Con tantas películas animadas de CG que se lanzan en estos días como Shrek, Beowulf, Happy Feet y otros, siempre es agradable mirar hacia atrás y ver cómo la animación ha evolucionado antes de que las películas formadas por CG estuvieran cerca. Un gran ejemplo es el clásico de vacaciones Rudolph el reno de nariz roja. Hecho en 1964, Rudolph se parecía menos a Blancanieves y más como King Kong en el estilo de la animación y todavía impresiona a los espectadores hoy. Aquí hay un vistazo al proceso y la técnica utilizadas para crear esta película que todavía se transmite anualmente hasta el día de hoy.
Una de las cosas más importantes en las películas animadas son los personajes. No importa qué tipo de animación sea la película, los personajes deben tener un atractivo para ellos, como Sully y Mike de Monsters Inc., Shrek y Donkey de Shrek o Mater de los autos. La clave en Rudolph estaba en el título, el propio Rudolph. Todos los títeres están hechos con una armadura esquelética que es la base de todos sus movimientos y que está cubierto de piel o piel y relleno debajo, para ayudar a dar la circunferencia de los renos. Rudolph fue particularmente desafiante porque no solo tuvieron que configurar la cara, sino que también agregaron la nariz iluminada de Rudolph. La piel de todos los reineadores se hizo usando fieltro y fieltro también se usó para muchas de las ropa de elfos.
La animación de la grabación de stop-motion es un proceso largo y un minuto de película puede tardar una semana hasta disparar. Ejemplos de otros proyectos de stop-motion como Rudolph son King Kong, The Nightmare Before Christmas, y Wallace y Gromit. Para averiguar cuánto tiempo lleva, dividiéndolo en matemáticas simples. La película promedio se dispara en 24 cuadros de película por segundo, por lo que es como tomar 24 fotos. Entonces, para lograr un segundo de película para la película Rudolph, se necesitaban 24 imágenes diferentes.
No es tan simple como tomar una imagen. Todo en la escena debe tener especial atención porque si algo está apagado o no se alinea, toda la escena será desechada y necesitará ser rehotada. Después de tomar una imagen, cada objeto en la pantalla se verifica y ajusta según sea necesario. En algunos casos, con un cambio de expresión facial enormemente, se establecerá una cabeza completamente nueva para un personaje
Debido al momento en que el proceso de grabación toma solo para la animación, las voces deben grabarse antes Para asegurarse de que las bocas de los títeres coincidan con las palabras. Esto fue aún más desafiante para la película Rudolph porque hay mucho canto.
a través de mucho trabajo duro y detalles de Rudolph, los renos de nariz roja cobraron vida e instantáneamente se convirtió en un favorito de las vacaciones entre muchas familias y Tiene sitios de fanáticos y seguidores. En 2005 incluso se lanzó una versión remasterizada de alta definición para actualizar este clásico de Navidad.
