Puedo recordar muy vívidamente la primera vez que escuché alguna música de Steve Miller: tenía dieciocho años, terminando la escuela secundaria y muy interesado en lo que estaba sucediendo musicalmente a mi alrededor. Cuando las cepas de la vida de blues en los Estados Unidos se encontraron con las vías respiratorias con la mejor exclamación de la música, “¡Alguien me da una hamburguesa con queso!”, Estaba enganchado. En ese momento, era conocido como Stevie “Guitar” Miller, y la combinación de su apodo y su estilo musical me hizo fan de la vida.
Steve Miller ha estado grabando música ahora para partes de cuatro décadas, bajo el nombre de Steve Miller Band, a pesar de que la alineación de la “banda” siempre ha sido un elenco en constante cambio de músicos. Uno de sus compañeros de banda más famosos fue su antiguo amigo de la universidad Boz Scaggs, mientras que Paul McCartney apareció al principio en una canción, y luego se asoció con Miller para grabar material para algunos de los lanzamientos de McCartney. A través de todos los cambios en el personal, ha habido una constante: Steve Miller, cuyo estilo musical se puede describir mejor como que cruza el género, el salto de género o simplemente bordeando las líneas entre los géneros. A pesar de todo, Miller ha sido uno de los actos más duraderos del negocio, bombeando música sólida y aclamada por la crítica durante un período de muchos años.
Lo mejor de Steve Miller Band 1968-1973 es una excelente Compilación del trabajo más temprano de Miller. El álbum tiene quince pistas que le dan adecuadamente al oyente una muy buena idea del estilo de música que hizo al comienzo de su carrera. Las versiones posteriores de esta colección “Best of” tienen cuatro pistas adicionales de bonificación, para un total de diecinueve canciones sólidas y definitivas. Estas canciones no están en ningún orden cronológico en particular, son una especie de mezcla de Hodgepodge de las canciones que Miller pensó que eran mejores, porque compiló personalmente esta colección.
mi opinión sobre la música </p >
El Joker puede ser la canción más famosa de Steve Miller: tiene una sensación mínima y acústica que crea el encanto de una actuación en un pequeño lugar, a pesar de que es una pista de estudio. Vivir en los Estados Unidos es un guiño a Chuck Berry, a quien Miller solía retroceder temprano en su carrera, mientras que My Dark Hour presenta una aparición invitada de Paul McCartney, a quien se le acredita como “Paul Ramon” en el álbum del que fue tomado. Ir a México se parece mucho a ZZ Topp, probablemente debido a las influencias de Texas a las que tanto Miller como esa banda estaban expuestos.
Entrar en mi cocina hay una melodía de blues acústico en vivo, y malvado, y malvado, Tomado del mismo concierto, se encuentra Electric Blues, aunque con un tono muy oscuro. Quicksilver Girl muestra la afinidad de Miller por la forma de jazz, y la canción para nuestros antepasados es una de sus primeras composiciones abstractas, incursionando en el campo de la psicodelia. Ir al país hace exactamente eso: la canción utiliza instrumentos acústicos tradicionales y una armónica para hacer una declaración de color azul country. Su gracia salvadora y estaciones suenan vagamente como el estilo progresivo de Steve Winwood y el tráfico, mientras que Space Cowboy funciona como una pieza sólida de blues de roca. Gangster of Love es un breve ejercicio de jazz que tiene la sensación de una primera toma, y Kow Kow Calqulator es probablemente la pista más débil en todo el set.
Lo mejor de Steve Miller Band 1968-1973 es una excelente Manera de explorar la música temprana de Steve Miller. Es una colección sólida que muestra todos los estilos en los que este gran músico incursionó al comienzo de su carrera, y todo está juntos para ti en un solo lugar. Vale la pena los $ 8.00 más o menos que lo pagará, así que ve a recogerlo, te alegrará de haberlo hecho.
Gracias por leer.
