Según Billy Graham, “las personas se han vuelto tan vacías que ni siquiera pueden entretenerse. Tienen que pagarle a otras personas para divertirlos, para que se ríen, para tratar de que se sientan cálidos, felices y cómodos durante unos minutos. , para tratar de perder esa sensación horrible, aterradora y hueca, esa sensación terrible y temida de estar perdido y solo “. Este ideal describe perfectamente a los personajes ricos del libro de F. Scott Fitzgerald, The Great Gatsby . Al igual que los hombres huecos en T.S. El poema de Eliot en 1925, “The Hollow Men”, los ricos de la novela flotan a través de la vida, sin ninguna moral ni ambición, ignorando por completo la realidad y el mundo que los rodea.
Primero, los personajes ricos de la novela son huecos en eso No tratan con la realidad y se consumen en su propio pequeño mundo. Esto es evidente en el libro cuando Fitzgerald afirma: “Eran personas descuidadas, Tom y Daisy: destrozaron cosas y criaturas y luego se retiraron a su dinero o su vasto descuido o lo que sea que los mantuviera unidos, y dejaron que otras personas Limpie el desastre que habían hecho “(Fitzgerald, 188). Esto muestra el alcance de su aislamiento de su entorno. Este reclusión del resto del mundo se muestra cuando Daisy afirma “¿Qué planearemos? ¿Qué planifican la gente?” (Fitzgerald 16). Esto muestra que están tan segregados de la sociedad que ni siquiera se consideran a sí mismos como “personas”, y ella debe averiguar qué es lo que hace “personas”. Este aislamiento también es claro cuando uno considera el hecho de que su hijo solo se menciona dos veces en la totalidad de la novela, lo que demuestra que obviamente no es una parte muy importante de sus vidas. Además, incluso cuando están conversando entre ellos, estas personas ni siquiera están diciendo nada. Esto es evidente cuando Nick primero se encontrará con Daisy y Tom cuando llega a Nueva York, y simplemente hablan pequeñas durante unas horas sin siquiera comunicarse realmente. Las características similares se describen en el poema cuando Eliot escribe “nuestras voces secas, cuando sus susurros juntos/somos silenciosos y sin sentido” (I. 5-7). La gente Eliot se refiere a hablar entre sí, pero sus conversaciones no tienen sentido; Estas personas, como Tom y Daisy, son tan remotas, que ni siquiera pueden tener una interacción humana simple con las más cercanas a ellas.
Estos mismos personajes tampoco tienen ningún propósito en la vida, y simplemente se sientan mientras desperdician sus vidas lejos. El poema de Eliot ilustra cómo estas personas son como “forma sin forma, sombra sin color, fuerza paralizada, gesto sin movimiento” (I.11-12). Estas paradojas son ejemplos de cosas que no son posibles y no tienen sentido; También describen cómo los ricos personajes de la novela de Fitzgerald carecen de cualquier propósito en sus vidas. Esta ausencia total de ambición o impulso se muestra cuando Daisy afirma cómo la vida es tan dura y está tan cansada cuando simplemente está sentada en el sofá sin hacer nada.
. Además, el destino de estos ricos personajes es paralelo En el segundo canto del poema de Eliot. Primero, Eliot menciona “los ojos que no me atrevo a conocer en sueños/ en el reino de los sueños de la muerte/ estos no aparecen” (ii. 1-3). Esto se refiere al día del juicio que estos personajes eventualmente se encontrarán. Estos ojos, como los ojos del Dr. Eckleburg mencionados en la novela son los de Dios. Esto se hace evidente en la novela: “Estaba mirando los ojos del doctor T.J. Eckleburg, que acababa de surgir pálido y enorme de la noche de disolución. ‘Dios ve todo'” (Fitzgerald 167). A continuación, Eliot describe las maravillas del cielo, que es el destino potencial de estas figuras.
“allí, los ojos son
la luz del sol en una columna rota
allí , es un árbol que se balancea
y las voces son
en el viento cantando
más distante y más solemne
que una estrella que se desvanece. ” (II, 4-10).
