En su segundo álbum Solid Gold, la pandilla del grupo postpunk rock de cuatro afirma abiertamente su intención de acercarse a la música pop como teoría crítica con una canción titulada, apropiadamente, “¿Por qué teoría?” En respuesta a su propia consulta de por qué la teoría crítica debería tener un lugar en la música rock, la banda canta “cada día parece un hecho natural / y lo que creemos cambia la forma en que actuamos”. La teoría crítica de que Gang of Four presente en su música es marxista centrada en la premisa de que antes de que pueda tener lugar la revuelta, primero uno debe penetrar a través de la conciencia determinada por la ideología capitalista para comprender por qué una revolución es necesaria. < P> pandilla de cuatro ubican su teoría marxista en la noción althusseria de expresar resistencia a través de las contradicciones inherentes a los aparatos de estado ideológicos (ISA) de la industria de la música rock-controlada corporativa, y la forma en que Gang of Four expresa su teoría de marxistas de marxistas El pensamiento es inducir en el oyente una conciencia alternativa lograda a través de contradicciones y desorientaciones que sirven para reflejar el sentido de desorientación y contradicción que crea la conciencia capitalista. El sitio en el que tiene lugar la lucha de clases y una pandilla de cuatro grandiosamente involucradas en esta contradicción al firmar con orgullo un contrato con el enorme conglomerado multinacional EMI, así como al elegir titular irónicamente su primer álbum entretenimiento. Y luego servir una colección de canciones que critican la idea misma de que el entretenimiento se utiliza para propagar una ideología con la que la banda no está de acuerdo. En una nota al pie de su ensayo, Althusser, de alguna manera no presenta una visión concreta de cómo la contradicción dentro de un ISA realmente funciona, pero un indicio de lo que está tratando de decir se expresa cuando escribe “La lucha de clases se extiende más allá de los ISA porque está enraizado en otro lugar. que en la ideología, en la infraestructura, en las relaciones de producción, que son relaciones de explotación y constituyen la base para las relaciones de clase “. La contradicción inherente a la industria de la música es que una empresa como EMI solo puede existir obteniendo ganancias de sus actos y pandillas de cuatro se presentaron como una banda potencialmente rentable a pesar de sus teorías disidentes.
Pero qué razón podría una razón podría una ¿La banda de marxista devotamente tiene para firmar con una entidad devotamente capitalista como EMI? Al darse cuenta de que firmar con cualquier empresa constituye una relación explotadora en la que es el artista el que se explotó, una pandilla de cuatro conscientemente decidió ingresar al vientre de la Bestia, deleitándose en sus implicaciones. En el folleto que acompaña al álbum de compilación de la banda 100 Flowers Bloom, Andy Gill, dice: “Desde el principio, elegimos a EMI como una etiqueta perfecta para nosotros; En todo, desde armas hasta entretenimiento. Si hubiéramos estado en el comercio difícil [otro sello discográfico], habría sido una yuxtaposición mucho menos potente “. Gang of Four claramente buscó delinear en su teoría la noción althusseriana de que todos son cómplices de aceptar la ideología, que no tiene sentido tratar de escapar de la responsabilidad. Al firmar con un comercio aproximado o cualquier otra compañía discográfica más pequeña, Gang of Four, habría aceptado una relación imaginaria como sus “condiciones reales de existencia”. Al firmar con EMI y yuxtaponer su política radical con un gigante capitalista enormemente exitoso, una pandilla de cuatro intentos de evitar una “relación imaginaria” … a las relaciones de producción y las relaciones que se derivan de ellos “. La potente yuxtaposición para exponer esa complicidad en una relación imaginaria y crear conciencia sobre el oyente fue mucho más allá de decidir con qué compañía firmar, se convirtió en un elemento básico de su mensaje para el mundo del rock.
