Akira Kurosawa nació el 23 de marzo de 1910 de los descendientes de una familia samurai, con siete hermanos y hermanas. Su infancia se vio afectada repetidamente por la muerte y la destrucción, los tres hermanos murieron muertes prematuras, así como una de sus hermanas. Vivió el terremoto de Tokio de 1923, en el que murieron 100,000 personas, encuestando la escena con su hermano mayor. Estas experiencias traumáticas le enseñaron a abordar las cosas más difíciles de la vida de frente, a abordar el miedo en lugar de huir de él, un tema que apareció repetidamente en sus películas.
Comenzó su carrera cinematográfica a los 26 años trabajando en directores de cine Programa de aprendizaje para Nikkatsu. Cuando hizo su debut como director en 1943, Japón estaba en guerra y sus próximas películas, bajo los ojos vigilantes de un gobierno militar de tiempo de guerra, reflejó esto como propaganda en tiempos de guerra (algo que la industria cinematográfica estadounidense no era reacia a sí misma). < /P>
Finalmente no se arrepiente de nuestra juventud, se le dio más libertad y elaboró su primera película crítica del antiguo régimen japonés. Siguió con muchas versiones de la vida contemporánea en Japón, incluidas las piezas noir, el ángel borracho y el perro callejero, primero trabajando con el legendario Toshiro Mifune, su samurai de elección más tarde, en borracho ángel.
pero fue un pieza de época, una película de Samurai Samurai de 16 que trajo a Kurosawa el reconocimiento mundial que luego lo ubicaría como uno de los mejores directores del siglo. El Festival de Cine de Venecia, Golden Bear ganador de Rashomon, se lanzó en 1950. Fue en este género, la imagen del período de samurai, que Kurosawa encontraría sus mayores éxitos. En total, hizo nueve de esas películas, que van desde imágenes originales escritas por él hasta traducciones épicas de Shakespeare (algo que hizo dos veces)
Rashomon , la película que introdujo el mundo Kurosawa. Tres personas se reúnen en el bosque y se produce un crimen. La película tiene lugar donde cada uno de ellos cuenta su historia al gobernador local en el juicio, cada historia es diferente y el espectador se queda para descubrir qué sucedió. Toshiro Mifune realiza su actuación de primera pieza de período para Kurosawa. La película ganó el Golden Bear en el Festival de Cine de Venecia y catapultó el nombre de Kurosawa a las mejores listas de cine de Best of World. El método de narración de historias utilizado en esta película es una técnica narrativa común ahora, en la que múltiples personajes vuelven a contar los mismos eventos en diferentes modales.
siete samurai – esta es la película más importante Él hizo, y una de las películas más importantes jamás hechas. Inventó tomas de cámara, inventó técnicas de filmación, creó una historia que se ha copiado docenas de veces, y es todo suyo, escrito y dirigido. Siete samurai son contratados por un pueblo local bajo ataque de bandidos para ayudar a defenderlos. Los samurai deben prestar sus habilidades y su coraje para ayudar a los aldeanos a enfrentar tal ataque y aprender a luchar por sí mismos. Desde entonces, Hollywood ha copiado esta película varias veces, sobre todo en la magnífica fortaleza de Yul Brenner en la magnífica fortaleza .
Hidden Fortress – La base de Star Wars fue una película de Kurosawa . Mira este clásico y verás por qué. Un general deshonesto debe acompañar a una princesa a su casa mientras intenta evitar a los bandidos que buscan matarla. Dos tontos Ronin acompañan para el viaje. Tiene el humor tonto de Kurosawa que luego aparecería en Yojimbo y Sanjuro prominentemente, así como en el fuerte poder de narración de historias si su director; tan bien George Lucas no pudo pasarlo.
Yojimbo/Sanjuro – dos películas realmente, pero son el mismo personaje en una historia similar. Un roaming samurai (un yojimbo) se topa en una ciudad destrozada por dos pandillas rivales. Él decide que no vale la pena vivir a ninguno de ellos y, por lo tanto, juega un juego de trabajo para uno y luego el otro para ver que todos ven su desaparición, todo el tiempo haciendo un centavo. Sergio Leone luego tomó a Yojimbo y lo adaptó al primero de su hombre sin trilogía con Clint Eastwood, un puño lleno de dólares.
Trono de sangre – Kurosawa era un ávido Fan de la literatura occidental y Shakespeare en particular. Había planeado una adaptación de Macbeth durante muchos años, pero cuando finalmente llegó la financiación, fue a la ciudad. Throne of Blood es tan épico como el juego desde el que está adaptado y completamente japonés, todo al mismo tiempo. Todas las metáforas de Shakespeare están intactas y, sin embargo, todo el método de ellas se reelabora. Solo Kurosawa podría lograr esto tan perfectamente.
kagemusha – japonés para la sombra, el kagemusha es un hombre elegido para defender a un señor de la guerra en la batalla. Lanzada en 1980, la película fue cofundada por Francis Ford Coppola y George Lucas, enormes fanáticos del trabajo de Kurosawa que quería verlo hacer esta película, a pesar de que el financiamiento no estaba allí en Japón. El resultado fue un comentario sorprendente sobre el Japón feudal, la película que tiene lugar en el período 16 TH Century Warring States.
Ran – Este fue el último De las epopeyas de Kurosawa, al final de su carrera, cuando era difícil para él no solo encontrar fondos sino que sino que coloque las películas. En términos de financiación, fue la película japonesa más cara en ese momento, con un presupuesto de $ 12 millones. La película es un recambio del rey Lear, la tragedia clásica de Shakespeare a través de una leyenda japonesa distintiva de Daimyo Mori Motonari. El resultado es una gran historia épica de hijos que luchan y asesinan por los derechos de las propiedades de su padre. Los colores y los disfraces fueron increíbles, ganando un premio de la Academia por el diseño de disfraces. Es largo y deprimente sí, pero es una de sus mejores películas.
de las 28 películas que Akira Kurosawa hizo, un tercio de ellas fueron Jidaigeki épicos (películas de época), tomando la historia japonesa y la cultura occidental y la elaboración Algunas de las mejores películas de Samurai, en algunos casos, cualquier película, de todos los tiempos.
