El movimiento Riot Grrl, una revolución de estilo niña creada como respuesta para corregir el poder de las mujeres dentro del punk rock subterráneo, tomó el mundo por tormenta e influyó en las actitudes de las mujeres en todas partes en la década de 1990. Nunca las mujeres han estado tan enojadas: esta postura feminista creó un número creciente de otras mujeres de angustia no relacionadas que comenzaron a vender más registros como un efecto directo de los acontecimientos a su alrededor en la sociedad.
Este estigma de niña enojada Nació fuera de la escena “punk” donde la rebelión se expresó en actitud, apariencia, estilo y música (revolución de estilo niña ahora). Al igual que el movimiento punk, no hay organización o definición directa; El movimiento Riot GRRL abarca una actitud que intenta empoderar a las personas, a las mujeres, a crear una cultura personal a través de actividades para hacer usted mismo.
tal como se extiende por todos los fanzines de grrrls, las damas explican su posición dentro de su posición dentro de su posición Imagen:
“Porque sabemos que la vida es mucho más que la supervivencia física y somos evidentes que la idea de punk rock ‘puedes hacer cualquier cosa’ es crucial para la venida de rock de grrrl enojado que busca salvar la vida psíquica y cultural de niñas
y mujeres en todas partes, de acuerdo con sus propios términos, no los nuestros “.
El movimiento Riot Grrl destinado a ‘nutrir una cadena de bandas de margaritas perforadas y con tachuelas (H Irshey) . ‘ Riot GRRRL ha creado un ambiente de apoyo tanto para las niñas como para las mujeres jóvenes debido a su preocupación principalmente por los problemas feministas que se utilizan como plataforma para cantar o gritar en muchos casos. Cuando el movimiento Riot GRRL comenzó en Estados Unidos en 1991, su intención era corregir el equilibrio de poder a través del punk rock underground usando consignas (palabras como ‘violación’ y ‘puta’ escritas en bolígrafos de marcadores negros en estómagos expuestos o brazos desnudos) , fanzines, reuniones y espectáculos solo para mujeres (el diccionario gratuito). ”
El movimiento Riot Grrl evolucionó desde la escena musical de Seattle/Olympia, Washington, así como de Washington D.C. Uno con el término” Riot Grrrl “derivado de una noche de apertura de femenina en la Convención Internacional de Popsonorreos en Olympia. Sin embargo, Hanna no es la única influencia dentro del movimiento, la miembro de Bratmobile, Alison Wolfe, declaró esa noche que “¡necesitamos comenzar a una niña disturbio!” Estas mujeres: feministas fuertes, fuertes e independientes, nunca usaron atractivo sexual para vender sus discos.
Una de las bandas más influyentes, o los principales instigantes en el movimiento Riot Grrl, Bikini Kill, alentó tanto el feminismo como el sexismo en su música. Ellos y una serie de otras bandas de chicas crearon un mini movimiento para combatir lo que vieron como el dominio masculino de la escena punk y el resto del mundo. La actuación de la banda se puede describir como un “salto voluntario y nocturno a un pozo de mosh para encabezar el trasero, la hermandad de fanática perforada y extática [a continuación] (H Irshey)”. En su canción, “Double Dare YA”, la cantante principal Kathleen Hanna se burla de los oyentes con “Dare ya a hacer lo que quieres / te atreve a ser quien quieres / te atreves a llorar a voz alta (Haley)”. El estilo de vida y la relación personal de Hanna muestran esta actitud enojada. En el libro, tenemos que salir de este lugar, la autora explica con gran detalle por qué esta feminista tiene justificación para su angustia. Su primer enemigo son los principales medios de comunicación. Ella cree que “apestan”, debido a un artículo en el Washington Post alegando que admitió que su padre la violó debido a su canción “Daddy’s Little Girl” sobre el incesto. Sin embargo, ella afirma que el tema de la canción era en realidad alguien que conoció en un refugio de violencia doméstica en el que había trabajado.
Esta actitud de angustia de elaboración envolvió la sociedad de los 90. Con la televisión, las mujeres de la cara fueron retratadas como la norma. Estas mujeres definieron el tiempo con amas de casa enojadas como Rose Anne a periodistas de madre soltera como Murphy Brown. Su actitud general era: “Somos ruidosos y estamos a cargo”. Dentro de la sociedad, la indignación electrificó a los noventa. La ira religiosa, política y sexual llegó a un punto culminante. Las violaciones masivas y los genocidios estaban ocurriendo en bosnia y problemas raciales en el centro sur de Los Ángeles en este momento. El mundo estaba enojado consigo mismo.
Esta infiltración convencional creó un grupo de artistas solistas fuertes que retrataban a la rockera femenina con una actitud alternativa nerviosa e inteligente. Las mujeres músicas de rock han tenido dificultades para llegar al mundo de rock masculino predominantemente blanco (Sch Ilt). Este nuevo género de mujeres en rock con artistas como Alanis Morisette y Fiona Apple no rehuyó abordar sus problemas con los hombres. Mientras que se agruparon en teoría, cada una de estas “mujeres enojadas en el rock”, eran diferentes en estilo musical y temas líricos (Sch ilt).
Proveniente de Canadá, Alanis Morisette, consideró el ‘screwech Queen ‘de Newsweek parecía crear un nuevo género de música convencional, muy similar al de los Riot Grrrrls. La prensa inmediatamente la miró como un nuevo foco de rock n ‘roll en la cara. Su primer éxito sencillo, “Debes saber”, describió una relación que salió mal en descripciones enojadas y sexualmente gráficas:
“Pareces muy bien, las cosas se ven pacíficas
No estoy tan bien , Pensé que deberías saber
¿Te olvidaste de mí, Sr. Duplicity?