Esta descripción de un cielo aún más lejano está allí para mostrar cuán maravilloso es una ubicación, lo que hace que las siguientes líneas sean bastante intrigantes.
“Permítanme estar más cerca
en Death’s Dream Kingdom
Permítanme usar también
tales disfragos deliberados
el abrigo de rata, Crowskin , Staves cruzadas
en un campo
comportándose a medida que el viento se comporta
no más cerca
no es esa reunión final
< P> en el reino crepuscular “(II, 11-20)
Esta porción del poema es la más significativa. Las figuras en el poema observan un hermoso cielo justo fuera del alcance, y en lugar de esforzarse por alcanzarlo, se acurrucan y eligen esconderse disfrazados. Estas personas no quieren que estén más cerca del cielo; Prefieren poner sus disfraces que enfrentar los ojos de Dios el día del juicio y la incertidumbre de su futuro. Esto paralela a la historia perfectamente porque los ricos personajes del libro prefieren esconderse y vivir en su falso “Crowskin” y usar un “abrigo de rata” disfrazado de realidad. Una vez que se entiende este ideal fundamental, el lector puede descubrir otra metáfora inteligente oculta en el libro. Los personajes ricos de la novela viven en penínsulas en forma de huevo llamadas West Egg y East Egg. En otras palabras, estos personajes viven de los huevos y se esconden en estas conchas protectoras de los peligros del mundo real. Estas conchas de playa sirven como la piel protectora en la que estos personajes ricos eligen esconderse en lugar de enfrentar la incertidumbre del mundo real. Estos huevos también sirven como un símbolo para el purgatorio en el que se encuentran estos personajes. Están en un limbo perpetuo, congelados por miedo, demasiado temerosos de aventurarse afuera, en el continente que contiene los dos posibles resultados de su día de juicio, cielo e infierno . Entonces, por miedo, permanecen aislados y solos, y se convencen de que en realidad están haciendo algo que vale la pena. Eliot también nos da estas sugerencias cuando usa imágenes intensas con connotaciones muy negativas como descripciones para los disfraces. En lugar de referirse a una capa o una capucha, se refiere a imágenes gráficas y sangrientas como “Rat’s Coat” y “Crowskin”, que reflejan la cobardía del acto de esconderse de sus problemas.
uno de Los posibles resultados finales de estos personajes ricos, el infierno, se describen en el tercer canto. Esta referencia al infierno está claro en cuando el poema dice “Esta es la tierra muerta” (iii, 1). El paralelo al infierno en el trabajo de Fitzgerald es el valle de la ceniza. Es fácil ver en la descripción de Fitzgerald de esta área que se puede equiparar con el infierno. Lo describe como un “área de tierra desolada” donde “las cenizas crecen como trigo en crestas y colinas y jardines grotescos” (Fitzgerald 27). Esta correlación está aún más vinculada con otro extracto del poema: “Los labios que besarían/ formarían oraciones a piedra rota”. (III, 12/13). Esta es una referencia específica a dos personajes de la novela, el Sr. y la Sra. Wilson. Myrtle Wilson, aunque no es uno de los ricos personajes, se esfuerza por ser así, y a menudo alienta a Tom a divorciarse de Daisy y casarse con ella. Ella comete adulterio con Tom contra una de las pocas personas buenas de la novela, su amado y amable esposo George Wilson. Aquí, en el valle de la ceniza, Myrtle es asesinado bajo los mismos ojos de Dios (Dr. Eckleburg) en el último castigo por los pecados que ha cometido. Para George, Myrtle eran los labios que se besarían, y después de que ella murió y él rezó por ella, sus oraciones se convirtieron en piedra rota cuando descubrió que Gatsby la había asesinado (al menos en su mente). Después del evento, George se sorprendió y se horrorizó por la pérdida de su esposa, y solo pudo llorar “¡Oh mi ga-ane! Sobre la revelación de que había sido “asesinada”, este amable anciano quedó enloquecido y fue el alboroto que finalmente terminó en la muerte de Gatsby. Estas situaciones muestran por qué el valle de la ceniza simboliza el temido resultado del día del juicio, infierno.
