Junto con la muerte de la inocencia ocasionada por lo que entonces se conocía desgarradora como la guerra para poner fin a todas las guerras, la gentileza de la ficción estadounidense pasó de moda en la década de 1920. Esos elegantes escritores de historias elegantes como Henry James y Edith Wharton estaban muertos o en camino a estar fuera de moda y en su lugar llegaron una nueva generación de artistas sorprendidos por la complacencia y la aceptación no crítica de las opiniones dominantes, el valor de la tradición, el valor y moralidad. La década que llegaría a ser conocida como la Era del Jazz y los veinte años fue testigo de una revolución en el estilo literario estadounidense y los sujetos que comenzaron a cuestionar muchas de las creencias más apreciadas y muy queridas sobre lo que Estados Unidos realmente significaba una idea y experimento. << P> Uno de los salvos iniciales contra la vista del establecimiento provino quizás el símbolo icónico de la ficción estadounidense de la década de 1920, F. Scott Fitzgerald, quien publicó este lado del paraíso en 1920 y abrió las compuertas. La novela de Fitzgerald fue considerada material de lectura imprescindible y fue adoptada como una guía no oficial para vivir por muchos estudiantes universitarios. El mensaje central del libro encapsuló perfectamente el nuevo espíritu de revolución que agarró a su público más joven: “Todos los dioses muertos, todas las guerras lucharon, todas las religiones en el hombre se sacudieron”. Fitzgerald cimentó su lugar entre los dioses del mundo literario (esos dioses no estaban muertos) con el gran Gatsby, que pintó un retrato de la corteza superior y su esfuerzo concertado para dibujar y mantener una línea divisoria entre su mundo y el mundo de todos demás. Jay Gatsby es un contrabandista que intenta usar su riqueza ilícita para entrar en un mundo que no se siente cómodo con tal gaucherie; Un mundo en el que las rutas ilícitas a la riqueza fueron distanciadas de forma segura por una generación o dos. La década de 1920 tenía en gran parte sobre el capitalismo desenfrenado y la novela de Fitzgerald, mientras que en esa época, parece extrañamente desplazada de él.
aún más inquietante y crítico con el vacío y aún más la intención de desafiar los puntos de vista tradicionales de un La moral claramente definida era la tragedia estadounidense de Theodore Dreiser. Esta novela, luego rehizo en la película magistral titulada A Place in the Sun pinta un retrato aún más poco halagador de la obsesión de Estados Unidos con la movilidad ascendente y el estatus social. El personaje principal, dividido entre su relación con una chica de clase baja a la que impregna y la belleza de clase alta que representa todo lo que a los estadounidenses se les enseña a luchar por los resultados en el asesinato como una metáfora de hacer lo que se necesita para avanzar. Su único fracaso fue hacer un bien el asesinato.
La ficción del período que varió desde las historias informátoras (y sobrevaloradas) de expatriados desilusionados de Ernest Hemingway hasta las brillantes disecciones reergitadas de Sherwood Anderson de la vida de la ciudad pequeña y el claustrofóbico Efectos sobre la psicología de los habitantes de esas aldeas idealizadas. Otro artista que siguió el camino de Anderson fue Sinclair Lewis (no estar confundido, como sucede a menudo, con Upton Sinclair), quien produjo una serie de novelas satíricas que examinaron en detalle las figuras icónicas que se encuentran en cada ciudad de los estadounidenses: líderes empresariales, médicos y predicadores . Su novela sobre la hipocresía evangélica, Elmer Gantry, sufre hoy por parecer casi pintoresco en su acusación de predicadores que no practican los contenidos de sus sermones.
Hay una tensión de amarga reflexión sobre la realización de que los estadounidenses La historia produjo episodios no calificados del mal en gran parte de las novelas producidas en esta época. La luz principal en este rincón de la escena literaria estadounidense de la década de 1920 fue William Faulkner, especialmente sus crónicas de varias generaciones de miembros de familias pobres y ricas en su estado natal de Mississippi. La guerra civil y sus múltiples desigualdades informan gran parte del tapiz del trabajo de Faulkner y a menudo usa la inhumanidad de esa guerra para atraer paralelos con la inhumanidad de la guerra mundial y cómo impactó la sociedad estadounidense.
no fue T solo larga forma de ficción que se utilizó para explorar los aspectos más oscuros de la sociedad en la América de la posguerra. La década de 1920 produjo gran parte de la poesía más poderosa y aclamada de la historia. Cuatro hombres se encuentran en la parte superior de esta pirámide de la nueva raza de verso: T.S. Eliot, Ezra Pound, Robert Frost y E.E. Cummings. Eliot prácticamente inventó la corriente de poesía de conciencia, fuertemente informada por las alusiones al mito y la historia. Ezra Pound se dedicó a la creación de una forma poética desde cero, dotando 20 TH Century Poetry con una voz única. En el otro extremo del espectro estaba Robert Frost, quien rechazó el estilo denso, a menudo impenetrable, perfeccionado por Eliot para centrarse en un verso engañosamente simple que lentamente reveló su increíble profundidad. Y Cummings atacó las convenciones del lenguaje en sí, experimentando creativamente con todo, desde la dicción no tradicional y la tipografía real de la página impresa en sí. La poesía en la década de 1920 dio el gran salto hacia cuestionando todas las reglas establecidas de la forma, lo que empuja los límites con el mismo celo que los escritores de las novelas.
La literatura estadounidense no se puede decir que haya alcanzado la edad de tener la edad. la década de 1920; No cuando había producido a todos, desde Ralph Waldo Emerson hasta Henry Melville hasta Edgar Allan Poe en el siglo anterior. Pero fue la década de 1920 y la reacción literaria a un mundo que parecía haberse vuelto a topsy turby si no realmente loco que estableció la literatura estadounidense como una profunda influencia sobre la literatura mundial. Los nombres que se han vuelto legendarios en el mundo de la literatura estadounidense están abrumadoramente ponderados hacia aquellos escritores que llegaron a la mayoría de edad en la década de 1920, y la gran cantidad de estilo y tema de esos escritores es nada menos que impresionante.
