El final de los años 00 puede significar solo una cosa: todos y su madre escriben y comparten sus diez mejores listas de películas. Como puede ver, no soy mejor de lo que son. Pero solo para patadas y risas, he dividido la mía por la mitad: diez dramas, diez comedias. Mis selecciones para las diez mejores películas dramáticas de los últimos diez años se pueden encontrar aquí. En cuanto a mi lista de las diez mejores comedias de la década. . . Bueno, solo espera. Aquí viene:
High Fidelity (lanzamiento de EE. UU.: 31 de marzo de 2000) – Muchas cosas hacen que esta adaptación de la novela de Nick Hornby sea una gran comedia. Es gracioso, tiene grandes actuaciones de John Cusack (que también coescribió el guión), Jack Black y Tim Robbins, pero aquí es el factor más importante: es muy agradable. Incluso cuando admite engañar a su novia justo antes de que ella tenga un aborto, incluso cuando lo vemos considerar engañar a la misma chica nuevamente poco después de una reconciliación, es imposible odiar a Cusack, que protagoniza El propietario de la tienda de discos de Chicago, Rob Gordon, quien trata su última ruptura al volver a visitar novias del pasado, rompiendo la cuarta pared para narrar todo el tiempo. Está entre las mejores comedias de la década, y una de las mejores de esta lista, porque es divertida, pero no divertida.
American Psycho (lanzamiento de los EE. UU.: 14 de abril de 2000) – ¿Crees que esta está en la lista equivocada? Probablemente no estés solo. Incluso nueve años después, mucha gente malinterpreta la adaptación alegremente sangrienta de la novela de Mary Harron de la novela de Bret Easton Ellis. Tras su liberación, fue controvertido, principalmente entre los bruscos y las personas que lo hicieron por error ser sincero. Pero esta es una comedia de principio a fin, desde el intercambio de tarjetas de presentación absurdamente seria, hasta el profundo aprecio de Patrick Bateman por la música de Huey Lewis y Phil Collins, hasta la mordaza de nadie que no pueda recordar el nombre de Bateman incluso cuando confesan Una cadena de asesinatos brutales. Es una sátira viciosa, burlándose de un grupo de personas, yuppies de los 80, que todavía la tienen en espadas. Si no te ríes de la actuación de la estrella de Christian Bale como Bateman, te estás perdiendo el punto.
adaptación (lanzamiento de los EE. UU.: Diciembre 6, 2002) – Este, que gira en torno a una versión ficticia del guionista Charlie Kaufman y su hermano gemelo totalmente ficticio Donald (ambos interpretados por Nicholas Cage), podrían haber sido fácilmente conscientes del béisbol. En cambio, Kaufman (el escritor, no el personaje) y el director Spike Jonze hacen adaptación en una sátira de negocios de exhibición mordaz y un estudio de personaje sincero. Se unen a Cage, el siempre excepcional Chris Cooper como un cazador furtivo de orquídeas sin dientes pero convincente, y Meryl Streep como el periodista que fue autor del libro Kaufman (el personaje) está luchando por adaptarse. También está Brian Cox, que obtiene algunas de las escenas más divertidas de la película como gurú de escritura de guiones Robert McKee, incluida quizás la mejor línea de una película llena de gran diálogo: “Necesito más”.
Punch -Drunk Love (lanzamiento de los Estados Unidos: 1 de noviembre de 2002) – Adam Sandler ha hecho una carrera bastante buena para sí mismo jugando personajes extravagantes en comedias intercambiables, pero la década de 2000 fue la década en la que También decidió probar suerte en la actuación seria. Antes de su giro más exagerado en spanglish , reinado sobre mí y personas divertidas , Sandler interpretó a Barry Egan, un vendedor de émbolo con enojo grave Problemas, en esta extraña y maravillosa película de Paul Thomas Anderson. Hay momentos de reír a carcajadas, como cuando Barry amenaza con matar a su hermana si se niega a darle el número de teléfono de una niña, o cuando complementa el interés del amor a Emily Watson al susurrar dulcemente su deseo de aplastar su rostro, o casi todos El segundo Philip Seymour Hoffman está en la pantalla, pero Punch-Drunk está más diseñado para provocar las sonrisas de conocimiento que la risa estridente. A pesar de su título, a la película le importa menos las líneas de perforación y más sobre el corazón, la dulzura y la sinceridad.
