El compositor notable es, con mucho, el mejor software de creación MIDI que he usado. Viene con plantillas de instrumentos y ritmo, y le permite crear sus propias plantillas. Es muy intuitivo y usa notación musical tradicional. Utilizo el programa ampliamente para crear música para mis videos. No necesita saber mucho sobre la música para usar el programa. Sin embargo, debes saber algunos trucos para que realmente hagas lo que quieras.
comenzando
Te recomiendo que trabajes desde partituras para empezar . Es bastante simple, aunque bastante lento, ingresar a partituras directamente del original a un compositor notable. Si descarga partitura desde la web, imprímalo. Si escribió la canción usted mismo, escríbela o imprima antes de comenzar. Esto le ahorrará una enorme cantidad de tiempo, dolor y esfuerzo trabajando con un compositor notable.
Cuando abra el programa por primera vez, verá una pantalla gris en blanco. Simplemente seleccione el icono de la página o seleccione Archivo> Nuevo en el menú para comenzar. Inmediatamente se abre la ventana de plantillas de canciones. Seleccione la plantilla que desea. Una opción de puntaje en blanco está disponible, pero si recién está comenzando, es mejor no comenzar completamente desde cero. Generalmente uso la plantilla de piano, que creo que suena mejor. También hay una plantilla de cuarteto, una plantilla SATB y una plantilla VOCALACC. Dos pestañas detrás de esto le permiten crear su propia plantilla personalizada, o seleccionar una plantilla de ritmo.
Puede completar los campos en el siguiente cuadro de diálogo si lo desea. O siempre puede volver más tarde para completarlos.
firmas de clave y firmas de tiempo
Ahora verá una clave de agudos y una clave de bajo. Lo primero que debe agregar son la firma clave y la firma de tiempo. Hay varias formas diferentes de agregar estas firmas a su archivo MIDI. Primero, puede seleccionar Insertar> Clave firma e insertar> firma de tiempo en el menú. También puede seleccionarlos en la barra de herramientas directamente sobre el espacio de trabajo. Varias firmas de tiempo diferentes, por ejemplo, se muestran claramente en la barra de herramientas. Simplemente copie lo que hay en la partitura. El botón de firma de clave está justo al lado de esto.
También puede hacer clic en el botón derecho del mouse para agregar estas firmas. Primero seleccione la opción de notación, luego elija la firma que necesita. También hay una serie de atajos de teclado disponibles si encuentra que seleccionar menús lleva demasiado tiempo. Los atajos para la firma clave son K, K y los atajos para la firma del tiempo son G, G.
La firma de tiempo es bastante simple, pero puede tener dificultades para ingresar la firma clave si no está familiarizado con a ellos. Para averiguar qué firma clave usa su pieza, mire la página de firma clave de Espie Estrella en About.com. Tiene una lista de firmas clave que le permitirán ingresar su firma de clave en un paso rápido. Solo tiene que contar la cantidad de pisos o punzantes para saber qué firma clave está utilizando. No hay necesidad de mapear su ubicación. Si su partitura no muestra pisos ni punzantes, seleccione C Mayor como su firma clave. También puede ingresar su firma de clave manualmente. Simplemente deje el usuario definido por el usuario seleccionado y luego seleccione los botones de radio para hacer que las notas estuvieran nítidas, planas o naturales.
tempo
para elegir el tempo, Seleccione Insertar> Tempo en el menú. No te preocupes si te equivocas. Siempre puedes cambiarlo más tarde. El compositor notable usa un tempo numérico, por lo que tendrá que adivinar. Si el tempo en su partitura dice, Allegro Agitato, por ejemplo, la pieza debe reproducirse extremadamente rápido. Si se confunde en cualquier momento sobre la terminología musical italiana, simplemente seleccione Ayuda> Contenido del menú y busque en el término. Hay una lista completa de términos musicales en el archivo de ayuda del compositor notable que le explicará lo que significa cada término. Si faltan términos en el archivo de ayuda, lo más probable es que pueda investigarlos sobre lo esencial del sitio de Glosario de Música. Este sitio tiene una lista muy completa de términos de música, junto con definiciones y archivos de sonido de audio reales para ayudarlo a comprender exactamente qué representan los términos. http://www.essentialsofmusic.com/glosary/glossary.html
dinámica
El volumen de la puntuación está determinado primero por la dinámica de pianissimo a través de Fortissimo, que se ingresan antes de que se jueguen las primeras notas. Se puede acceder a estas dinámicas a través del comando inserto> dinámico, haciendo clic derecho y seleccionando notación> dinámica, o seleccionando D, D del teclado. Probablemente, la forma más fácil es a través de la barra de herramientas, donde las abreviaturas para las anotaciones se pueden ver claramente.
