie con “Dawn of the Dead”, la secuela de su “Noche de los muertos vivos”. Otra película que se ha rehecho recientemente. La década de 1970 también vio el debut de uno de los nombres más importantes del negocio, el autor de terror Stephen King. Sus libros comenzaron a llegar a la pantalla grande, primero con la “Carrie” de Brian Depalma en 1976. Si bien este período de tiempo fue uno de los mejores en la historia del cine de terror, no fue hasta el final de la década cuando el más popular e influyente Se creó la película de terror en el mundo. El “Halloween” de John Carpenter comenzó el siempre tan popular género “slasher”. Halloween se convirtió en una de las películas independientes más exitosas jamás hechas.
El nuevo género slasher inspiró las películas de la década de 1980, como otra película independiente exitosa en “Friday the Thirteen”. Wes Craven dirigió y produjo el slasher sobrenatural “A Nightmare on Elm Street”. De hecho, tengo información privilegiada que escuché en un especial de televisión en películas de terror y me gustaría compartir con ustedes sobre la película. Wes Craven se inspiró para hacer la película cuando se enteró de un informe de noticias de que un adolescente había muerto mientras dormía. El adolescente estaba en buenas condiciones físicas, sin embargo, se negó a dormir. Cada vez que lo hacía, sacudía violentamente y gritaba como si estuviera teniendo una pesadilla interminable. Entonces, un día, el adolescente se durmió y no se despertó. Hasta el día de hoy, nadie sabe por qué o cómo murió el adolescente. Cosas bastante espeluznantes si me preguntas. Se continuaron haciendo secuelas de Halloween, y otras películas de terror populares de hoy aparecieron como “Hellraiser” de Clive Barker y “Child’s Play” de Tom Holland. Tenía una muñeca cuando era un niño pequeño con el que solía jugar todo el tiempo. Eso es hasta que vi la película “Play’s Child’s Play”. Esa película me asustó hasta la muerte y mi muñeca se veía exactamente como “Chucky” de la película. Todavía mantengo esa cosa atrapada en mi armario hasta el día de hoy.
La controversia de las películas de terror creció a un máximo histórico. La protesta estalló en todo el mundo alegando que estas películas estaban destruyendo a los jóvenes de hoy y haciendo que la gente quiera salir y cometer un asesinato. Una vez escuché a un hombre involucrado en el género responder a las protestas. El hombre que defiende las industrias de la película de terror dijo que solo porque las personas estaban viendo estas películas no significa que sea más probable que cometan asesinatos ellos mismos. Comparó esto con mostrar “las películas de Disney con los convictos. ¿Eso significa que será más probable que dejen de cometer crímenes?” Altamente improbable. Para continuar su argumento, el hombre dijo que estas películas realmente tendrán un efecto inverso. Cuando ves toda la gore asquerosa y el desmembramiento de las partes del cuerpo, te haría no querer ver eso por lo inquietante que es. De hecho, estoy de acuerdo con lo que dice. Realmente desearía poder darle el crédito adecuado, pero no puedo recordar su nombre. La película que causó la mayor controversia fue “Silent Night: Deadly Night”, que involucró a un asesino Santa Claus. La película bombardeada en The Theatre’s A finalmente se retiró todos juntos debido a toda la controversia que causó.
Las secuelas de la serie infantil y la serie Leprechaun continuaron hasta la década de 1990. Las películas de Slasher de la década de 1980 también tenían secuelas hechas en los años 90. Halloween, Nightmare en Elm Street y el viernes la serie trece continuaron siendo populares y produciendo secuelas durante la década. Las películas de Slasher comenzaron a volverse obsoletas y predecibles. La gente comenzó a perder interés en el género todos juntos hasta que apareció un verdadero “grito” en 1996. “Scream” de Wes Craven rejuveneció el género de la película Slasher. Craven tomó el tema de thriller psicológico, lo mezcló con adolescentes que eran plenamente conscientes del concepto Slasher para crear uno de los mayores éxitos de taquilla en la historia del cine de terror. No era el típico asesino que aterroriza el tema de los adolescentes, que es lo que lo hizo tan atractivo para la audiencia.
a principios de la década de 2000 vio una disminución en la producción de películas de terror. Los que se hicieron no tuvieron un gran impacto en los cines. Desesperados por volver a los días de gloria de las películas de aterradores, los productores estadounidenses fueron a las exitosas películas de terror japonesas para recuperar al público estadounidense a bordo. “The Ring” y “The Gudge” se introdujeron en 2002 y 2004 respectivamente. Muchas de las películas populares de los años 60 y 70 se rehicieron en un intento de traer de vuelta a los entusiastas de las películas de terror.
en conclusión, hoy con la reciente explosión de éxitos de taquilla tiene la industria de la película de terror más grande y mejor que nunca. Películas como la serie “Saw”, 28 días después, “House of 1000 Corpses” de Rob Zombie y “The Devil’s Rechazs”, y el “Hostel” de Eli Roth realmente lo han golpeado enormemente en el Teatro Americano. Creo que el género de terror continúa creciendo a medida que pasan los años y esto es solo el comienzo de las cosas por venir. También creo que la industria del cine en general es fascinante y me encantaría estar separado algún día, ya sea escribiendo, dirigiendo o produciendo. Siempre ha sido una de las carreras que he considerado perseguir incluso si es solo como un pasatiempo.
obras citadas
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