Perdido en la traducción (lanzamiento de los EE. UU.: 3 de octubre: 3 de octubre , 2003) – La segunda función de Sofía Coppola como escritor y director fue la mejor película de 2003 – Get Bent, Return of the King . Al igual que muchos de los títulos en esta y mi lista de drama, perdido en la traducción desafía la categorización. Es una historia de amor, pero no del tipo ordinario “Boy conoce a Chica, Boy Gets Girl”. Es una historia de “peces sin agua”, pero usa esa situación para examinar temas de soledad y alienación de una manera mucho más profunda que solo para proporcionar configuraciones para bromas. Una cosa es que, definitivamente, es una comedia. La actuación justamente elogiada de Bill Murray es triste y melancólica, segura, pero también es increíblemente divertida. Vea la filmación del comercial de whisky, o la reacción inexpresiva de Scarlett Johansson a la asombrosa suplantación de Anna Faris Cameron Diaz si necesita recordar. 2003 fue el año de la épica egodosa y exagerada, pero perdió en la traducción surgió como la mejor película del año al enfocarse en los personajes y las relaciones humanas, y las risas y las verdades que se encuentran allí. P>
Bad Santa (lanzamiento de los EE. UU.: 26 de noviembre de 2003) – De las diez películas en esta lista, siete están aquí porque son divertidas y algo más. No solo son excelentes comedias, son geniales películas en un sentido más amplio. Los otros tres, el primero de los cuales es el Bad Santa de Terry Zwigoff, están aquí por lo increíblemente duro que me hicieron reír. Se veía por un tiempo como si no hubiera una película más divertida esta década que Bad Santa , la historia de un centro comercial alcohólico Santa y su pareja de enanos/elfos, que se ganan la vida robando a sus empleadores en la víspera de Navidad antes de pasar a otro lugar al año siguiente. Al igual que American Psycho , provocó controversia en el momento de su lanzamiento. Aparentemente, algunas personas no piensan que las comedias negras sobre hombres que se disfrazan como se deben permitir íconos ficticios de vacaciones. Yo no soy uno de esos. Soy uno que piensa que la actuación de Billy Bob Thornton como Willie empapada de Whisky es la mejor de su carrera, y que Bad Santa es una de las películas más divertidas jamás hechas.
Sideways (lanzamiento de EE. UU.: 22 de octubre de 2004) – Las comedias impulsadas por los personajes pueden ser difíciles de lograr. Es más fácil ir a la risa barata, más difícil de extraer el humor de cosas como el comportamiento humano y las situaciones cotidianas. No es que todas las situaciones en los laterales de Alexander Payne sean de lado como “todos los días”, cuándo fue la última vez que tuviste que robar la billetera de tu mejor amigo de la casa de un extraño, y fueron expulsados por los enfurecidos, y Enorme, y desnudo, esposo de la mujer con la que su amigo se había acostado la noche anterior? Aún así, la mayoría de las risas provienen de las interacciones de Miles (Paul Giamatti) y Jack (Iglesia Thomas Haden) entre sí, y con las mujeres (Virginia Madsen y Sandra Oh) que se convierten en objetos de su afecto durante un viaje a través de California. país del vino antes de la inminente boda de Jack. Giamatti hizo lo que hace mejor que casi cualquier persona: jugar un neurótico solitario. Church y Madsen fueron lo suficientemente buenos en sus roles para ganar nominaciones al Oscar, y Alexander Payne obtuvo una nominación al Mejor Director, y, junto con su coguionista Jim Taylor, una merecida victoria para el mejor guión adaptado.
P> Little Miss Sunshine (lanzamiento de EE. UU.: 26 de julio de 2006) – Cómo, oh, ¿cómo me encanta esta maldita película? . . Una de mis películas favoritas: la comedia o el drama, de esta o cualquier década: Little Miss Sunshine cuenta la historia de Little Olive Hoover, una aspirante a la reina de belleza que está encantada de aprender que competirá en la pequeña Miss Sunshine Pageant en Redondo Beach, California, y los miembros de su familia profundamente disfuncional que desarraigan sus vidas para llevarla allí de la casa familiar en Albuquerque a tiempo. Olive es interpretado por Abigail Breslin, quien es apoyado por un elenco uniformemente excepcional: Greg Kinnear como su padre, el fallido orador motivacional; Toni Collette como su madre agitada y colgante; Steve Carell como su tío, un erudito suicida Proust; Paul Dano, su medio hermano, que ha hecho un voto de silencio mientras se prepara para ingresar a la Fuerza Aérea de los Estados Unidos; y el ganador del Oscar Alan Arkin como su abuelo que sale de heroína y heroína. El escritor Michael Arndt y los directores Jonathan Dayton y Valerie Faris nos presentan a los personajes en un montaje de apertura de imágenes superficiales (Olive viendo una vieja cinta de Miss America, Dwayne Levanting Peso, abuelo … Heroína, etc.), luego gasta el resto de la película nos permite ver a los personajes que trascienden sus presentaciones simplistas. El resultado es una película que es divertida, a veces negativamente divertida, y realmente conmovedora, como un cálido abrazo de un buen amigo.
