Mi papá me dio los niños de Patti Smith para Navidad a principios de este año, pero me tomé una eternidad para leerlo. No sabía mucho sobre la vida de Patti Smith, aunque había sido fanático de su música durante bastante tiempo. Sabía que salía con Tom Verlaine de Televisión, que casualmente parece un Patti Smith macho. Sabía que creció en mi estado natal de Nueva Jersey y vivía en la ciudad como muchos otros artistas de su época. Pero no sabía mucho sobre la relación de Smith con el artista Robert Mapplethorpe. Su relación es el punto focal de solo niños, la lente a través de la cual Smith ve los años sesenta y setenta. Cuando Smith se embarca en la ciudad de Nueva York por primera vez, ella se apresura a tratar de encontrar trabajo. Finalmente, se encuentra con Robert Mapplethorpe, un joven artista y los dos se unen, Kindred perdió almas en las calles de la ciudad de Nueva York.
Los dos songan un romance, uno que se transforma con el tiempo. Sin embargo, más importante que su romance es el espacio artístico y el espíritu que Smith y Mapplethorpe nutren entre ellos. Ellos, especialmente los mapplethorpe, están creando constantemente. Smith escribe poesía, discos canciones, pinturas. Mapplethorpe toma fotos, pinturas y siempre trata de empujar el sobre representando cosas como S&M; imágenes. Smith Musical Inspiration-Bob Dylan, The Velvet Underground, y su amor por el poeta Rimbaud inspira su trabajo. La admiración interminable de Mapplethorpe de Andy Warhol juega un papel importante en la configuración de su arte. Mapplethorpe y Smith se quedan en el famoso Hotel Chelsea por un período de tiempo donde se encuentran con Janis Joplin. Hendrix hace una aparición más adelante. Tom Verlaine y Richard Hell, el poeta punk, también están allí.
Una narración importante en el libro es cómo Smith y Mapplethorpe permanecen atados de diferentes maneras hasta el final de su vida. El arte que crean en el espacio compartido de su confianza para los demás los lleva de amantes a amigos. Les ayuda a través de la batalla de Mapplethorpe con definir su sexualidad y su lucha posterior con el SIDA. Y les ayuda a superar la inevitable pobreza que conlleva ser un artista joven.
bellamente elaborado, solo amigos es un retrato largo y articulado de los años 60 y Smith y Mapplethorpe’s World. Patti Smith se ha demostrado no solo como músico y poeta, sino una maravillosa asombrosa de no ficción creativa, autobiografía y memorias de forma larga. Mi única queja es que el libro puede tener ritmo lento a veces, pero incluso cuando es lento, el lenguaje es consistentemente rico.
Sin embargo, mientras leo el libro, no pude evitar pensar en cuán diferente es el diferente El mundo era en ese momento,
su habitación en el Chelsea era de $ 50/semana, por ejemplo. Smith se ha dicho que el East Village ya no es hospitalario para artistas jóvenes como ella y Mapplethorpe. Incluso Brooklyn, que sirvió como el refugio de artistas hace solo unos años, ahora es un lugar bastante caro para vivir. El mundo ha cambiado desde los años 60 a un lugar donde la habitación y la habilidad para que el joven artista crezca ha pasado de desafiar a casi imposible.
Eso no dice que Smith y Mapplethorpe lo tuvieran fácil. En una parte de la historia, Mapplethorpe está tan desnutrido que se enferma terriblemente y contrae la boca de trinchera. En todo caso, Smith también refuta la noción de que era fácil para las personas ir a la ciudad y convertirse en artista sin ninguna lucha. Ella ilumina cuán difíciles podrían ser las cosas, incluso si al final del día en el East Village de la década de 1960 fuera una mejor escena para el artista hambriento de lo que es hoy.
