Existencialismo y escritura creativa

La definición exacta de lo que significa ser existencialista es algo embarrado. En su libro Freedful Freedom: una crítica del existencialismo, Marjorie Grene nos dice que los existencialistas presagian para ser malentendidos por muchos, y mientras “exponen el Cant de un fraudulento, estrictamente burgués ‘dignidad humana'” con “Rushuessidad honesta” a menudo se les acusa de ser “pervertidos e iconoclastos, como nihilistas filosóficos y monstruos artísticos” para que cada novela distópica, cada obra literaria cuyos personajes estén deprimidos o enojados con la vida, se etiqueta como “tan existencial” (Grene,, (Grene,,, 1) Como si los adultos estuvieran castigando al niño de tres años por tener un berrinche. Paul Leclerc está de acuerdo en que una definición es algo difícil de precisar, y describe el existencialismo como algo que:

… no puede reducirse a un solo conjunto de características comunes esenciales compartidas por todos los existencialistas. Más bien, significará una red compleja y dinámica de orientaciones filosóficas, actitudes, métodos y temas distintas pero interrelacionadas, pero es la menos escandalosa y la más austera: es: es destinado estrictamente para técnicos y filósofos.

Los escritores creativos caen en la definición de Leclerc de ‘técnicos’; Son los reporteros del mundo tal como lo ven.

quizás el mejor lugar para precisar una definición concreta es comenzar con posiblemente la existencial más famosa de Jean-Paul Sarte, el 20 th. Century novelista y filósofo existencial: “La existencia precede a la esencia” (Sacerdote 27). El significado de la cita está enterrado en la creencia de que Sartre creía que el hombre es lo que hace de sí mismo. Aunque las ramificaciones exactas de la cita son oscuras, el existencialista Paul Tillich (Qtd. En Nordmeyer) traduce las palabras de Sartre en una frase que puede tener un significado más cercano para los escritores creativos. Afirma que “el pensador existencialista es el pensador que está interesado en su sujeto infinitamente, personal y apasionadamente; el pensador, científico, historiador o filósofo especulativo inexistencialista intenta cultivar una actitud de objetividad y desinteresación” (585).

Tenga en cuenta que Tillich no dice nada sobre el proceso de escritura creativa en sí, solo el proceso de pensamiento, la forma en que la escritura creativa existencialista piensa sobre su material de sujeto. La mayoría de los seres humanos exhiben patrones de pensamiento existenciales en un momento u otro en nuestras vidas, desde el adolescente egocéntrico que está completamente involucrado en su mundo egocéntrico para el paciente de hogares de ancianos que está contemplando la muerte. Pero si bien los pensamientos son claros en nuestras cabezas, no es tan fácil traducir esa existencia en el papel, ese es el sello distintivo de un escritor existencial.

Todo escritor debe esforzarse por ser existencialista, a usar eso Voz única que contribuye a una sinfonía compleja y multiphónica. Crowell nos dice que la voz única puede considerarse como una forma de pensar diferente de lo que ha pasado antes “, pensar en la existencia humana requiere nuevas categorías que no se encuentren en el repertorio conceptual del pensamiento antiguo o moderno; Los seres no pueden entenderse ni como sustancias con propiedades fijas, ni como sujetos atómicos que interactúan principalmente con un mundo de objetos “. En otras palabras, las personas no son robots, preprogramadas con un conjunto de comportamientos y rasgos. De la misma manera, los escritores creativos no se dispusieron a informar dentro de un cierto conjunto de parámetros, su objetivo es romper las reglas y ofrecer una nueva visión.

Los escritores creativos son existencialistas por su naturaleza, ya sea date cuenta o no. Simone de Beauvior describe cómo incluso Jean Paul Sartre se negó a pensar en sí mismo como una existencialista:

durante una discusión organizada durante el verano [de 1945] … Sartre se había negado a permitir que Gabriel Marcel aplique este adjetivo a él. ‘Mi filosofía es una filosofía de existencia; Ni siquiera sé qué es el existencialismo. Compartí su irritación. Había escrito mi novela [ la sangre de los demás ] antes de haber encontrado el término existencialismo; Mi inspiración vino de mi propia experiencia, no de un sistema. Pero nuestras protestas fueron en vano. Al final, tomamos el epíteto que todos usaron para nosotros y lo usaron para nuestros propios fines. (p. 4)

Nordmeyer habla de la simplicidad de la escritura existencial cuando afirma que “la esencia de un enfoque verdaderamente existencialista … [es que no hay] nada dogmático, nada estereotipado, nada profesional sobre es algo “(Nordmeyer 583). Por ‘profesional’, no creo que Nordmeyer se refería a un manuscrito altamente pulido y editado. Creo que se refería a la escritura científica, académica o periodística, esos tipos de escritura que se espera que se adhieran a ciertos ‘estándares’. Por supuesto, el escritor creativo de hoy tiene una variedad confusa de señales que le transmiten desde los niveles de los escritores publicados: uno debe ser gramaticalmente correcto, uno debe “mostrar no decir”, uno debe adherirse a las tendencias actuales (no hay occidentales, gracias, o cuentos de abuso infantil).

Si los grandes escritores son realmente existencialistas, ¿cómo pueden adherirse a las tendencias actuales y ser publicados? La respuesta puede ser ignorar lo que está sucediendo en el presente y profundizar en la inocencia de la infancia.