Es importante comprender cómo el compositor notable trata con la dinámica antes de comenzar a transcribir simplemente las partituras exactamente al programa. El compositor notable tiene una comprensión muy mecánica de la dinámica. Para un compositor notable, Pianissimo es un valor exacto en decibelios, no un valor relativo. Por lo tanto, siempre se acercará a la dinámica de la misma manera. En mi experiencia, Pianissimo siempre es demasiado suave en el compositor notable, y en mi notación casi siempre he tenido que ir con algo más fuerte. Entonces, después de ingresar a su dinámica, siempre asegúrese de escuchar el archivo antes de comprometerse. Puede encontrar que necesita algún ajuste. Además, en el compositor notable, la dinámica es del personal. Por lo general, cuando se agrega una dinámica a un personal, el otro personal adquiere la misma dinámica de forma predeterminada. Sin embargo, en algunos casos he encontrado que esto no funciona. Entonces, para asegurarse de que la pieza se repita correctamente, es mejor agregar la misma dinámica a ambos personal. Además, puede asignar una dinámica diferente a cada personal. Esta función también es útil si se produce un cambio en la dinámica en un lugar diferente en un personal que en otro.
Varianza dinámica
Control de volumen
La siguiente forma de controlar el volumen es a través de las propiedades del personal. Esto le permite establecer un volumen para todo el personal sin tener que cambiar su dinámica. Se puede acceder a estos seleccionando Propiedades de edición> en el menú, o haciendo clic derecho en el personal y seleccionando las propiedades del personal. Seleccione la pestaña MIDI. Aquí verás varios campos. En la parte superior, verá el volumen de la pieza junto con un número. El valor predeterminado es el volumen máximo, que es 127.
Si ingresa su pieza en la computadora, y encuentra que un personal es abrumador otro, puede ajustar este valor de volumen. Por ejemplo, cuando recientemente entré en la fantaisie improvisada de Chopin en un compositor notable, descubrí que la mano izquierda del piano era tan fuerte que no podías escuchar la melodía correctamente. Así que dejé la mano derecha o el volumen de la parte del personal de agudos (superiores) en 127, pero reduje la mano izquierda o el personal de bajo (inferior) a alrededor de 100. Tuve que jugar con esto para asegurarme de que fuera correcto. Finalmente decidí 90 como un buen valor para la mano izquierda, ya que a los 100 todavía estaba abrumando la melodía.
Staves
Puedes agregar un Nuevo personal para el puntaje en cualquier momento seleccionando personal> Nuevo personal en el menú. Staves predeterminados a la parte inferior de la puntuación. Puede moverlos fácilmente seleccionando los comandos Move Staff en el menú del personal.
Puede reproducir solo un personal presionando Shift F5 en su teclado. También puede silenciar las estárese individuales para escuchar Staves seleccionados en la reproducción.
Comando de personal de transposición
Esto se usa para transponer visualmente las notas en un personal . La firma clave de la pieza se cambiará en consecuencia. Esta característica se puede configurar para que no afecte el sonido de la reproducción MIDI. Establezca estas propiedades en la pestaña MIDI del cuadro de diálogo Propiedades del personal.
Entrada de nota
Para comenzar a ingresar las notas, seleccione el tipo de nota que necesita. Las notas están disponibles en la barra de herramientas, y también hay atajos de teclado. Estos accesos directos son todos los números, y se puede acceder fácilmente desde la almohadilla numérica de su teclado.
1 – Nota completa
2 – Media nota
3 – Quarter Note
4 – Octavo Nota
5 – Decimosexto nota
6 – Treinta segundos de nota
También puede usar el teclado para seleccionar ciertas señales para su entrada en la almohadilla numérica.
