Los personajes son probablemente el elemento más importante y fundamental de la ficción. En ficción, un personaje es una persona imaginada que participa en una historia. El personaje suele ser una persona, pero también puede ser una identidad personal o un animal o sujeto personificado (por ejemplo, ver la granja de animales de Orwell o una voz que habita un objeto), sin embargo, puede haber excepciones a esta premisa general. Cuando los lectores vuelven a imaginar estos personajes de la ficción, reconocen las personalidades humanas en estos personajes que nos hacen familiares. Si la historia ficticia es una obra de arte que imita la vida, los personajes de la obra generalmente actúan de una manera que es consistente con la vida que imitan (como nota al margen, incluso en la ciencia ficción, incluso si los personajes no son humanos , todavía exhiben emoción humana. A pesar del hecho de que hay naves espaciales volando, Luke Skywalker e incluso el Dr. Spock todavía exhiben cualidades humanas). El autor de la historia trabaja duro para asegurarse de que los personajes se comporten de manera consistente al mostrar al lector lo que motiva a los personajes a la acción. Debido a que el autor nos ha hecho “suspender nuestra incredulidad” sobre esta historia ficticia con estos personajes ficticios, si un personaje se comporta de una manera inesperada, actúa de una manera contraria a lo que nos han hecho creer sobre su personalidad o su personalidad o Naturaleza: el lector confía en que había una razón para este cambio en el comportamiento y que el autor le hará saber al lector tarde o temprano.
Hay varios tipos diferentes de caracteres que los lectores encontrarán en la literatura. Uno de estos tipos es el carácter de punto de vista. Este personaje son los ojos y los oídos del lector: es desde esta perspectiva (o punto de vista) que el lector experimentará la historia. También se podría llamar al personaje de punto de vista el “personaje principal” porque se espera que el autor identifique o empatice o simpatice con este personaje porque la historia se cuenta desde este punto de vista.
Además del “carácter de punto de vista” o el “personaje principal”, los autores también utilizan lo que se conoce como el “carácter de stock”. Esencialmente, el personaje de stock es un personaje estereotipado. A lo largo de la larga historia de nuestra literatura, desde la literatura clásica hasta la literatura más contemporánea, los lectores han conocido muchos personajes estereotipados diferentes. Estos personajes dependen mucho de los tipos o nombres culturales para sus personalidades, su discurso y varias otras características. En general, estos personajes de stock podrían describirse como arquetipos literarios; Sin embargo, a menudo están mucho más definidos. Los caracteres stock son muy importantes en la ficción, ya que proporcionan personajes en los que los personajes más desarrollados pueden interactuar de manera que la audiencia esté familiarizada. La idea detrás de los caracteres stock es que la audiencia los reconocerá de inmediato.
Si bien los caracteres stock son importantes en el sentido de que el autor puede usarlos dentro del contexto de la historia sin tener que dedicar tiempo y espacio para desarrollar los personajes. Más completamente, un buen trabajo de ficción contendrá personajes que el lector verá como individuos únicos. El stock o el personaje estereotipado tiene una sola virtud dominante o vicio o característica sobresaliente, mientras que los personajes más desarrollados tienden a ser multifacéticos y únicos al igual que las personas que los lectores pueden conocer todos los días en la vida real.
Las personas aparentemente reales también pueden caracterizarse en diferentes tipos de personajes. Estos personajes pueden ser personajes “planos” o “redondos” dependiendo de cómo el autor estilice a su personaje. Algunos críticos usan los términos “estáticos” y “dinámicos” al describir este tipo de caracteres. Un carácter plano o estático a menudo solo tiene un rasgo o característica sobresaliente que la audiencia puede reconocer fácilmente. Los personajes planos a menudo son personajes de existencias, pero no necesariamente tienen que serlo. El hecho de que un personaje sea plano no significa necesariamente que el cuento o la novela sea una obra de arte inferior, de hecho, incluso en algunas de las mejores historias o novelas, los personajes menores tienden a ser planos porque para diseñarlos cualquiera de ellos. Otra forma le costaría tiempo y espacio al autor y también podría distraer al lector del personaje principal también.
En contraste con los personajes planos, la ficción también tiene personajes “redondos”. Estos personajes también a menudo se llaman personajes “dinámicos”. Estos personajes son mucho más multifacéticos que los caracteres stock o estáticos. Estos personajes a menudo son más prominentes en la historia y el autor usa más tiempo y espacio para crear los detalles que agregan profundidad a estos personajes. Dependiendo del punto de vista de la historia, el lector ve a este personaje como parece a otros personajes de la historia, como parece al narrador de la historia, y/ o a sí mismo en su propia mente. Así es como el lector experimenta al personaje y se familiariza con él en el contexto de la historia. Si bien los personajes planos o estáticos tienden a permanecer igual durante la historia, los personajes redondos o dinámicos tienden a cambiar en la historia, aprenden, se iluminan; Crecen en sabiduría o se deterioran en la mente y el espíritu. Si bien los eventos pueden ocurrir en torno a los caracteres planos o de stock, tienden a suceder con el carácter dinámico.
