El documental de Kevin Schreck, “Persistence of Vision” explora la odisea de la obra maestra de animación inacabada de Richard Williams, el ladrón y el zapatero. Reconocido con las minas terrestres de producción en el transcurso de 3 décadas y, a pesar de la notable carrera de Williams como animador principal en películas como “Who Framed Roger Rabbit”, su visión original fue anulada. Sobrevive solo como recutas de estudio, de los cuales Williams no formó parte, y en las imágenes de archivo y la preservación basada en los fanáticos, Schreck se ha metido en su documental. Schreck se tomó un momento para discutir la película en anticipación de su estreno en los EE. UU. En el 35º Festival de Cine de Starz Denver.
La producción de “The Thief and the Cobbler” de Richard Williams tiene tal mitología , al menos entre animadores. ¿Qué esperabas aportar a esa conversación llamando a tu documental “La historia no contada de la mejor película animada que nunca se hizo?”
Ese lema era algo que pensaba y se pegó a la gente. Pero esa no es toda la historia del documental. Creo que mi película muestra cuán difícil de alcanzar puede ser cualquier obra maestra. Este documental es el primer trabajo importante que intenta contar la historia de tres décadas de la creación y destrucción de esta epopeya de animación. Es una historia increíble, y una que se ha olvidado bastante en la historia del cine.
“Persistencia de visión” es un título encantador, y no solo comenta sobre la ambición de Williams, sino que también es un Teoría sobre la imagen posterior en el cine y la animación. Si no se meta para el documental en sí, ¿puede tocar lo que la teoría significa para la animación y Williams?
Es un poco como lo que dijiste. No podré resumirlo casi tan bien como Wikipedia, pero la antigua teoría de la “persistencia de la visión” básicamente sugiere que el ojo humano retiene una imagen posterior durante un veinte quinto de segundo, justo la cantidad correcta de la cantidad correcta de Tiempo para la película que se ejecuta a 24 cuadros por segundo. Esta idea ha sido desacreditada científicamente, pero sigue siendo una frase que persiste en los estudios de cine hoy. Y como dijiste, también es una referencia a Richard Williams y su búsqueda para crear la mejor película animada de todos los tiempos, un sueño que trabajó durante casi tres décadas. Entonces el título funciona como una especie de doble sentido.
Aunque se ha distanciado de cualquier discusión sobre “The Thief and the Cobbler”, ¿intentaste entrevistar a Richard Williams?
lo hicimos, varias veces. No puedo hablar por él y cómo debe sentirse exactamente. Solo puedo imaginar que perder este trabajo de amor por el suyo fue devastador.
¿Has recibido algún rack para la nariz en la historia de esta producción? ¿O te reuniste con el apoyo?
En realidad, la gran mayoría de las personas con las que contactamos respaldaron mucho este proyecto. Creo que todos sintieron que valía la pena contar una historia, y dado que la mayoría de lo que sabemos sobre el historial de producción se basa en meras anécdotas y recuerdos, el tiempo se estaba agotando. Los diversos animadores y otros artistas que entrevistamos fueron maravillosamente cooperativos y perspicaces, y todos eran personas fascinantes. Fue un verdadero privilegio poder hablar con estos artistas genuinos.
Leer sobre su último documental “El mundo según David Liebe Hart,” se trata de un artista que intenta más de 30 años a Obtenga su gran descanso en Hollywood. Pareces atraído por los héroes trágicos. Si bien Richard Williams es un artista ilustre y consumado, ¿hay un elemento de tragedia al que te atraiga para explorar esto?
No estoy completamente seguro de por qué gravito hacia este tipo de personajes. No creo que sea tanto el aspecto de la tragedia como como estoy interesado en personalidades muy impulsadas y muy apasionadas. Pero tal vez pueda relacionarme con ellos, hasta cierto punto. Richard Williams es un héroe artístico mío, y aunque nunca seré tan bueno en nada como lo fue bueno en la animación, casi podía verme obsesionando en un proyecto durante años. Creo que tienes que tener esa capacidad para que cualquier película sea terminada. En “El mundo según David Liebe Hart”, hay un elemento de tragedia, pero también hay la sensación de que la historia aún no ha terminado, que “continúa …”. Creo que hay una pista de eso en “persistencia de visión” también. La vida de alguien no necesariamente termina debido a una tragedia, al menos no si son tan impulsados y motivados. Supongo que es más agridulce que completamente trágico.
Después de ver los intentos de volver a liberarse y un corte de la película reubicado, y ahora después de que te hayas sumergido en esta investigación, ¿verdad? ¿Crees que se necesita otra restauración de la visión original de Williams?
Sería extremadamente difícil hacer una restauración oficial de la película en este momento. Necesitarían acceso a una tremenda cantidad de material de archivo y obras de arte, que realmente se han dispersado y algo de esto se ha perdido para siempre. Garrett Gilchrist, quien hizo un trabajo increíble con su Fan-Edit, “The Recobbed Cut”, está actualizando ese proyecto para un lanzamiento “Mark 4”. Creo que es lo más cercano que llegaremos a una restauración oficial, así que definitivamente échale un vistazo. Este documental no hubiera sido posible sin la increíble cantidad de trabajo que hizo antes.
