F. Scott Fitzgerald’s The Great Gatsby y Reflections sobre los veintes rugientes

Si el lector promedio eligiera un libro que mejor caracterice su período de tiempo, la elección probablemente sería “The Great Gatsby” de F. Scott Fitzgerald. Fitzgerald, la escritura de la década de 1920 en la década de 1920, demuestra ser un juez preciso del carácter estadounidense. Sus personajes se desarrollan a lo largo de la auto indulgencia, ignorancia y ignoran a aquellos fuera de su reino (con la excepción de Nick Carroway, quien es la voz solitaria de la desconcierta). La historia enrolla a través de flashbacks de momentos que nunca se revivirán, una conversación inútil y episodios de frustración con la cultura de los veinte años. El libro de Fitzgerald demuestra ser una observación astuta de la época, capturando la angustia y la tristeza al acecho debajo del rugido.

Los personajes de Fitzgerald fueron un reflejo de los mismos vicios que participó en su vida personal. El autor era un reconocido bebedor, bailarín y carrusero, casándose con Zelda Sayre, una mujer de temperamento similar. Fitzgerald dejaría a los Estados Unidos para que París viva en una comunidad expatriada de escritores. No se vio que su escritura se disparara más allá de sus competidores hasta su primer éxito editorial, “Este lado del paraíso”. “The Great Gatsby” nació de más de 200 borradores y varios cuentos. Los revisores sintieron que el libro era un fracaso, citando su falta de sustancia como una razón para no cumplir con las expectativas. La vida de Fitzgerald fue difícil después de esto, con muchos artículos para escribir para ganar dinero, Zelda pasando y sus intentos menos que estelares de hacerlo en Hollywood. Al igual que sus personajes, Fitzgerald demostró garantizar su propia desaparición.

READ  El gran Gatsby, la moral y las consecuencias

La historia rastrea el verano de Nick Carroway en West Egg, una residencia “inferior” en comparación con su lujoso compañero, East Egg. Carroway se lleva a través de la crisis de conversaciones sobre casas, literatura y baile hasta su reunión con Gatsby. Gatsby demuestra ser diferente a personajes como Daisy o Tom Buchanan debido a sus modestos intentos de permanecer en el anonimato. Los residentes de East Egg parecen ser las personas más afectadas por los anuncios y la ciencia dudosa (Tom menciona casualmente la posible caída de la raza blanca como hecho científico). Gatsby y Nick, sin embargo, parecen hartos de tales tonterías y tienen más curiosidad sobre el pasado y los sentimientos de amor y anhelo.

Gatsby quiere usar a Nick como medio para llegar a Daisy, un antiguo amor de antes de la Primera Guerra Mundial. Sin embargo, una vez que Gatsby y Daisy se encuentran entre sí, no existe la reavivación de las viejas llamas para alimentar una historia de amor. Más bien, una red confusa de romance se hace más confusa por otro asunto y dos conexiones cruzadas. Daisy solo busca alcanzar un estatus social más alto (por lo tanto, su matrimonio con el poderoso Tom) mientras satisface las necesidades sexuales con otros que no tienen los mismos medios que su esposo. Una confrontación enojada entre Tom y Gatsby saudó esto, mostrando la ambivalencia de Daisy hacia comprometerse con el amor o el estatus. Esto ciertamente representa la evolución de los roles sexuales de las mujeres en la década de 1920, así como el conflicto entre los ideales victorianos en el matrimonio y las elecciones liberadas de las mujeres.

READ  3 mejores libros de cocina veganos

La historia termina trágicamente, con la esposa del mecánico automático Wilson asesinado por una imprudente Margarita. Esta escena, y la siguiente escena, muestran el desprecio de los ricos con el plebeyo. En lugar de enfrentar la música, Daisy y Gatsby continúan conduciendo y escapando de la ley. Cuando Tom y Nick Stop, Tom hace un comentario sobre cómo Wilson realmente obtendría algunos negocios de esta tragedia. Los insensibles comentarios de Tom y Daisy permitiendo que Gatsby asumiera el equilibrio. La culpa muestra un sentido de derecho al privilegio de los ricos en la década de 1920.

La última tragedia en “The Great Gatsby” es el asesinato de Gatsby por Wilson , sobre presuntas indiscreciones. Las siguientes escenas, donde Nick intenta rastrear el pasado de Gatsby y hacer que la gente se muestre a su funeral, son momentos reveladores. Daisy, Tom y Jordan se negaron a temer a la represalia y evitar los sentimientos que tal ceremonia implicaría. Meyer Wolfsheim, un socio comercial, se dio cuenta de que su negocio con Gatsby estaba completado y no creía que fuera necesario ir al funeral. La escena en la que el padre de Gatsby y Nick son los únicos dos que asistieron al funeral de Gatsby fue revelador de la falta de importancia de Gatsby y sus valores para la corteza superior de la sociedad.

El estilo de Fitzgerald era versátil, desde un fuego rápido. Diálogo a flashbacks importantes para contar elementos de la historia que eran necesarias. Fitzgerald retrata estos lujosos alrededores con cierto contraste con el resto del mundo, con sus descripciones de montones de cenizas que rodean el camino desde East Egg. El autor fue deliberado en sus descripciones del mundo de East y West Egg, probablemente como un intento de mostrar superficialidad en la cultura de los años veinte. El uso del lenguaje de Fitzgerald es apropiado para las lecciones que quería transmitir y el estilo en este libro es vital para sus conclusiones.