Odio molestarte en medio de la cena
Fue una bofetada en la cara
Qué tan rápido fui reemplazado
¿Y estás pensando en mí cuando la follas? ”
La ira lírica tenía una voz muy femenina en las letras de Morisette (Sch ilt). Jagged Little Pill, el álbum Angst lleno de himnos en la cara, vendió casi 48,000 álbumes en 1995. Un sitio de revisión de música revisó el álbum como “lleno de angustia, perra de alta calidad y uno de los discos más importantes de mi vida. ” Aclamado como una heroína para las niñas del New York Times, su voz capturó la de una generación en la que las mujeres comenzaban a luchar contra las normas de la sociedad. Le dieron más prensa porque intentó mantener una relación amistosa con los medios de comunicación, lo que le permitió ser llevado a la luz con más frecuencia.
Estas mujeres cantaron la mayoría de los mismos temas que los disturbios grrrrls Incluí el abuso sexual, sin embargo, estas nuevas divas feministas tuvieron más éxito en la exposición. Una de las mayores razones por las que Riot Grrrls se abstuvo de unirse a una etiqueta importante es el miedo a tener que atenuar su música y convertirse en una imagen específica con un lindo corte de pelo y ropa de estilo de estilo.
De manera similar a Alanis, la joven cantante de 19 años Fiona Apple entró en la escena musical con algo que decir. Si bien su trabajo es similar a Morisette, tocó su piano junto con sus canciones con un estilo vocal más sincero. Admitió en una entrevista de Rolling Stone con Chris Heath que comenzó como un “paquete de marketing perfecto y absoluto de marketing” para que luego pudiera “poder mirar como quisiera”.
Mark Zetter la describió como: “No solo otra mujer enojada sino una representación directa de una evolución de los lamentos de un niño petulante a más, como las observaciones de una mujer que ha visto demasiado del mundo”. Un periodista de música la ha descrito como “ejemplificación de la vitalidad de las mujeres jóvenes de hoy, tal vez la primera generación en comenzar con un sentido de sí mismos como una fuerza a tener en cuenta”. Esta actitud crea una escucha más interesante en el esquema general de este estilo confesional de redacción de canciones. Muchos atraen esto a una falta de madurez, sin embargo, Apple no debe verse como un ícono musical no amenazante.
La prensa se alinea directamente con el movimiento antidisturbios. Ella tiene muchas canciones que abordan sus propias experiencias de violación y trastornos alimentarios. Con estas canciones, ha llamado una gran cantidad de atención pública debido a su canción, “Sullen Girl. La canción explica sus sentimientos desde su violación a los 12 años. La mayoría de sus entrevistas giraron en torno a este tema como los de Bikini Kill:
“…. y hay demasiado. Está tranquilo debajo de las olas, en la nada de mi olvido.
Debajo de las olas en la nada de mi olvido.
¿Es por eso que me llaman una chica hosca, una chica hosca “?
Dentro de una entrevista del New York Times, el escritor describe su interpretación de la canción:
Tan inspirador que era ver a una chica adolescente precoz que se estaba volviendo
segura de sí misma, el espectáculo no podía sostenerse completamente como < Br> Art. Al hacer que su viaje privado sea público, la Sra. Apple encarna nuestra
Edad confesional; ahora depende de ella dar el siguiente paso en
darse cuenta de su propio potencial considerable. ”
Al igual que el objetivo de Bikini Kill al discutir sus historias de abuso personal, Apple quería usarlo como una forma de empoderar a las mujeres que han experimentado experiencias similares. En la misma entrevista de Rolling Stone, explica más a fondo. “No creo que sea algo de lo que debería avergonzarme. Comparto mi problema para normalizarlos, no ofrecerlos como un melodrama público”.
Otra similitud con Apple y Morisette es su discusión de sexualidad femenina dentro de sus letras. Por ejemplo, en la canción de Apple, “Criminal”, dice que se siente “como un criminal” porque es una mujer con deseos sexuales. En su video musical, es retratada como desnuda en el suelo. Debido al uso directo de la sexualidad dentro del video, no está claro cuánto mensaje positivo se presenta.
Si bien Apple se siente como un criminal por sus deseos naturales, llama la atención del público Su cuerpo principalmente, más que el de su mensaje. Apple le dijo a Rolling Stone que es una ventaja de ser una mujer en la roca porque “siempre tienes tu sexualidad para atraer a las personas con” (Haley). Sin embargo, se produce una gran desventaja porque a veces las personas se niegan a mirar a través de la sexualidad y quieren apoyar al estereotipo de la mujer sexual primero antes que cualquier otra cosa. Si bien puede haber abordado una serie de problemas involucrados directamente con los de Riot Grrrls, no puede hacer una conexión social que sea más importante para ese movimiento.
, mientras que las mujeres cantantes de los años 90 pueden no haber emuló directamente el movimiento de los disturbios, su mensaje sigue siendo el mismo: somos mujeres, nos escuchamos rugir. Con un mensaje empoderador y una presencia en el escenario en la cara, estas mujeres crearon un género de música que siempre se considerará innovador en ese momento. Sus habilidades personales de redacción de canciones permitieron una mayor influencia social que creó una mayor venta de discos. Sin embargo, el determinante del mayor impacto entre las rockeras femeninas y los rockeros punk (Riot Grrrls) aún no se ha determinado. Pero es cierto que su impacto en un sentido general fue influyente para un grupo más fuerte de mujeres jóvenes que sienten que está bien decir lo que sienten.