El otro resultado en el día del juicio que enfrenta los personajes ricos de la novela es, por supuesto, el cielo. En el libro, el cielo está simbolizado por el Medio Oeste, donde las cosas eran más simples y la vida era pura. En las historias de todos estos ricos personajes, fue cuando las cosas iban muy bien en sus vidas. Fue donde Gatsby y Daisy tuvieron su historia de amor, donde Gatsby no fue absorbido por mentiras y lidiando con el mercado negro, y fue donde Nick vivió antes de involucrarse en los tontos juegos que jugaron estos ricos personajes. Por lo tanto, no fue sorprendente que al final de la novela, Nick volviera al Medio Oeste para volver a la simplicidad de la vida y alejarse del caos.
en el cuarto canto , el poema aborda una característica desafortunada de los hombres ricos huecos (y las mujeres). Eliot describe a estas personas como “vistas, a menos que/ los ojos reaparecen” (IV, 10/11) y que esta es “la esperanza solo/ de los hombres vacíos”. (IV, 15-16). Esto significa que los personajes ricos huecos simplemente se sientan, perdidos y solos, esperando que Dios les dé una dirección. Quieren que los ojos de Dios reaparezcan para decirles cuál es su destino, en lugar de salir y hacer algo al respecto. Simplemente flotarán a través de la vida hasta que se haya determinado su destino para ellos.
Finalmente, el quinto canto retrata la diferencia fundamental entre pensar en hacer algo, y realmente salir y hacerlo. Tales ejemplos incluyen lo siguiente:
“entre la idea
y la realidad
entre la emoción
y la respuesta </p >
cae la sombra (v, 5-9).
Obviamente, hay una gran diferencia entre tener una idea y realmente hacerla en realidad. Esta diferencia fundamental entre pensar y Hacer la sombra. La sombra también representa la diferencia entre convertirlo en el cielo e ir al infierno. En otras palabras, solo sentarse y no hacer nada, como lo hacen los hombres huecos y los personajes ricos de la novela, conducirán a un cierto camino al infierno. Sin embargo, si una persona realmente hace algo, los llevará al cielo. Finalmente, Eliot termina su poema con las líneas “Esta es la forma en que el mundo termina/ no con una explosión sino un gemido” (V, 30/31). La primera línea que dice que esta es la forma en que termina el mundo se refiere al hecho de que sus acciones determinarán cómo termina su mundo, en función de sus acciones en la vida. La línea final se incluyó para revelar dos cosas. Primero, muestra que la decisión final sobre el Día del Juicio no es completamente tomada por Dios, y que, de hecho, es una culminación de todas las cosas que una persona ha logrado en su vida. Por lo tanto, el mundo no termina con una decisión de una gran explosión tomada de una vez, pero lentamente, durante toda una vida de decisiones, que termina con un gemido de una declaración final de su resultado. El segundo es que, particularmente con estos personajes ricos, y especialmente el propio Gatsby, toda su vida se han esforzado por la riqueza y todas las riquezas materiales que posiblemente podrían lograr, pero cuando su vida termine ciertamente estarán infelices porque están marchando hacia un objetivo de cierto fracaso. No hay forma de que puedan lograr todos sus sueños más salvajes, porque a medida que te enriquece, tu sueño se expande y se expande más allá de tus medios. Por lo tanto, su vida no terminará con una gran explosión de su logro, sino que terminará con un gemido de tristeza, desesperación y la pérdida de su sueño, o realmente, del sueño americano.
claramente, claramente, La novela de F. Scott Fitzgerald The Great Gatsby tuvo muchos paralelos para T.S. El poema de Eliot “Los hombres huecos”. Los hombres huecos discutidos en el trabajo de Eliot están encarnados en los personajes ricos de Fitzgerald en su novela. Ambas obras se combinan para mostrar que el resultado final del alma de una persona no puede ser garantizado por valor o estado monetario. Este objetivo solo puede lograrse mediante el trabajo duro y la determinación de llevar una buena vida, independientemente de cuán rica o pobre sea una persona finalmente. Esto se debe a que no importa cuánta riqueza pueda recolectar una persona en su vida, nunca podría igualar la riqueza y las riquezas de una alegría alegre.
