Esta fue la década en que el superhéroe de la película finalmente creció. Escritores y artistas como Will Eisner, Alan Moore y Frank Miller habían estado creando historias de superhéroes literarias y maduras en los cómics durante décadas, pero no fue hasta los últimos diez años que tanto los estudios como los cineastas se dieron cuenta de que las películas de superhéroes con cerebros y profundidad No solo podría hacerse, sino que podría ser increíblemente rentable.
Solo dos de las cinco películas que he seleccionado como las mejores películas de superhéroes de la década podrían llamarse bastante rentables, pero los lances masivos en la taquilla no son El punto aquí. Y además, esos dos hicieron lo suficiente entre ellos para pagar los otros tres y luego algunos.
en orden cronológico a partir de la fecha del lanzamiento teatral de EE. UU., Las 5 mejores películas de superhéroes de la década de 2000 son: </P >
hulk (lanzado el 20 de junio de 2003)-La película de Ang Lee sobre el científico irradiado por Gamma Bruce Banner y su enorme y enormemente molesto alter ego era uno de las películas de superhéroes más incomprendidas de la década. También puede haber sido el mejor. El error de Lee, comercialmente hablando, fue hacer una película melancólica y profundamente seria que estuviera más interesada en desarrollar personajes y explorar temas que en golpear puntos de trama fórmulas y llenar la pantalla con explosiones y acción CGI. (Para lo contrario, vea el SO-So 2008 Do-Over 2008 de Louis Leterrier, el increíble Hulk .) Esas fallas percibidas son precisamente lo que hace que hulk sea una gran y gran película. No contento con pasar por los movimientos que vuelven a contar la historia de origen de Hulk, Ang Lee llena su marco con imágenes sorprendentes, utilizando una técnica de pantalla dividida para evocar los paneles de una página de cómics y dando una secuencia larga que representa el Hulk que huye de los militares. Al otro lado del desierto, una belleza lírica que recuerda a Crouching Tiger, Hidden Dragon . También hay mucha acción, más significativamente otra pieza de desierto sobresaliente que ve al Hulk balancearse un tanque sobre su cabeza y arrojarlo al horizonte. Lo más importante, es una película real con actores reales: Eric Bana como Bruce Banner, Jennifer Connelly como Betty Ross, Nick Nolte como el padre abusivo y totalmente loco de Bruce, David, y un destacado Sam Elliot como general Ross. Todo el elenco hace un trabajo maravilloso, ayudado enormemente por el guión de James Schamus, que muestra que Hulk es el resultado no solo del experimento gamma fallido, sino del abuso infantil. “Cuanto más peleas”, le dice el padre de Bruce en un momento, “cuanto más de ustedes tomo”. Es un momento poderoso en una película que merecía una mejor recepción que la que recibió de la mayoría de los fanáticos y críticos.
Spider-Man 2 (lanzado 30 de junio de 2004): este no encontró tales dificultades con el público y los críticos. Una de las películas de superhéroes más universalmente amadas jamás hechas, y merecidamente, Spider -Man 2 se extendió a horcajadas entre el arte y el pop, teniendo éxito como un entretenimiento popular emocionante mientras logra sumergir su dedo del pie y ahora y ahora luego en las aguas más profundas en las que hulk nadó. Es el tipo de película que nos recuerda por qué amamos a los superhéroes, y por qué Spider-Man es tan genial. Sin adaptar directamente ninguna historia de Spidey en particular de los cómics, Sam Raimi y sus guionistas (incluido el ganador del Premio Pulitzer, Michael Chabon y el ganador del Oscar Alvin Sargent) evocan el espíritu de los clásicos cómics de Stan Lee/Steve Ditko de la década de 1960, mostrándonos un Peter Parker, que lucha por hacer su alquiler, lava su disfraz de superhéroe en la lavandería con la misma carga que sus pantalones cortos, y termina luchando contra un supervillano que alguna vez fue su amigo. Aquí hay numerosas grandes escenas: el escape del hospital del hospital de Doc Ock, el discurso del héroe de la tía May, la charla de Peter con Mary Jane mientras lucha por evitar que un andamio de acero masivo se derrumbe en ellos, pero ninguna escena encapsula el equilibrio de acción y el impacto de la película y Pathos que la secuencia del tren, que comienza con una emocionante pelea entre Spidey y Doc Ock, y termina con un Peter agotado (y desenmascarado) que los pasajeros del tren acaban de rescatar. Despertando, Peter se sorprende al encontrar que su máscara desapareció y su identidad expuesta. “Está bien”, se arrodilla un hombre para decirle. Dos niños dan un paso adelante y le dan una mano a su máscara. “No le diremos a nadie”, dicen, con el resto de las personas en el automóvil asintiendo con su acuerdo. Peter tira de su máscara y se para, su secreto a salvo. No encontrarás un mejor par de minutos en ninguna película de superhéroes todavía hecha.