Los niños y los adultos jóvenes son naturalmente existencialistas. “La observación de niños y jóvenes indica que quieren compartir gran parte de su experiencia con una audiencia comprensiva y que este intercambio es importante para establecer y mantener la realidad de la experiencia” (Botts 886). A medida que envejecemos, las limitaciones sociales, esas expectativas que recibimos de los padres, maestros, televisión y todo tipo de aportes diferentes, nos arrojan como una envoltura de alambre de púas y anular la creatividad natural.

afirma que Hamalian establece que “[El estudiante] puede preocuparse demasiado por su” audiencia “, generalmente alguna entidad que lleva la cara de su maestro que mira por encima del hombro, el lápiz rojo está preparado, mientras el estudiante escribe. Su ‘voz’ se congela” (228 ). A medida que maduramos, la tentación se convierte en escribir algo que el profesor espera, escribir algo que nos haga una a, escribir algo que se venda, algo más que lo que parece, algo que es representativo de nuestro ser auténtico. Si la tentación de adaptarse a nuestra escritura con una norma: ya sea aula, social u otro, no podemos llamar a los resultados de estas prácticas escritos creativos.

Una pedagogía existencial a menudo se considera demasiado radical (o Demasiado arcaico) para trabajar en el aula. Creo que esta creencia equivocada se ve impulsada por un malentendido de lo que significa ser existencialista. Hace unos años, regresé a la escuela para completar una maestría en la enseñanza de las matemáticas, con el fuerte deseo de marcar la diferencia en el aula. Mi filosofía subyacente era existencialista y un profesor en mi clase de diseño curricular me dijo que mi filosofía era “demasiado radical” para el distrito escolar local y que si deseaba tener éxito en la enseñanza, tenía que aprender a “encajar”. El estilo progresivo. Para ese profesor en particular, era un revolucionista, una intención ultraista de encadenarme a la estructura educativa y gritar a los tipos de la línea que condenaban a nuestros hijos a una vida de principios aburridos y tradicionales y creencias orientadas a la sociedad. P>

El concepto erróneo común es que un niño que se alienta a permanecer en una nota de patrón de pensamiento existencial, que creo que los niños están naturalmente en el estado del existencialismo y, por lo tanto, no necesitan ‘convertirse en existencial’, es un niño ¿Quién crecerá para ser un perdedor sin educación que pasará su infancia jugando videojuegos interminables y pasará su adolescencia fumando droga y proselitando sobre el bien inherente de su ser interior y la “mala maldad” fundamental de la sociedad?

Sin embargo, en marcado contraste, las escuelas existenciales tienen tanto éxito en educar a nuestros hijos como las escuelas tradicionales.

En un estudio informal de cincuenta graduados de la escuela existencial de Summerhill, casi todos tuvieron éxito en su vida diaria (el grupo incluyó dos Abogados, dos médicos, zoólogo y profesor) (Bernstein). Summerhill ha estado en funcionamiento con éxito en Inglaterra durante más de ochenta años. Fue fundada en 1921 y formó la Fundación Pedagógica para cientos de escuelas existenciales similares que se abrieron en todo el mundo después del éxito de Summerhill, incluidos varios en los Estados Unidos. Por lo general, las escuelas existenciales son autogobernadas por los estudiantes, ofrecen clases opcionales libres de políticas de asistencia. En Summerhill, los maestros son abordados por sus nombres, comen la misma comida que los estudiantes, son amigables y son vistos y tratados como iguales para sus estudiantes (Neill 3). La filosofía Summerhill se basa en la noción de que los niños deberían poder disfrutar de una educación que sea suya, libre de opiniones forzadas y temas obligatorios. quienes escriben sobre experiencias personales están “emocionadas y encantadas por haberlo hecho. Habiendo emborrachado este intoxicante pozo de deleite, rara vez está satisfecho con sus logros iniciales, pero regresa una y otra vez para dejar su sed” (Cramer 512).

Un aula de escritura creativa existencial, sin embargo, no es uno sin reglas. Más bien, las reglas se definen libremente para tener en cuenta los intereses y necesidades del alumno; Es más probable que mencionen autenticidad y sinceridad, que el conocimiento o los métodos. Cramer cuenta cómo una maestra le pidió a su clase que escribiera sobre su “Animal [zoológico] favorito. En cambio, un niño escribió un relato animado y humorístico de un accidente que vio en el camino al zoológico. El maestro aceptó su oferta como una satisfactoria cumplimiento de la tarea “(509). A primera vista, la aceptación del documento del niño puede parecer bastante ridícula teniendo en cuenta que en la ‘vida real’ a menudo estamos limitados por las limitaciones de la materia (como escribir un artículo para el periódico local en Jacksonville, Florida-No tiene mucho sentido presentarnos Un artículo sobre los ganadores de la competencia anual del club de golf local en Essex, Inglaterra). Pero como existencialistas, por lo que podemos ver claramente que el objetivo del maestro que asigna el tema no era ver cuánto podría escribir un niño sobre un animal en particular, sino provocar creatividad, ¡y eso es lo que sucedió!

En un enfoque radical para la educación en inglés (al menos, radical en ese momento: era 1958) Hughes Mearns alentó a sus alumnos a escribir, aceptando todo lo que se convirtió en él. Elogió solo el trabajo que estaba libre de cliché, expresiones trilladas y otras escritos comunes. Vio esto como estimular la creatividad en sus alumnos. “Los profesores de inglés y los educadores se han dado cuenta de otra base para considerar la naturaleza del inglés … el estudiante mismo, el joven que el maestro ve todos los días y sin el cual el maestro no existiría” (Botts 884). “El maestro sabe … que los jóvenes de hoy no son aburridos. Han tenido experiencia sobre la que muchos maestros solo han leído” (Hamalian 228).

Tradicionalmente, un estudiante fue visto como ” Alguien que carecía de una habilidad o no sabía algo “(Botts 885). Algunos argumentarían que la mayor parte de nuestra educación todavía funciona de esta manera, y los estudiantes tienen déficit educativos en lugar de pasiones interiores que solo necesitan ser fomentadas y sacadas. Todos según Botts, “tiene poderes creativos de una forma u otra” (885).