Si te gusta volar, el alma explosiva, el blues eufórico, este artículo es para ti. La lista a continuación es mi propia opinión personal de los diez mejores guitarristas de Blues de todos los tiempos. Sin duda notarás que la lista está pesada con jugadores más modernos, lo que deja la pequeña habitación de los primeros maestros. Esto no es para despegar a los jugadores anteriores, pero reconoce el progreso que se ha realizado a medida que cada generación aprende de sus predecesores y luego incorpora lo que han aprendido en su propia música. Además, como guitarrista, he aprendido a diferenciar entre la manipulación hábil de los trastes y las cuerdas y la verdadera expresión artística. Dicho esto, con la lista.
1 – Stevie Ray Vaughn. En mi opinión, SRV es sin duda el mejor guitarrista de blues de todos los tiempos. Y número dos con respecto a todos los géneros, solo detrás de Jimi Hendrix. Para mis oídos, la interpretación de Vaughn demuestra no solo un nivel de habilidad física con su instrumento, sino un sentimiento de unidad con su instrumento, como si la música viniera directamente de su alma, en lugar de a través de la manipulación de sus dedos. Y siempre, era hermoso, independientemente de las emociones que estaba tratando de transmitir.
2 – Jimi Hendrix. El mejor o mejor guitarrista general en la historia de la guitarra moderna. Y segundo es solo de SRV en la categoría de Blues. Al igual que SRV, Hendrix dio la sensación de que nunca tuvo que pensar en un solo momento sobre tocar su instrumento. Acaba de suceder. Y lo que sucedió fue una magia. Jimi Hendrix fue un maestro de todos los géneros. Un hombre constantemente en busca de un sonido que coincida con lo que vio y sintió. Era un hombre que tenía cosas que decir, y pudo respaldarlo con un dominio físico de la guitarra que nadie antes o desde entonces ha podido igualar.
3 – Eric Clapton. Ningún otro guitarrista ha capturado la atracción emocional de la guitarra de blues de la manera que tiene Clapton. Durante varias décadas cavó profundamente dentro de sí mismo y expuso partes de su maquillaje que la mayoría encontraría vergonzoso ser visto en público. Tomó esas cosas que sintió, que todos sentimos, las escribimos, luego usamos sus enormes talentos en la guitarra para producir una mezcla de blues y rock de manera que agarraba las cuerdas del corazón y dejó a los que escuchamos sacudiendo nuestras cabezas con completo comprensión. Todos obtienen Clapton.
4 – BB King. Aunque algunos pensaron que sus líneas son simples, el rey no era un hiriente técnico. Si bien es cierto que le gustaba generalmente permanecer en su caja pentatónica, también es cierto que siempre supe exactamente cuándo dejarlo. Fue ese conocimiento interno el suyo que nos dejó a todos sintiendo como testigo de alguien con una mayor comprensión de lo que se suponía que era la música. Lo que podría ser cuando es interpretado por un verdadero maestro.
5 – Robert Johnson. claramente uno de los principales jugadores de Delta Blues La habilidad de Johnson con la guitarra se vio reforzada por su distintivo talento de composición y canto. No solo fue uno de los mejores de su tiempo, sino que también fue el más popular. Muchos consideran que Johnson es el “abuelo del rock n roll”, y varios de los rockeros modernos más famosos (Jonny Winter, Jeff Beck, Eric Clapton) lo consideraron una de sus mayores influencias.
6 – Albert King. King era conocido por su alma conmovedora y algunos de hecho lo consideran el primer pionero en esta área. Mientras que otros antes que él usaron solo como un medio para acentuar la melodía, King desarrolló la técnica de usar el solo o doble parada, junto con toboganes y martillos bien colocados y retiros para evocar los sentimientos que viven en el fondo. el corazón humano. Prácticamente todos los guitarristas de hoy deben una deuda de gratitud con las demostraciones de este hombre de cómo una guitarra puede replicar la emoción humana, y en el proceso hace que los afortunados escuchen, sientan exactamente lo que estaba tratando de transmitir.
7 – Buddy Guy. Actualmente, el principal jugador de Chicago Blues, Guy ha demostrado un dominio de escuchar a los que le presentaban ante él, especialmente aguas fangosas, fusionándolo con arte contemporáneo y resultando en un sonido de blues verdaderamente único . Todo esto y un dominio sutil del instrumento en sí. Los tres grammy de chicos dan fe de su habilidad y atractivo generalizado. Si quieres escuchar el blues hoy, ve a Chicago y visita su club, o mejor aún, ve a verlo en concierto.
8 – John Lee Hooker. Un verdaderamente único Instrumentalista y cantante, Hooker tomó lo que aprendió creciendo escuchando a Delta Blues en Mississippi, lo combinó con Honkey Tonk y Boogie-Woogie y produjo lo que era en efecto su propio género de blues. Y no solo fue innovador, sino que fue realmente genial. Su habilidad para torcer melodías, golpear a los pies con chorro y pelear pura alegría de su instrumento lo distinguió como uno de los verdaderos grandes.
9 – Freddie King. Otro innovador temprano , King (The Texas Cannonball) mezcló el azul de Texas con el sonido de Chicago y se le ocurrió algo único, especialmente cuando empujó el sobre con sus solistas de una sola cuerda que sonaba inquietantemente a veces como si una carrera vocal. King tocó como si él y su guitarra fueran un dúo a veces, trayendo sonrisas a todos los que vinieron a verlo. Su dominio del instrumento hizo que innumerables jugadores aspirantes llegaran a algo un poco más.
10 – aguas fangosas. Si bien puede ser cierto que mucha gente no pone Waters arriba con los otros grandes guitarristas de Blues, creo que esto se debe más al dominio técnico que a la innovación. Pero no se puede negar el hecho de que fue Waters que unió la brecha entre “viejos” blues y “nuevos”. Quien movió el foco de Delta Blues, al sonido más moderno de Chicago. Lo que Waters hizo fue dar crédito al uso de la guitarra eléctrica en Blues. Y solo por eso, debe ser recompensado.
Como se mencionó anteriormente, esta lista de los diez mejores guitarristas de Blues de todos los tiempos se basa en mis propias preferencias personales. Me doy cuenta de que otros pueden tener sus puntos de vista y reconocer que otros guitarristas pueden ser superiores a los que he enumerado en ciertas categorías. Aquí he tratado de dar mis impresiones generales al escuchar a los guitarristas de blues durante muchos años. Si desea dejar un comentario con sus propias opiniones, me encantaría verlas, siempre que los respalde con ejemplos significativos. También asegúrese de consultar los enlaces que he publicado a continuación y en la sección de enlaces.
Algunos enlaces:
Stevie Ray Vaughn: http://blues101.org/biographies/ Biosrv.htm
Jimi Hendrix: http://www.biography.com/articles/jimi-hendrix-9334756
Eric Clapton: http://www.imdb.com/ Nombre/nm0002008/bio
bb rey: http://www.bbking.com/bio/
Robert Johnson: http://en.wikipedia.org/wiki/robert_Johnson_ (músico)
Albert King: http://staxrecords.free.fr/king.htm
Buddy Guy: http://www.starpulse.com/music/guy, _Buddy/biografía/
John Lee Hooker: http://www.johnleehooker.com/biography.htm
Freddie King: http://www.jdscomm.com/jrr/ características/bios/blues_bios/freddie_king.html
aguas fangosas: http://www.muddywaters.com/bio.html
referencia:
- www.rubeSody.com/playlistcentral/playlistdetail?playlistid=ply.22662171
- digitaldreamdoor.nutsie.com/pages/best_bluesguitar.html
- www.bluesguitarnews.com/