7 – Signo natural
8 – Flat Sign
9 – Signo Sharp
También puede seleccionar la clave de período para asignar el estado de nota punteada a su entrada de notas.
para Una lista completa de atajos de teclado, busque en “Accesivo directo del teclado” en el archivo de ayuda del compositor notable.
Cuando selecciona el tipo de nota que necesita, use las teclas de flecha para seleccionar la ubicación adecuada del personal, Luego presione Entrar. Para agregar una nota a un acorde, seleccione Ctrl + Enter. Para eliminar una nota de un acorde, seleccione Backspace + Enter. Debe estar en la línea del personal de la nota en cuestión para que este método de eliminación funcione.
Para agregar un signo natural, plano o agudo, u otro atributo especial a su miembro de acorde, debe seleccionar El atributo en la barra de herramientas antes de crear la nota. No puede regresar y agregar el atributo después sin agregar el mismo atributo a todas las otras notas.
notas en movimiento
Si ha colocado sus notas en El personal en el lugar equivocado, puede moverlo. Simplemente seleccione las notas en cuestión, luego presione el cambio CTRL y las flechas hacia arriba o hacia abajo en el teclado. Esto moverá las notas seleccionadas hacia arriba o hacia abajo en el personal.
acordes
El compositor notable tiene ciertas limitaciones en cómo puede crear acordes. En general, puede unirse a tantas notas juntas, siempre y cuando sean del mismo valor. Sin embargo, si las notas son de diferentes valores, solo hay ciertas cosas que puede hacer.
Puede tener una nota de un valor en la parte superior, y una nota de un valor diferente en la parte inferior. Sin embargo, no puede interconectar las notas de diferentes valores. Por ejemplo, si un puntaje requiere un cuarto de nota en Middle C, una nota media en G y una nota del cuarto de octava por encima de la C Middle C, el compositor notable no le permitirá ingresar todas las notas según las escritas. Puede ingresar al medio C y el G, o al G y al alto C, pero no a los tres. Las notas también tendrán la duración de la nota más corta, en este caso una nota de cuarto.
Por este motivo, es posible que deba cambiar los arreglos cuando los ingrese en un compositor notable. Por ejemplo, he tenido que hacer algunas alteraciones al primer movimiento de la sonata de la luz de la luna de Beethoven. En el trigésimo primer bar, había un acorde de nota completo, junto con la línea de melodía, comenzando con un octavo descanso, todo en la clave de bajo sin descanso en el personal superior. Resolví este problema simplemente dejando todo el acorde de la nota en la clave de bajo, y moviendo la línea de melodía a la Clef de agudos.
Otros problemas se pueden resolver creando un nuevo personal y asignándole la misma Patch de instrumentos como personal original.
Herramientas de notas persistentes
seleccionando el botón de herramientas de nota persistente en la barra de herramientas, puede causar un parámetro como el Parámetro de nota punteado para permanecer encendido hasta que lo apague. Esto es extremadamente útil si tiene una serie completa de notas punteadas, pisos o punzantes para ingresar en una fila.
Líneas de barra
Las líneas de barra pueden Se agregará fácilmente escribiendo la tecla Tab, o la tecla Asterisk en la almohadilla numérica.
Si hay una propiedad especial que debe asignar a la línea de su barra, como repetir, debe seleccionar la línea de barra y Seleccione Propiedades en el menú de clic derecho. Luego puede asignar una de las siguientes propiedades a la línea de su barra:
Single
Double
Sección Abrir
Sección Cerrar
Repita local Open
Repita local Cerrar
Master Repetir Open
Master Repetir Close
Consulte su puntaje para ver cuál de estas características necesita. Por ejemplo, el cierre de repetición local se representa como una línea doble ligera con dos puntos en el lado izquierdo. La repetición local Open tiene los puntos en el lado derecho. La repetición maestra usa la misma notación con una línea pesada. La sección Open tiene una línea pesada con una línea de luz, y la sección Close tiene las mismas líneas en la dirección inversa.
