“Hotel Transylvania” es una comedia de padre y hija ambientada en el dominio de los monstruos. Con las escenas cliché que lo rodean, esta empresa animada de Genndy Tartakovsky está claramente empaquetada como un esponjoso dulce de Halloween. Como una película llena de diversión, amablemente reúne a las personalidades más famosas del género de terror mientras intentan vivir vidas normales detrás de las sombras, por miedo a los humanos. En realidad encuentran personas como criaturas horribles que hacen que su existencia simple y amante de la paz sea francamente miserable.
Este material loco, que recuerda a la película animada más inteligente “Monsters, Inc.”, prefiere tener más ridículo ridículo humor que ingenio. Principalmente, se dirige a los niños y adolescentes mayores mientras promueve la historia de un padre protector y demasiado caro y la historia de un joven romance entre un humano y un vampiro. Sus aspiraciones de comedia convencionales presentan un equipo de villanos supuestamente terribles que se caracterizan al otro lado del espectro. Estos personajes simplemente enfrentan problemas ordinarios con sus hijos, cónyuges y amigos.
Esta parodia de horror familiarmente entretenida aprovecha los personajes más notorios y siniestros que se encuentran en la literatura y el cine. La historia tonta gira en torno a un hotel donde los conocidos fantasmas y ghouls tradicionalmente se reúnen cada año para descansar y relajarse y para celebrar el cumpleaños de la hija del Conde Drácula. Sin embargo, la presencia de un adolescente aventurero que accidentalmente se topa con su Monster Fest, recluta su festividad de rutina. Peor aún, dicha humana y la hija adolescente del conde del Conde sobreprotectora se enamoran: en el contexto de su reino, “zing.
Usando su energía maníaca, esta rueca y bulliciosa revisa suficiente dosis de tontería a su excéntrico escenario de hotel. Hace una personalidad cinematográfica desechable pero agradable al montar un Cabo de gran tamaño lleno de gags de fuego rápido, que a menudo golpean el rango, prácticamente nunca disminuye. Por lo general, se fija con humor grosero, criaturas locas y referencias pop. Todos estos vuelan inofensivamente en la presentación. El guión de Threadbare puede estar repleto de una variedad de personas reconocibles encerradas en un telón de fondo demasiado familiar, pero los espectadores que simplemente quieren sentarse a través de sus travesuras puramente físicas pueden encontrar lo que están buscando.
como un La imagen comercial, su tono boyante y vertiginoso es ocasionalmente encantador. Tiene los primeros 20 minutos inventivamente divertidos hasta que las cosas comiencen a sucumbir al enfoque peatonal de su cuento convencional. En el lado bueno, sus muchos chistes de caca de bajo rumbo suelen ser apretados y estrechos. Algunos momentos de personajes sinceros ayudan a querer a la audiencia en el camino. Un par de risas se rocían a lo largo de su mezcla de crudas crudas que actúan como humanos. Sin embargo, su tercer acto se arrastra con su máxima necesidad de llevar un final general de que su cadena de chistes de pedo y gags de la vista solo puede llevar a los espectadores hasta ahora. La película pierde su energía hinchable a medida que avanza hacia su conclusión predecible.
Esta oferta familiar sirve como un material divertido de una nota con una colección decente de componentes de dulces para los ojos para los más jóvenes y gags crudos y chistes lascivos para los adultos. Se centra en enganchar su mercado objetivo con sus elementos de la cultura pop desde un Drácula de golpe hasta un tipo de romance adolescente “crepuscular.
Esta película animada no eleva el listón de la animación o la comedia. Sin embargo, en medio de no ser particularmente deslumbrante entre la lista más competitiva de grandes CG, su animación sigue siendo técnicamente competente de principio a fin. Desde sus agradables corredores subterráneos hasta su emocionante persecución en mesas voladoras, sus escenas estallaron principalmente con imágenes vibrantes. El trabajo de voz útil dirigido por Adam Sandler, Andy Samberg y Selena Gomez también ayuda a mantener la historia rancia en el futuro. Aunque carece del empuje emocional de los mejores del género, su espantosa narrativa puede mantener intacto el humor de su baño requerido. Sus frases de suplicación de una sola línea involucran a los espectadores con su festival de susto de sus personajes encantadores. pero payasadas cómicas enérgicas. Aunque no hay nada especial en eso, no hay nada terriblemente malo al respecto. No está destinado a convertirse en un puré de monstruos clásico en la historia del cine, pero ofrece suficientes risas que pueden servir como un pasatiempo bastante adecuado para la familia.