La teoría crítica de que la pandilla de cuatro intentos en su música no es una que marea didácticamente que el marxismo es el único camino hacia los salarios vivos y una vida mejor, sino que atrae al oyente como sujeto/objeto de las ideas líricas, lo que lo obliga a Vuelva a examinar la conciencia que ha llegado a aceptar como natural, presentándole la idea de que es cómplice de la estructura de poder y debe aceptar esa responsabilidad. El contenido lírico es notablemente consistente con la exhortación de Marx y Engels de que “la conciencia debe explicarse más bien a partir de las contradicciones de la vida material, del conflicto existente entre las fuerzas productivas sociales y las relaciones de producción”. Y las yuxtaposiciones desorientadoras son un elemento básico de las canciones de Gang of Four: en casa uno se siente como un turista; Enamorarse es como contraer ántrax; Nuestro futuro está en el pasado; La cobertura sangrienta de guerra en la televisión se presenta como entretenimiento; La casa de una ama de casa es una fábrica. La letra puede ser críptica, a menudo epigramática, y generalmente requiere múltiples escuchas para comprender su punto. En este sentido, la teoría crítica que se está involucrando es bastante reminiscente de las obras de Bertolt Brecht o las películas de Jean-Luc Godard. El objetivo de su versión de la teoría marxista no es golpear a su audiencia sobre la cabeza y sacudir las cadenas de la revolución como el choque intentó, sino inducir conciencia de la conciencia más sutilmente. Como Andy Gill señala: “Es una falta de sutileza y pensamiento, lo que lleva a una torpe teoría y mala práctica. Si no conoce los procesos y pensamientos por los cuales llega a una declaración sobre una situación, si no está Consciente de eso, entonces probablemente no pueda analizar suficientemente la situación “. Gill se está acercando mucho a Resting Marx y Engels cuando escriben: “No es la conciencia de los hombres lo que determina su ser, sino, por el contrario, su ser social que determina su conciencia”.
La teoría marxista de Gang of Four está particularmente preocupada por la determinación de la conciencia. Aunque muchas de sus canciones se enrollan contra objetivos específicos, la mayor parte de sus mensajes se centra en el concepto de darse cuenta de las implicaciones políticas que informan la recepción de ideas y opiniones sobre esos objetivos. La música de Gang of Four se refiere principalmente a la preocupación marxista clásica por la conciencia capitalista, pero la letra no trata esa conciencia como falsa en la tradición marxista clásica. Lo que la banda ve como falsa es la aceptación de que cualquier separación realmente existe entre lo personal y lo político, por lo que informan sus letras menos cualquier línea divisoria entre los dos, alentando al oyente a cuestionar su motivación para aceptar una ideología que cultivaría tales tales. Un engaño.
Las letras de la pandilla de cuatro presentan constantemente una visión de la sociedad por la cual este engaño funciona a través de la interpelación exitosa de los miembros de la clase trabajadora como consumidores en lugar de trabajadores, consumidores que pueden medir más fácilmente su propio valor. Por el grado de consumo pueden alcanzar. El enfoque de Gang of Four a esta interpelación es bastante similar a lo que Roland Barthes escribe cuando observa que “la burguesía está constantemente absorbiendo en su ideología una sección completa de la humanidad que no tiene su estado básico y no puede cumplir con ella excepto en la imaginación, es decir, a costa de una inmovilización y un empobrecimiento de la conciencia . El tipo de inmovilización del que se habla Barthes es abordado por la banda en la canción “Call Me Up” de las canciones de The Free: “Children of the Pleasure Culture / Who debe estar agradecido por lo que tenemos / Happy Smiles en climas soleados / Así que no molestes el carrito de helados “. La fijación de Gang of Four para exponer el hecho de que lo que parece ser natural no es necesariamente siempre, por lo que Barthes también es reflejado por Barthes cuando escribe: “Cuanto más lejos la clase burguesa propaga sus representaciones, más naturalizados se vuelven”. P> La canción predominante producida por Gang of Four que sirve para criticar la influencia del consumismo es probablemente “Natural no está en ella” de su primer álbum. Cantado desde el punto de vista de alguien que ha sido completamente interpelado como consumidor, la canción comienza como una queja sobre tener demasiado tiempo de ocio y preguntarse qué hacer por placer. El cantante confronta el hecho de que los artículos producidos para el placer son en realidad un medio para coaccionar sus sentidos. Se permite aferrarse a las grandes expectativas de un futuro para el bien, pero este sueño de revolución social se desvía por la publicidad sexual: “El sexo reempacado mantiene su interés”. Se da cuenta de que los productos que ha estado comprando no son consecuencias naturales de sus deseos, pero con tentaciones burguesas fabricadas con precisión diseñadas para, en palabras de Marx y Engels, “crear un mundo después de su propia imagen”. Creando este mundo de ajustarse a la búsqueda de un estándar de vida burgués generalmente inalcanzable, el capitalismo elimina cada vez más la necesidad de aparatos estatales represivos al inculcar en la clase trabajadora la idea de que deben poseer productos de ocio y entretenimiento para elevar su valor. La clase gobernante subvierte sutilmente las ocasiones para ser serios interrogados de lo que está sucediendo en la sociedad debajo de la superficie. Este es el tipo de preguntas del que Gill está hablando cuando critica la capacidad de analizar adecuadamente una situación al no ser consciente del proceso de pensamiento detrás del análisis. En cierto modo, el enfoque de la banda a la teoría marxista está muy en línea con Edmund Wilson cuando escribe que al aplicar los principios marxistas “el pretens no es un mensaje simple, sino una visión compleja de las cosas, que no es explícita, sino implícita. ” No hay nada explícitamente marxista en las líneas de cierre de la canción “Glass” del primer álbum de la banda. “Siempre pensé que la vida debería ser tan fácil / Parece que he entendido mal / nada de lo que hago puede complacerme / lo que digo no suena tan bien”. Sin embargo, en el contexto de las canciones que rodean esas líneas, el significado implícito se vuelve explícito: habiendo sido cómplice de la ideología capitalista que ha formado su conciencia, el cantante está comenzando a darse cuenta de que la ideología que ha comprado no está haciendo él feliz. De hecho, está empezando a sentirse encarcelado, reflejando la teoría de Marx y Engels de que “a partir de las formas de desarrollo de las fuerzas productivas, estas relaciones se convierten en sus gradas”.
