Rock Guitar ha sido gobernada por Three Kings: Eric Clapton, Jimi Hendrix y Jimmy Page. De hecho, estas son la crema de la cosecha, los músicos dispuestos a explorar y crear nuevos sonidos en el nacimiento de un nuevo género. Pero el debate que reina: ¿quién es mejor? Lo mejor de lo mejor, por supuesto, está completamente orientado a la opinión y se decide individualmente por preferencia musical personal, pero eso no significa que no podamos explorar a cada guitarrista y sus diferentes estilos y tal vez ayudar a hacer que sea más fácil elegir entre los tres .
ha sido un debate sobre las voces de canto y tocar el plomo te convierte en el mejor guitarrista. Voy a seguir adelante y aprovechar la oportunidad para aclarar esto. Sí, Jimmy Page está fuera del circuito aquí, pero la voz hace que parezca más prolífico en la guitarra, teniendo en cuenta su multitarea, no es exactamente una hazaña increíble. La mayoría de los guitarristas de experiencia notarán que poder cantar y tocar es bastante rápido, si practicas eso es. Así que no le pondré ninguna desventaja a Jimmy por no tener una inclinación vocal. También planeo ignorar sus peores esfuerzos musicales de sub-par, solo haré referencia a su mejor trabajo y eso es lo que compararé.
Eric Clapton será el primero en discutir. Este hombre tiene muchas muescas en el cinturón. Ser de los Yardbirds, la crema y tener una increíble carrera en solitario también. Nick llamado “Slowhand” Eric es un increíble talento de blues, sin dejar de cruzar a los géneros rocosos, el pop e incluso los reggae. Ha citado a muchos de los grandes de los blues como sus influencias como Robert Johnson y B.B. King. Y sí, sus influencias se muestran en su música, pero ha logrado mezclarse y transformarse para producir su propio sonido auténtico. Su música también impulsada por una vida de Tradgy. De las muertes prematuras de sus amigos cercanos Jimi Hendrix y Stevie Ray Vaughn. O cuando perdió a su hijo, Conor, cuando cayó de la ventana de 53 pisos del apartamento de la ciudad de Nueva York de su amiga de su madre. Su vida ha estado plagada de dolor, y siempre recurrirá a su guitarra para su expresión.
Es bastante fácil decir que está escuchando un riff de Jimmy Page. Dinámica en estructura y sonido; Atómico en la presentación. Parecía que casi todas las canciones de Led Zeppelin tendrían un riff atemporal, versos pesados y un solo notable. Las pistas de guitarra entrelazadas a través de horas de meticuloso trabajo de estudio le dieron a su música un sonido propio. No tener miedo de experimentar su música varió desde canciones acústicas y populares hasta reggae y funk. Habiendo producido a todos uno de la música de Led Zeppelins, tenía una mente muy creada y abstracta, sin ser obstaculizada para empujar el sobre en términos de éxito creativo. A menudo llamado ante el antepasado de la música de heavy metal, Jimmy Page escribió la base y las pautas para crear metal como es ahora.
Conocido generalmente como el mejor guitarrista de la historia, Jimi Hendrix era una persona sobresaltantemente fascinante. El Slinger zurdo era tan original en su enfoque con la guitarra que unos pocos han logrado incluso acercarse a capturar su estilo único. Hendrix se esforzó por combinar lo que llamó “Earth” , un acompañamiento de ritmo de blues, jazz o funk impulsado, con “espacio” , los sonidos psicodélicos agudos creados por su improvisaciones de guitarra. Dentro de esta extraña colaboración se encontraba este regalo musical y sin restricciones que era Jimi Hendrix.