La repetición local permite que una sección se repita un número específico de veces. La repetición maestra es similar, excepto que requiere que se usen una serie de finales diferentes. Una vez que haya creado su cierre de repetición maestra, puede asignar hasta siete finales seleccionando el botón de finalización especial en la barra de herramientas, o presionando “S” en el teclado.
triplete
En la música, a menudo vemos tres notas que toman el espacio de un ritmo. Esto se llama triplete. Entonces, si ve tres notas unidas con un tres por la viga, o seis notas unidas con un seis por la viga, deberá alterarlas en consecuencia en un notable compositor.
para crear un triplete o SEXTUPLET, simplemente puede seleccionar las notas en cuestión y luego seleccionar el botón Triplete en la barra de herramientas. El comando triplete también está disponible en el menú de clic derecho y en el menú Editar.
Para que el comando triplete funcione, las notas deben ser un triplete válido. Todas las notas deben ser de la misma duración, y deben ser un múltiplo de tres.
Me encontré con un problema cuando ingresé a Fantaisie Imprptu. Había un sextuplet en la pieza. Físicamente no había forma de transcribir esto al compositor notable. Finalmente decidí unirme a las primeras seis notas como triplete (Sextuplet) y omitir la última nota. A veces, es posible que deba hacer compromisos como este cuando el compositor notable no puede hacer lo que el compositor escribió. Sin embargo, para la mayoría de las piezas musicales, las herramientas de compositor notables son más que adecuadas.
vigas
Para que su puntaje musical sea más fácil de leer y más fácil de leer, puede Vete las notas. Para ver las notas, simplemente seleccione las notas y luego seleccione el botón de haz de la barra de herramientas. El comando del haz también está disponible en el menú de clic derecho y en el menú Editar.
Puede que viga notas que son de diferentes duraciones. También puede cambiar la dirección del tallo. Los comandos de tallo hacia arriba y el vástago se pueden acceder fácilmente desde la barra de herramientas. Muestran una nota con una flecha roja apuntando hacia arriba, y otra nota con una flecha roja apuntando hacia abajo. Los comandos STEM Up y Stem Down también están disponibles en el menú de clic derecho y el menú de notas.
pedal
La notación del pedal en un compositor notable se ve igual que en la notación musical regular. Sin embargo, funciona de manera diferente. Por lo general, cuando aplica el pedal a un solo personal, todo el personal predeterminado a este pedal. Sin embargo, en el momento en que coloca un pedal a otro personal, el compositor notable trata el pedal en cada personal por separado. Si no libera el pedal en ese personal específico, encontrará que su puntaje es un embrollo. Las notas se mantienen mucho después de que deberían haber terminado porque el pedal nunca fue lanzado al personal en cuestión.
Otra idiosincrasia del compositor notable es que el pedal y la liberación del pedal deben colocarse entre las notas. Por esta razón, cuando una nota completa descansa en una medida, solo se puede usar una liberación de pedal y pedal en ese personal. Si desea una disposición de pedal más compleja, debe colocar el pedal en un personal diferente.
Si acaba de jugar un puntaje en el que el pedal había caído al final y comenzar a reproducir el puntaje, Juega otro, el pedal continuará en vigencia. Si esto sucede, haga clic en el botón Detener dos veces.
Convertir MIDI a NWC
mientras que el compositor notable tiene la capacidad de convertir archivos MIDI en formato NWC, i I, i han encontrado que esta herramienta de conversión es disfuncional. No hay información en el archivo de ayuda sobre cómo usar la herramienta de conversión, y los archivos generalmente salen y sonan como un gran desastre. Recomiendo evitar esta herramienta. Si necesita trabajar directamente con archivos MIDI, hay una excelente herramienta gratuita en la web llamada Anvil Studio que es muy efectiva y fácil de usar.
Sin embargo, convertir NWC a MIDI es muy simple. Simplemente seleccione Guardar AS y seleccione *.Mid como su tipo de archivo.
letras
El compositor notable ahora admite letras. Las letras se pueden agregar presionando el botón “L” en la barra de herramientas, o presionando Ctrl L en el teclado. Use un guión para separar las sílabas dentro de una palabra, un espacio para separar las palabras, un regreso de carro para comenzar una nueva frase, y dos carruajes regresan para comenzar un nuevo párrafo o verso. Si desea omitir una nota, use el símbolo subrayado para cada nota omitida. Además, puede seleccionar notas que no desea tener letras, presione Ctrl E o Alt Enter, y configure la sílaba de la letra para nunca.
canales midi
Cada personal en un notable compositor debe tener su propio canal. A cada personal se le asigna un canal diferente por defecto en un compositor notable, pero si diferentes Staves usan el mismo instrumento, probablemente puedan compartir un canal. He usado los canales predeterminados en toda mi transcripción musical, y nunca he tenido un problema.