Superman Devuelve (lanzado el 28 de junio de 2006) – The Tendencia De los cineastas aclamados por la crítica que trabajan en el humilde género de las películas de superhéroes han visto a personajes como Ang Lee, Christopher Nolan y Sam Raimi prueban sus manos en Tales of Capes and-Hights. Pero fue Bryan Singer, director de los sospechosos habituales , lo que lideró el camino, haciendo X-Men en 2000 y el mucho mejor x2: X-Men United en 2003. Singer abandonó los planes para una tercera película de X-Men (dejando ese proyecto a los talentos inferiores de Brett Ratner) para hacer Superman Returns . Seguro parcial a la Superman de Richard Donner, reinicio, sigue al modelo de Donner de casting a los actores establecidos en roles de apoyo (Kevin Spacey como Lex Luthor, Frank Langella como Perry White, The Ghost of Marlon Brando como Jor -El), y con relativas incógnitas en los papeles principales (Brandon Routh como Clark Kent/Superman, Kate Bosworth como Lois Lane). Singer también reutiliza el diseño de los títulos principales, y algunos de los temas más memorables de la partitura de John Williams para la película de Donner. El resultado es algo que se siente bienvenido y familiar, que evoca el muy querido Donner original hecho con Christopher Reeve, pero aún es libre de explorar un nuevo territorio. Singer’s Superman se siente más profundo y más personal que el de Donner, mostrándonos el desapego de su héroe del mundo que protege. A medida que se abre la película, Superman ha estado lejos de la Tierra durante cinco años buscando algunos signos de vida en los restos de su planeta de nacimiento, Krypton. Al encontrarlo completamente destruido, regresa para descubrir que ya no encaja aquí. Cuando Lex Luthor se refiere a que él es un extraterrestre en un momento, podemos imaginar que corta mucho más cerca del hueso de lo que podría. Este es otro que fue ampliamente destrozado por el público y los críticos. No entiendo eso en absoluto. El rescate de Supes del avión Crashing es la secuencia de acción más destacada que ha habido en una película de Superman, y el resto de la película está repleto de imágenes icónicas que deberían tener geeks cómicos y aficionados al cine chillando con deleite, incluida una cita directa de una cita directa de La portada de Action Comics #1 . Agregue a eso un giro confiado y sutil de Brandon Routh como Supes/Clark, el giro divertido pero amenazante de Kevin Spacey como lex, y algunas escenas que son realmente conmovedoras, y tienes mi idea no solo de una gran película de superhéroes, sino también. Una gran película, período.
The Dark Knight (lanzado el 18 de julio de 2008) – Habla sobre el rango: Batman ha sido objeto de lo peor La película de superhéroes alguna vez hecha, y una de las mejores. ¿Quién podría haber imaginado, sentado en una sala de cine en 1997 viendo la insoportable Batman & Robin de Joel Schumacher, que es una película tan provocadora y técnicamente realizada como la The Dark Knight de Christopher Nolan ? ¿Nos estaba esperando una década más adelante? La película de Nolan es todo lo que no es cada adaptación anterior de Batman: bien escrita, bien actuada e inteligente con algo importante que decir. Esta es una película muy oscura, pero en lugar de revolcarse en ella, utiliza esa oscuridad como una plataforma de lanzamiento para preguntas sobre el costo de hacer el mal al servicio del bien. Los conservadores elogiaron la película como un respaldo de la presidencia de George W. Bush, pero perdieron el punto. Es cierto que Batman da el paso extraordinario (y muy parecido a un arbusto y cheney) de espiar a la mayoría de Gotham City para encontrar al Joker, pero eso no significa que la película apruebe de Las acciones de Batman. El mensaje no es ese Batman, y por extensión la administración Bush, hizo lo correcto. Harvey Dent llega al corazón en una de las escenas finales, cuando le dice amargamente a Batman y al comisionado Gordon: “Pensaste que podríamos ser hombres decentes en un momento indecente. Estabas equivocado”. Harvey tiene razón; A pesar de su eventual captura, el Joker logra todo lo que se propone hacer, dejando a los héroes luchando para volver a armar las cosas a su paso. Esa inquietante ambigüedad moral, y la actuación aterradora de Heath Ledger como el Joker, hacen que Dark Knight lejano la mejor historia de Batman, todos contados fuera de un cómic, y una de las mejores películas de superhéroes que usted ” Es probable que lo vea.
Watchmen (lanzado el 6 de marzo de 2009) – La tan esperada adaptación de Zack Snyder de la limitada serie de cómics de Alan Moore y Dave Gibbons es la película más defectuosa de la lista. Pero lo que se pone bien es tan justo que sería imposible para mí excluirlo. Sí, es un poco incoherente, y sí, el fetiche de Snyder por la violencia orgásmicamente gráfica está distraer en una película seria, pero esas fallas deben considerarse junto con logros como el Dr. Manhattan de Billy Crudup y Jackie Earle Haley’s Rorschach y la apertura sobresaliente. Créditos Montage que pone al día a los espectadores sobre cómo el 1985 de Watchmen difiere de la que recordamos a través de una serie de cuadros con la melodía de “The Times the Times the Times” de Bob Dylan. Lo más importante, la película conserva el conflicto central del cómic: los héroes contra ellos mismos. Ese conflicto proviene tanto, ya que los antiguos miembros de los Minutemen se encuentran oponiéndose a un ex aliado empeñado en matar a millones de personas, y desde adentro, mientras luchan por superar a sus demonios personales y lidiar con la posibilidad de que el mundo pueda haber He estado mejor si nunca hubieran existido. Muchas de las mejores escenas se toman literalmente del cómic, pero mi momento favorito es exclusivo de la película. Cuando el Dr. Manhattan reaparece después de ser desintegrado por Ozymandias, mira fríamente a su antiguo colega y dice: “El hombre más inteligente del mundo no plantea más una amenaza para mí que su termita más inteligente”. Es un momento que recuerda a Odiseo que enfrenta a los pretendientes al regresar a Ithaca. Watchmen funciona porque es como una epopeya clásica, una historia que se esfuerza y finalmente alcanza la grandeza, a pesar de quedarse corto varias veces en el camino.
