Por lo general, los guionistas principiantes entran en un mundo del que saben poco. Muchos nunca han escrito nada antes, y mucho menos un guión. Muchos no saben nada sobre el negocio de exhibición, excepto que aman las películas y la televisión. Pocos saben cómo escribir drama, y mucho menos drama que funcionará cinemáticamente. Los novatos pronto se dan cuenta de que aprender esta disciplina compleja por juicio y error es posible, pero puede llevar años. Buscan “las reglas”, esperando una hoja de ruta que los guíe a través del laberinto.
Después de todo, la existencia humana tiende a organizarse en torno a conjuntos de reglas. Deporto adecuado en la escuela o en el trabajo. Etiqueta para la interacción social. Integridad en los negocios. Juego justo en deportes. Dichas reglas nos ayudan a superar las barreras para que podamos progresar a través de la vida de manera ordenada. Una vez que los aprendemos, podemos comprender lo que está sucediendo, saber cómo comportarse y darnos cuenta de qué esperar. En general, cuanto más complicados sean los problemas, más reglas tenemos.
Es normal, por lo tanto, esperar el mismo tipo de organización en la escritura de guiones. Desafortunadamente, sin embargo, las reglas de escritura de guiones pueden arrojar más obstáculos de los que eliminan. Imagine un viaje a través del Gran Cañón a pie y sin una guía. La educación de un guionista puede ser aún más frustrante. El Gran Cañón literalmente está tallado en piedra, y al menos puede esperar que sus caminos y senderos se queden. No es así con la escritura de guiones.
La industria del cine es un medio dinámico que evoluciona y cambia constantemente. En consecuencia, la escritura de guiones debe evolucionar y cambiar para mantenerse al tanto de la industria a la que sirve. En la escritura de guiones, por lo tanto, muy poco está tallado en piedra. Las convenciones que están aquí hoy pueden haberse ido mañana. Tal vez algo que un guionista siempre hizo hace diez años ahora es pasar por ahora. Los principiantes pueden verse atrapados en debates sobre lo que realmente está bien o mal. Algo que una persona considera una regla, otra persona dirá es balonita. Incluso hay batallas vehemente sobre si la escritura de guiones es un arte o un oficio. Como discutir sobre política o religión, tales debates no tienen sentido. Pierden tiempo y energía que se gastaría mejor completando un guión.
está bien. ¿Qué debe hacer un principiante? Ante la información confusa y las opiniones conflictivas, está en una misión de investigación. Ser de mente abierta y pragmática. En lugar de buscar lo que es “correcto” o “incorrecto”, debe aprender qué funciona y descartar lo que no. Para ese fin:
1. sea flexible. Piense en su experiencia de aprendizaje como una carretera. Cambie su mentalidad de “Reglas” a “Guard Rails”. A medida que viaja a través del terreno resistente de la escritura de guiones, considere las convenciones de guión como un medio para mantenerlo en el camino y avanzar.
2. Evite adelantarse a sí mismo. Muchos estudiantes vienen a mi salón de clases que aún no han escrito un guión, pero su primera pregunta es: “¿Cómo consigo un agente?” Escribir un guión que sea digno de producción requiere tiempo, capacitación y práctica. Además, escribir un guión y vender uno son funciones totalmente diferentes. Por razones buenas y prácticas, los productores no compran ideas, ni leen proyectos parciales. Quieren ver un guión completo. Concéntrese en completar al menos un guión. Pulido hasta que brille como una joya. Luego pase al marketing.
3. Evite confundirse. Los principiantes están sujetos a muchos mitos y expectativas poco realistas que pueden retrasar su progreso. Por ejemplo, “Tengo una gran historia, y un productor encantado me enviará un cheque”. Lamentablemente, la forma en que Show Business Works generalmente no es la forma en que la gente quiere que funcione. Recibir un pago rara vez es tan simple o directo. De hecho, su cheque de pago probablemente dependerá de variables fuera y más allá de su material. (Principalmente, si su productor tiene el dinero, las canicas y la tiza para hacer su película).
4. Cada disciplina artística tiene ciertos fundamentos. Estos son requisitos básicos que hacen que la disciplina funcione correctamente. Por ejemplo, los pintores deben conocer el color. Los bailarines deben conocer el movimiento correcto. Los músicos deben saber cómo tocar sus instrumentos. Tales fundamentos no son “reglas”. Son hechos de la vida. Solo realidad simple. Para tener éxito en cualquier disciplina artística, incluida la escritura de guiones, uno debe aprender sus requisitos básicos.
5. Tenga cuidado de donde obtenga su información de instrucción y tenga en cuenta las fechas. Debido a que la escritura de guiones sigue avanzando, leer un guión de 20 años puede ser bueno para el contenido, pero el formato puede contener elementos (números de escena, etc.) que no debe copiar. O es posible que desee evitar un manual de escritura de guiones que se considerara excelente en 1992 pero que no se ha actualizado.