El nombre del personaje a menudo es muy importante para el desarrollo del personaje. A menudo, los nombres pueden dar al lector pistas sobre la naturaleza o la personalidad de los personajes. Por ejemplo, si un banquero en una historia se llamara “Robin Banks”, ¿podría el lector confiar en el personaje? ¿Qué pasa si un personaje femenino en una historia o novela se llamaba “Faith?” ¿Qué podría decirle eso al lector? A menudo, los nombres de los personajes no son tan obvios. En literatura, los autores han desarrollado la costumbre de usar alusiones para darle su nombre al personaje. Una alusión es una referencia a una persona, lugar o cosa famosa. Por ejemplo, si un autor nombrara a un personaje “Jezebel”, ¿qué pensaría el lector sobre ese personaje? Jezebel es alusión al Antiguo Testamento. Herman Melville, el autor de Moby Dick , a menudo usó estas alusiones del Antiguo Testamento también. Por ejemplo, el Capitán Ahab de la novela Moby Dick es una alusión a Ahab, el rey de Israel durante el período dividido del Reino en el Antiguo Testamento. Melville también nombró a uno de sus personajes “Ismael” después de un paria bíblica. La oración inicial de Moby Dick, “Call Me Ismael” establece el tono de la novela y también le da al lector una pista sobre la naturaleza y la personalidad del personaje. En resumen, un buen nombre a menudo revela mucho sobre la naturaleza o la personalidad de un personaje.
Si bien un buen nombre podría ser el primer paso para desarrollar buenos personajes, los autores también emplean otros métodos para ayudarlos con la caracterización. Uno de los métodos que los autores usan para desarrollar sus personajes es la apariencia de los personajes. El autor explica o describe la apariencia del personaje al lector para que el lector pueda sacar inferencias y llegar a conclusiones sobre el personaje. Por ejemplo, si el autor describe al personaje como “vestido con tela de saco”, ¿qué espera que el lector piense inmediatamente sobre el personaje? ¿Qué pasa si el personaje se describe como “alto y larguirucho pero no delgado, cabello cuidadosamente recortado y separado de un lado, con un traje de franela gris que parecía ser el uniforme de moda de la ciudad de Nueva York?” El autor no solo puede llevar al lector a sacar conclusiones sobre un personaje de la aparición del personaje, sino que el autor también puede proporcionar pistas sobre el personaje a través del diálogo. El diálogo es lo que dicen los personajes y cómo lo dicen. Las interacciones que los personajes tienen con otros personajes pueden decirle mucho al lector sobre esos personajes y cómo interactúan con otros en su entorno social. Si bien lo que usan los personajes es importante y lo que dicen también es importante, a menudo es lo que hacen lo más importante. La sabiduría convencional nos dice que “las acciones hablan más que las palabras”. A menudo es a través de la acción, lo que hace el personaje y cómo lo hace, lo que ayuda al lector a ver la naturaleza y la personalidad del personaje. La acción del personaje no solo da al lector pistas sobre esta naturaleza y personalidad, sino la reacción de los demás, cómo los otros personajes ven y tratan al personaje, que también contribuye a la comprensión del lector.
Algunos Los críticos usan el término “protagonista” para describir un personaje. El protagonista impulsa la acción de la historia. Esencialmente, este personaje es responsable de llevar al lector hacia el final u objetivo final de la historia. En la tradición literaria occidental, el protagonista suele ser el personaje principal de la historia. Para que una historia tenga una protagonista, debe haber un antagonista que se oponga al protagonista y evite que alcance el objetivo final de la historia. El antagonista puede ser un personaje de stock, un personaje plano o incluso un personaje redondo. A veces, el antagonista es un tipo especial de antagonista llamado “Foil”. Una lámina es un antagonista que contrasta con el protagonista y el contraste entre los dos personajes ilumina la naturaleza y la personalidad tanto del protagonista como del antagonista. Esta idea de un “foil” a menudo se usa de manera muy efectiva en los cómics y las novelas gráficas.
En gran parte de nuestra historia literaria, el personaje principal en una historia a menudo fue retratado como heroico. Las cualidades heroicas del héroe tradicional a menudo incluyen valentía, habilidad, idealismo y sentido de propósito (para una discusión más completa del héroe en la literatura, ver este artículo sobre Joseph Campbell). Sin embargo, en la ficción más contemporánea, el personaje principal de una novela o cuento a menudo carece de estas características heroicas. En lugar de un héroe, estas novelas recientes e historias cortas presentan lo que los críticos llaman al “antihéroe. El antihéroe puede definirse como un protagonista en una novela o cuento que carece de una o más de las cualidades tradicionales que se encuentran en la tradición heroica. El antihéroe a menudo se representa como una racha normal de la fábrica sin gloria habitante del mundo moderno. Mientras que los poetas épicos durante la era heroica pintaron a sus personajes heroicos como líderes audaces y decisivos de su gente que personificaron los ideales de la cultura, los escritores modernos a menudo retratan a estos antiheros como solitarios que apenas pueden sobrevivir al mundo moderno. Esencialmente, estos son personajes que carecen de carácter.
