Reseña de la película: “Goon” (2011)

“Goon” de Michael Dowse es un poema de hombre hilarantemente gladiador para el hockey semi-profesional, elegido y ejecutado hábilmente. “Goon” es todo lo que una película sobre un torpe ejecutor de hockey, o matones con un corazón de oro debería ser. La historia de Doug Glatt es un papel preparado para los estancadores cariñosamente densos de Seann William Scott, menos la actitud. Fue la proyección más tensiva para asistir en el 34º Festival de Cine de Starz Denver, cortesía de la hora de vigilancia de Keith García.

La fecha de Doug Glatt con el destino es un ascenso mitológico en los semi-pros canadienses, basado libremente en un historia verdadera. Glatt está atenuado, no puede patinar, trabajar en un trabajo de maleza de mierda mientras decepciona a su padre judío que quiere que sea médico, pero pronto descubre que está “conmovido por el puño de Dios”. Cuando defiende a un amigo rebelde que habla en un juego de hockey de un jugador que cobra desde la caja de penaltis, los puños de Fury de Glatt llaman la atención de un entrenador local.

Goon” fue escrito por Evan Goldberg ( “Superbad”, “Pineapple Express”) y el actor de comedia Jay Baruchel, que también protagoniza el sabro de Glatt-PERVE de un mejor amigo. Baruchel y Goldberg lo adaptaron del libro autobiográfico de Doug Smith, coescrito con Adam Frattasio, “Goon: La historia real de un viaje poco probable al hockey de ligas menores. Lo pusieron en las manos apt hockey-fan del director canadiense Michael Dowse (“Fubar”, “Take Me Home Tonight”).

Baruchel es un motín, si disfrutas de travesuras escatológicas, como El amigo de Glatt, que ejecuta un espectáculo de hockey tipo cable de acceso. Reune a Scott con “American Pie” Dad, Eugene Levy (“Best in Show”, “SCTV”), que parece servir como la única cosa judía convincentemente de Doug Glatt, aparte de perseguir a un Yarmulke. >

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También hay una historia de amor marginada entre Glatt y Eva, un pueblo promiscuo, arrojado sin consecuencia o justificación. Sin embargo, el personaje de Eva se abraza fácilmente en una actuación graciosamente grosera de la adorable píldora Allison (“Milk”, “Scott Pilgrim vs. the World”). Su relación es estúpidamente forzada en cuanto a guiones, pero tiene una química que está cerca de la sensación de pop-rocks, dulce, pero cosquillas con efervescencia.

“Goon” es en última instancia un compuesto de personajes inolvidablemente valientes, con suficiente hilaridad y escenas en el hielo que bordean la operística, para convertirlo en un fenómeno. El fenomenal se pesa en gran medida en el rendimiento de Liev Schreiber (“Scream”, “X-Men Origins”) como Ross Rhea. Rhea es un matón veterano en un equipo contrario, que enfrenta la jubilación, anulará o calificará a Glatt como una fuerza a tener en cuenta en el hielo.

también hay un locutor cuyas sabias cínicas dan una obra de teatro de Juega la narrativa que evoca recuerdos del locutor clásico de Bob Uecker en “Major League”. El locutor, como Uecker, no ofrece información sobre el juego, reforzando que esto no está revelando una filosofía más grande del hockey. El locutor, Ross Rhea y Glatt dan a los fanáticos, y al público, lo que quieren: un héroe poco probable que se eleva al desafío y une a su equipo con suficientes dientes criticados para alimentar a una mafia sedienta de sangre. Es en la secuencia que marca la película, establecida en el aria de Puccini de “Turandot”, que el diente caído y ensangrentado, eleva “Goon” a alturas cinemato Festival de cine Starz Denver.