Sitios de Internet como www.wga.org o http: //www.filmsite.org y revistas de escritura de guiones, como script ( http://www.scriptmag.com ) y escritura creativa ( http: //www.creativescreenwriting .com ) son excelentes recursos para la información sobre las tendencias actuales de escritura de guiones.
Además, puede obtener enormes ideas con programas de televisión como el antiguo pero venerable Hollywood guionistas y guionistas Su oficio, que ocasionalmente se muestra en PBS, o Shooting Shooting Shooting de AMC. (Nota: si no tiene cable, pero su computadora puede manejarlo, puede acceder a los clips del tiroteo del domingo por la mañana en el sitio web de AMC, http://www.amctv.com/section/0,111- Est, 00.html ) Además, AMC tiene muchos documentales y series especiales, como las películas 101, que pueden darle información sobre el proceso de fabricación de películas.
para aprender el lenguaje de Escritura de guiones, los términos cinematográficos del sitio web: un glosario de realización de películas, http://www.filmsite.org/filmterms.html , es una educación por sí misma.
6 . Hay tantos métodos y enfoques para la escritura de guiones como estrellas en el cielo. El truco es encontrar uno que funcione para ti. Con ese fin, considere un poco de educación formal. La escritura de guiones no requiere un título, y las lecciones de guión no garantizarán su éxito. Pero la capacitación formal puede acelerar su experiencia de aprendizaje, ayudándole a reducir una gran cantidad de basura. Sin embargo, en la mayoría de los casos, tales clases no son gratuitas, y algunas son escandalosamente caras.
Si decide invertir su dinero, tenga cuidado con quien elija para un instructor. Escribir y enseñanza son habilidades muy diferentes. Un guionista establecido con impresionantes credenciales de escritura puede ser un buen maestro, pero esto de ninguna manera es automático. Si obtiene un instructor pobre, puede gastar una enorme cantidad de dinero y dejar sintiéndose más confundido que cuando comenzó.
Primero, decida lo que desea del curso y examine el programa de estudios. ¿Las instrucciones satisfarán sus necesidades? Luego verifique la experiencia docente previa del instructor. Si es posible, busque reacciones de personas que hayan tomado el curso. Pregúnteles qué obtuvieron de él.
7. Muchos escritores principiantes se preguntan qué manuales de guión usar. Esto, también, es una cuestión de elección. Debe examinar varios libros actuales y averiguar cuál prefiere. Debido a que estos libros pueden ser caros, le recomiendo que haga un buen uso de su biblioteca local. Si el libro que desea examinar no está disponible en su biblioteca pública, intente obtener una copia a través del préstamo interbibliotecario. Cuando encuentre un libro de instrucciones que lo inspire y lo ayude, probablemente querrá comprar ese. Pero, de hecho, nunca tienes que gastar un centavo en los manuales de escritura de guiones.
8. Comprenda que tener una buena historia no es suficiente. En general, la escritura de guiones se basa en lo que los productores quieren y cómo lo quieren. Son empleadores, que buscan un empleado que pueda satisfacer sus necesidades. Su guión demuestra su capacidad para crear y ayudar a lanzar una película o un programa de televisión. Por lo tanto, la ejecución de su guión es tan importante como la historia misma.
9. Cada envío de guiones equivale a una solicitud de empleo. Como es el caso con cualquier solicitud de empleo, desea causar una buena impresión. Ciertamente, quieres que el productor tu posible jefe piense que eres un profesional que conoce las cuerdas. Dedíate, por lo tanto, a estudiar lo que los productores quieren y cómo lo quieren. Intenta evitar hacer cosas que te marquen como aficionado.
10. En cine y televisión, hay una jerarquía definitiva. Nos guste o no, un novato se enfrenta constantemente contra el escritor acreditado. Una persona que nunca ha vendido un guión debe competir con los ganadores del Oscar. Mientras que los productores buscan con favor a los escritores establecidos, los principiantes desconocidos representan riesgos financieros que hacen que los productores duden. Ese riesgo funciona en gran medida contra principiantes.
Si bien los escritores acreditados pueden vender guiones con un tratamiento o un tono, los escritores desconocidos tienen que completar sus guiones y luego tratar de venderlos. Esto se llama escritura sobre especulación. El mercado está inundado de “scripts de especificaciones”. Francamente, los productores y estudios prominentes tienden a evitarlos. Eso hace que el campo de juego sea desigual y carga el juego con frustración. Pero la mayoría de los escritores, incluso los ganadores del Oscar, se rompen de esta manera. Por lo tanto, debe aprender los requisitos fundamentales para escribir un script de especificaciones. Y debe respetar esos requisitos, incluso si no está de acuerdo con ellos.
Una vez que se establezca como escritor acreditado, tendrá más libertad para hacer lo que desee.