en un sistema que se involucra en el uso de Ideología, en lugar de fuerza para controlar su subclase y que se involucra en la práctica de la desviación a través del tipo de distracción que Walter Benjamin discute, el peligro de ese sistema radica en la realización del descontento por sus habitantes. Cuando el descontento se eleva a un lanzamiento y las diversiones de entretenimiento ya no ocupan la mente, es cuando se puede plantear la conciencia alternativa. Una vez más, una pandilla de cuatro revelan su capacidad para explotar la contradicción al participar en el desvío del entretenimiento pausado para crear conciencia sobre el descontento que una felicidad que depende del consumo de entretenimiento tranquilo, finalmente trae. Alcanzar el punto en el que esta conciencia de por qué uno se encuentra descontento a pesar de ser dueño de tantas cosas que estaba segura de que lo haría feliz es lo que finalmente se refiere a Gang of Four y es la piedra angular de su teoría.
al interpretar marxist Pensado en el rock and roll, la pandilla de cuatro enfoques la teoría crítica en un contexto en primera persona en el que el cantante se da cuenta de su interpelación en la conciencia ideológica y luego lleva a cabo una batalla dentro de sí mismo entre la rebelión contra los efectos negativos de esa conciencia y el deseo de alojamiento. Marx y Engels escriben que “la observación empírica debe en cada caso separado resaltar empíricamente, y sin ninguna mistificación y especulación, la conexión de la estructura social y política con la producción”, pero para que esto suceda, toda la mistificación debe ser penetrada. El problema, por supuesto, es que la ideología se basa en la mistificación. La dirección más convincente de Gang of Four de esta situación se revela en la letra de “A Man With A Good Car” de su álbum Hard. La voz principal, confundida en cuyas manos descansa su destino, se proporciona una pista tan importante cuando una segunda voz le pregunta: “Sé que piensas que sabes lo que dije / pero te das cuenta de que lo que dije no es lo que quise decir ? ” La segunda voz es, en esencia, la voz de prácticamente todas las pandillas de cuatro canciones. Pero, por supuesto, también lo es la primera voz porque la banda deja en claro que se dan cuenta de que están tan interpelados como cualquier otra persona. La combinación de ambas voces, a menudo dentro de la misma canción, es la fuerza impulsora detrás del intento de la banda de convertir la música rock en teoría crítica. Hasta que se planteen las preguntas, nunca se puede formar una conciencia alternativa. E incluso cuando se plantean las preguntas, la revuelta no necesariamente se produce porque el deseo siempre existirá para aceptar el status quo. El alojamiento o el escape de la responsabilidad es un problema en muchas canciones. En “We Live As We Dream, Alone” del álbum Song of the Free: “Algunos caen en el fatalismo / como si comenzara de esta manera”. De “What We Aly We Want” en el álbum Solid Gold: “¿Podría estar feliz con algo más / Necesito algo para llenar mi tiempo”. ¡Desde “At Home, él es un turista” en el entretenimiento del álbum!: “Ella dijo que era ambiciosa / por lo que acepta el proceso”. La cuestión de si uno puede elegir apropiadamente aceptar el proceso o no. No hay espacio para cuestionar si uno es parte del proceso o no, que todos lo son y que todos comparten complicidad en el proceso. Gang of Four intentan a través de sus canciones para crear conciencia sobre cuál es realmente el proceso, cómo funciona, lo que significa. La letra nunca se propuso responder a la pregunta de lo que se puede hacer para cambiar el proceso, excepto de una manera muy sutil e implícita. Para una pandilla de cuatro años, la revolución debe esperar hasta que se entienda satisfactoriamente la conciencia sobre lo que uno está regañando. Solo cuando uno entiende por qué son ambiciosos, ¿se puede decidir realmente aceptar el proceso?
o no.