Sin embargo, si encuentra un problema, es probable que sea porque tiene diferentes pistas que se les ha asignado diferentes instrumentos pero que son en el mismo canal. Haga clic derecho en el personal y seleccione las propiedades del personal para ver qué canal se ha asignado a cada personal y hacer correcciones.
También deberá alterar el canal de un personal para usar la percusión en su pieza. Una vez copié y pegé una sección de percusión en otra pieza, solo para descubrir que no jugaba como percusión. Cambié el canal MIDI a 10 en el nuevo personal, y la sección volvió a jugar como percusión nuevamente. Muchas tarjetas de sonido usan el canal MIDI 10 para la percusión, pero otras usan el canal 16.
Usando un compositor notable con un teclado MIDI
para usar un compositor notable Con un teclado MIDI, su tarjeta de sonido debe admitir MIDI y tener una interfaz MIDI. Si está utilizando la tarjeta de sonido a bordo que viene con su placa base, no podrá usar un teclado MIDI. Esto significa que tendrá que invertir en una nueva tarjeta de sonido. Si hace mucha transcripción, esta es probablemente una inversión sólida, ya que le ahorrará una enorme cantidad de tiempo en la entrada de nota.
Una vez que su teclado MIDI esté conectado correctamente a su computadora, simplemente seleccione el Grabe el botón desde la barra de herramientas y comience a reproducir. Si desea grabar notas a su propio ritmo, en lugar de en tiempo real, seleccione Herramientas> Opciones en el menú. Haga clic en la pestaña Registro y asegúrese de que se seleccione el controlador de dispositivo de entrada para su sistema. Haga clic en la pestaña MIDI y configure el uso del puerto MIDI en mientras está activo o siempre. Luego seleccione Herramientas> Entrada MIDI activa en el menú. Ahora puede grabar notas a paso, a su propio ritmo. La rueda de curvatura de pitch se puede usar para establecer la duración de la nota antes de la entrada de nota.
El compositor notable scriptorium
El compositor notable es un lugar excelente es un lugar excelente Para encontrar archivos NWC y MIDI, y consejos y trucos para un compositor notable. También puede encontrar plantillas, fuentes de sonido, macros y otros archivos útiles. Hay tutoriales sobre cómo usar un compositor notable en Linux, cómo convertir entre el formato NWC y ABC y los enlaces a MIDI Utilities. Puede encontrar varias fallas de sonido, que son parches de instrumentos que se pueden cargar en su tarjeta de sonido, si es compatible.
En el compositor notable, la varianza dinámica es una función separada de la dinámica. Utilizará la varianza dinámica para agregar cambios en la dinámica, como crescendo, decrescendo, diminúendo, etc. Sin embargo, estas variaciones dinámicas no funcionan como funciones independientes en el compositor notable. Para hacer que el crescendo y la disminución funcionen en un compositor notable, debe colocar la dinámica inicial antes de la varianza y la dinámica final después de la varianza. Por ejemplo, diga que mi dinámica actual es Mezzo Forte, y quiero que la pieza de descrescario a Mezzo Piano. Para lograr esto, debo colocar “MF” antes de la entrada de la varianza dinámica “Decess”. Entonces debo colocar el “MP” en algún lugar del personal después de la entrada de varianza dinámica.
Es extremadamente importante colocar estratégicamente la dinámica lo suficientemente lejos de la entrada de varianza para obtener el aumento o disminución gradual en el volumen que es deseado. Si el valor dinámico se coloca demasiado cerca de la entrada de varianza, el volumen cambiará demasiado rápido y la pieza no sonará correctamente. Asegúrese de escuchar su pieza varias veces al menos y ajuste la ubicación hasta que se logre el sonido deseado.
