A lo largo de los anales de la historia, ha habido muchos artistas inteligentes, ingeniosos y terriblemente mal entendidos. Estos artistas generalmente se descartan como actos de novedad y no se toman en serio hasta mucho después de haber cumplido sus impulsos artísticos. Los cinco hombres adultos de la banda canadiense Barenaked Ladies son tales artistas. Muchos los comparan con otros actos de “rock geek”, como podrían ser gigantes y Elvis Costello. Ha sido un viaje extraño para los niños de Scarborough. Formados en 1988, han estado recorriendo varios países durante décadas para llegar a donde están. Donde comenzaron, sin embargo …
Como muchos cuentos de triunfo, este comienza en un hospital e involucra dos incidentes aparentemente no relacionados. El año fue 1970. El 22 de junio nd de ese año, el mundo fue presentado a Steven Jay Page (el “John). El siguiente octubre Edward Lloyd Elwyn Robertson nació (el” Pablo “). Ambos. Los conjuntos de padres (incluido un padre, Gordon) llevaron a sus nuevos bebés a la provincia suburbana de Scarborough, hogar de leyendas como Mike Myers y Dan Akroyd. Las cosas progresaron como lo hacen normalmente para los bebés y los dos crecieron. Por el momento. Llegaron a un grado 5, ambos estaban en el temido programa acelerado en la escuela pública de Churchill Heights.
Fue en estas clases aceleradas que Robertson encontró su pasión. El esposo de su maestro era el líder de un acto de rock canadiense llamado Madcats . Cuando llegó a hablar con la clase de Ed, se afectó tanto a Ed que salió y compró un teclado de guitarra y electricidad.
La página era un intérprete experimentado, habiendo participado en coros y obras de teatro desde que era un niño pequeño. Su padre, un aficionado a la música, compró una guitarra para él cuando tenía doce años.
Ambos en sus caminos separados, Ed y Steve no se conectaron hasta que fueron al campamento de la banda en el verano de 1988. Ed se acercó a Steve para mostrar su aprecio por la primera banda de Steve (Desayuno de Scary Movie) realizando varias de sus canciones. Rápidamente se unieron y descubrieron que sus voces en armonía eran una combinación perfecta. Inmediatamente se volvieron inseparables. El dúo comenzó a escribir canciones juntas inspiradas en bandas como Kinks, The Proclamlamers, The Smiths y una pizca de las mujeres violentas. Todo lo que quedó por encontrar fue un nombre.
La iluminación golpeó un concierto de Bob Dylan. Mientras esperaban que Dylan subiera al escenario Ed & Steve, jugó un juego de palabras en el que crearían un nombre de banda de sonido real y los pegarían en el contexto histórico de Woodstock. El primer nombre que se les ocurrió? Damas barenaskes. Jugaron el juego un tiempo más y lo olvidaron. Aproximadamente una semana después, Ed recibió una llamada de una organización benéfica que confirmaba que un concierto había establecido con su banda de portada no existente. Ed les dijo que aún podía jugar, pero necesitaba un nuevo nombre para darles. Eligió damas barenadas. Rápidamente llamó a Page y lo convenció de que hiciera el concierto con él. Ensayaron bajo el escenario durante los actos y jugaron entre ellos. El programa fue un éxito que decidieron seguir usando el nombre de la banda inusual para que las personas que estaban en ese concierto inicial pudieran encontrarlos.
El dúo fue un éxito local, y Page abandonó la universidad. Podrían recorrer Canadá con una compañía de comedia musical llamada Corky & the JuicePigs. Los niños tuvieron un éxito variable en el camino, pero rápidamente se dieron cuenta de que necesitaban un pequeño golpe detrás de su guitarra. Para un espectáculo de Navidad en 1989, Jim (bajo vertical) y Andy (Bongos, teclados) Creegan se unieron a ellos. Cuando Andy se fue en el baterista de un programa de divisas, Tyler Stewart, se unió a la banda, dejando a Andy en los teclados cuando regresó. Los elementos faltantes encontrados, las damas Barenaked se pusieron serias.
tocando innumerables espectáculos pagados y no pagados en el área de Toronto acumularon a la banda con un culto, y estos fanáticos pidieron un disco. Con un estudio de grabación casera, la banda interpretó cinco canciones en una grabadora de cuatro pistas y la llamó “The Yellow Tape”. Se vendió bien en los shows, pero el padre de Page estaba teniendo dificultades para que las tiendas de discos se almacenen. Las tiendas pensaron que el nombre de la banda objetivó a las mujeres, y la ciudad de Toronto les pidió a las únicas que tenían un problema.
bnl (como son conocidos por sus fanáticos) La víspera del año en Nathan Phillips Square. El entonces alcalde, Judy Rowland, vio su nombre en la alineación y asaltó una reunión del Consejo de la Ciudad exigiendo que lo quitaran. El consejo cedió, y al hacerlo creó una gran controversia pública sobre el nombre. La oficina del alcalde se vio obligada a emitir una disculpa pública a la banda. El lado positivo de esta nube fue la gran cantidad de exposición pública que esto dio a la banda. La gente tenía que escuchar de qué se trataba todo el alboroto. Esto permitió que la cinta amarilla hiciera la historia de la música canadiense como el primer lanzamiento independiente en GO Gold, y finalmente vendió 75,000 copias.