borat (EE. UU. Lanzamiento: 3 de noviembre de 2006) – Aquí está una de las películas más divertidas de la década, y una de las más ineludibles. Borat La película, y Borat el personaje, el presentador de televisión kazajos antisemitas de Sascha Baron Cohen, estuvo en todas partes a fines de 2006, con Cohen apareciendo en Character en los estrenos y en programas de entrevistas para promover la película. Funcionó – Borat finalmente recaudó más de $ 250,000,000. Más concretamente, merecía cada centavo. Sí, probablemente durará más como un meme que como una película, y sí, tenemos esta película por culpar al desafortunado fenómeno de las personas que asumen que una impresión de Borat mala es de alguna manera divertida en sí misma, pero esos efectos secundarios no Cambie el hecho de que la película en sí misma es sin aliento, dolorosamente, sin miedo. Borat, como Beavis y Butt-Head antes que él, está diseñado para reírse, no con , y Cohen lo usa para sesgar una vertiginosa variedad de objetivos, desde estudiantes universitarios blancos borrachos, hasta políticos negros sobrios , a los vaqueros de rodeo homofóbico. Y vamos, ¿cómo no amas una película que estuviera prohibida en todo el mundo de habla árabe, excepto el Líbano?
Trópico Thunder (EE. UU. Lanzamiento: 13 de agosto de 2008) – Por fin llegamos a la película más divertida de la década. También resulta ser el más reciente y, por lo tanto, el último en la lista. Juro que no lo planeé de esa manera. Tropic Thunder , coescrito y dirigido por su estrella, Ben Stiller, es increíblemente divertido parcialmente porque no debería serlo. Pita un territorio tan familiar: comedia de acción, comedia del espectáculo, cine dentro de una film), pero encuentra formas frescas y emocionantes de explorar ese territorio. Stiller interpreta al ícono de acción en declive Tugg Speedman, quien firma para protagonizar una imagen de guerra de Vietnam basada en las memorias de “Four Leaf” Tayback, quien fue el único sobreviviente de una emboscada de Viet Cong que le costó las manos y sus camaradas sus camaradas Vidas, o eso, dice Tayback. Se unen a Speedman en el elenco están Kirk Lazarus (nominado al Oscar Robert Downey Jr.), un actor de método que se sometió a un procedimiento de pigmentación de la piel para interpretar a su personaje afroamericano; Jeff Portnoy (Jack Black), un comediante adicto a la heroína con sobrepeso que protagoniza comedias amplias como The Fatties , un despegue sobre el profesor de Nutty de Eddie Murphy ; El rapero Alpa Chino (Brandon T. Jackson), que está en la película con la esperanza de que el papel impulse las ventas de su botín Booty Sweat Energy Drink; y Kevin Sandusky (Jay Baruchel), un joven actor prometedor que es el único miembro del elenco que realmente ha leído el guión. También está Steve Coogan como el director desesperado de la película dentro de una film, Nick Nolte, más loca que nunca como “Four Leaf” Tayback, y Tom Cruise en una actuación histérica y reveladora como Les Grossman, el productor mercenario que, en uno de Las escenas más divertidas de la película intentan persuadir al agente de Speedman para permitir que el elenco muera a manos de los traficantes de heroína del sudeste asiático para cobrar el seguro. Tropic Thunder está escrito de manera inteligente, todos en el elenco parece que lo están pasando muy bien, particularmente a Downey, que es tan bueno como Lázaro que podrías presentar un caso que merecía ese mejor actor de apoyo Oscar Oscar Más que Heath Ledger, y es gracioso de principio a fin, lo que la convierte en la película más divertida de la década, y una de las mejores.
