Las civilizaciones altamente desarrolladas, los aztecas, los mayas e incanses hicieron música que todavía vive.
Por supuesto, esos pueblos no dejaron discos o cintas. Pero los historiadores musicales y las personas interesadas en sus propios orígenes culturales han investigado en los últimos años una gran cantidad de investigación y recreación.
Las antiguas civilizaciones del Nuevo Mundo emplearon una amplia variedad de percusiones e instrumentos de viento para adorar a sus dioses durante sus ceremonias religiosas. Es probable que gran parte de la música antigua se haya creado en relación con los rituales religiosos y seculares en lugar del puro entretenimiento, ya que a menudo experimentamos música hoy. La mayor parte era la música espiritual, diseñada para acompañar ceremonias y sacrificios religiosos. .
Los españoles cristianos conquistadores reconocieron esto y, por lo tanto, trataron de eliminar la música como pagano, pero sobrevivió y finalmente se incorporó a la música popular de la región e incluso a la música de la iglesia. Este patrón tuvo lugar en toda América Latina.
Como una cultura extremadamente guerrera, los aztecas hicieron un gran uso de los tambores y las trompetas de conchas. Mientras Cortez y su ejército conquistador se acercaban a México, los sacerdotes en el templo de su dios de la guerra latían en grandes tambores que reverberaban por la ciudad. El instrumento más importante el Huehuetl, un tambor grande cubierto con un animal estirado y tocado a mano. Por lo general, se tocaba junto con el Teponaztli, un tambor de troncos cilíndrico tocado con mazos. Los aztecas también jugaron flautas de arcilla, ocarinas y varios sonajeros y agitadores. También tocaron largas tambores de la lengua de la serpiente y de dos lenguas. >
Gran parte de la cultura maya está enterrada, pero hemos encontrado tambores, sonajeros, flautas de la nariz, flautas bucales, trompetas de concha y raspadores. Una imagen sobreviviente de una celebración de la victoria maya representa a un hombre tocando un tambor alto con las manos (como un tambor de bongo) y manifestantes que sostienen sonajeros. Un instrumento maya resucitado es una flauta de la diosa de la luna. Los antiguos mayas consideraron la música esencial para la expresión religiosa y el ritual. Sus libros sagrados, The Popol Vuh y The Book of the Books of Chilam Balam, describen la invención de instrumentos y canciones como una forma de creación divina. Los mayas tocaron música para apaciguar a los dioses.
Según el misionero español Diego Duran, los mayas tenían “Casas de canciones (o cantos)” o Cuicacalli, donde los maestros entrenaban a los estudiantes en música, canción y danza. Los sacerdotes llamados “Epoacuacuilli Tepictooton” se especializan en componer y supervisar los cantos. Todos los dioses principales tenían sus propios cantos especiales.
Sabemos que los incas de América del Sur tenían tambores, frascos de cerámica silbados y cuernos hechos de conchas. Más sorprendente, también se unieron juncos de longitudes graduadas, una versión andina de las tuberías de Pan. Algo de lo que sabemos proviene de los escritos de Inca Garcilaso de la Vega, cuya madre era una princesa inca. y música africana. Algunos músicos están haciendo todo lo posible para recrear estas tradiciones musicales. Tocan canciones antiguas en instrumentos antiguos, que a veces tienen que hacer. Incluyen: Sukay, Inca Son, Ebert y Jabier, Chuck Jonkey, Xavier Quijas Yxayotl, Tunkul y más. Algunos compositores han incorporado esta música en formas más modernas: Daniel Alomia Robles, Carlos Chávez, Daniel Ayala y otras.
El respeto por la tradición cultural y la necesidad universal de expresión de la belleza en el sonido ha reemplazado el contexto religioso original . Pero cientos de años después de su conquista por parte de los españoles y, a pesar de las influencias musicales intermedias, algunas de las voces antiguas continúan siendo escuchadas hoy.