Las raíces independientes de la banda los pusieron nerviosos para saltar a la cama con una compañía discográfica. Necesitaban dinero para financiar un álbum de estudio completo. Ingresaron a un concurso de talentos en la estación de radio CFNY y se fueron con $ 100,000, fácilmente para financiar el nuevo disco. El disco se llamó Gordon, y presentó éxitos tan tempranos como “Brian Wilson”, “Be My Yoko Ono” y “Si tuviera $ 1,000,000”.
Después de pesado avión y una gira canadiense de noventa dos ciudades Gordon vendió más de un millón de copias. También recibieron el grupo del año en los premios Juno (el Grammy canadiense). Sin embargo, cuando la banda se aventuró por primera vez a los Estados Unidos, no fue tan bien. Nirvana fue la banda más grande y grunge gobernó la radio. Derrotado, la banda metió a Tail y regresó a Canadá para grabar su próximo álbum.
Tal vez deberías conducir, su segundo lanzamiento de estudio, fue un asunto oscuro que fue más oscuro por el fracaso de la banda en penetrar el mercado estadounidense acoplado acoplado Con la repentina muerte del hermano de Robertson. Este álbum también produjo una relación de redacción entre Page y Stephan “Tin Tin” Duffy, un miembro fundador de Duran Duran, incluido el sencillo “Jane”. Esta relación continuaría, y pasarían a escribir al menos una pista para cada álbum de BNL. “Drive” solo lo hizo moderadamente bien, y los críticos lloraron “Sophomore Slump”. No ayudó a importar que cuando terminó la gira “Drive”, Andy Creegan dejó la banda para seguir la educación superior. Esto junto con varios otros pasos en falso les hicieron despedir a su gerente y firmar con la gerencia de Nettwerk a través de Terry McBride.
La banda entró en el estudio para su tercer álbum en 1995. El álbum casi no se hizo debido a hostilidades entre bandas. La banda acredita a Jim Creegan con mantener la banda unida. Cuando hicieron una gira en apoyo de nacido en un amigo de la nave pirata, el amigo del tecladista Kevin Hearn se unió a ellos en varias fechas, y fue rápidamente aceptado en el redil. La nueva gerencia administró la gira la gira, y rápidamente comenzó a construir una base de fanáticos en Estados Unidos. Incluso las damas fueron vistas en la exitosa TV-Show Beverly Hills, 90210. El actor Jason Priestly dirigió un video musical, “The Old Apartment”, para ellos en MTV. Comenzaron a recorrer los estados en serio y lanzaron un disco en vivo muy impresionante que llegó al top 40 en Estados Unidos.
La banda estaba preparada para romper en los Estados Unidos y fue a grabar lo que sería el álbum más vendido Truco. Grabado en Willie Nelson Studios, fue un álbum maduro con algunas canciones muy pegadizas. La canción finalmente elegida para el primer sencillo fue una casualidad. “One Week” fue diseñado gratis en un latido en unos cinco minutos por Robertson. Cuando “una semana” llegó a las ondas en 1998, diez años después de ese primer concierto, explotó. Al entrar rápidamente en las cinco mejores canciones de la nación, una semana estaba en todas partes. BNL se convirtió en el acto de ver ese verano.
Desafortunadamente, ya que el éxito estaba rompiendo a Hearn descubrió que tenía leucemia. Fue hospitalizado ya que finalizaban el álbum y seguían siendo la cama escribiendo en la mayor parte de la gira de acrobacias. Hearn finalmente se recuperó y se unió a la banda para el granate de 2000.
Maroon fue producido por Don Was (no era). La banda trató mucho de no repetir la fórmula de acrobacias, pero la compañía discográfica todavía eligió una canción de rap acústica más seria llamada “Pinch Me” como el primer sencillo. Tuvo éxito y lanzó a la banda a una gira de cuatro piernas en apoyo del álbum.
En los próximos años, las damas Barenaked se hicieron conocidas por sus sensibilidades independientes. En 2005 se separaron con su compañía discográfica y lanzaron su propia etiqueta. Un álbum navideño fue seguido rápidamente por un lanzamiento de doble disco que Barenaked Ladies somos yo y las damas Barenaked somos hombres. Con más de treinta canciones fue un logro monumental en sí mismo. Breaking Indie Ground una vez más, también fue uno de los primeros grandes lanzados disponibles para descargar sin administración de derechos digitales. Para su gira, también adoptaron muchos alojamientos “verdes”, como reciclar las cuerdas de guitarra usadas y dirigir sus autobuses en etanol. También abrieron nuevos caminos en 2007 al lanzar más de sesenta de sus canciones interpretadas acústicamente en YouTube. Apodado “The Bathom Sessions”, algunos segmentos incluso presentaron lecciones de guitarra del propio Robertson. Las damas ahora son muy respetadas en Estados Unidos, y han tenido dos nominaciones al Grammy y dos premios de música estadounidense.
En muchas dificultades, algunos cambios de miembros y varias pruebas que las damas barenas han sufrido. Cuando sus propios compatriotas los rechazaron a ellos y a sus vecinos a la escupida del sur, continuaron. No mostrar signos de desaceleración a medida que obtienen tecnología más antigua es un foco de la banda y continúan lanzando grandes cantidades de contenido en línea gratuito para sus fanáticos. Permanecer a la vanguardia asegura que BNL será entretenido en los años venideros.
