Sin el análisis exhaustivo del contenido de la “Cloud 9” de Caryl Churchill, la estructura de la obra puede parecer fantástica. Después de todo, el tiempo que pasa entre el primer y el segundo acto es de cien años, pero todos los personajes envejecen solo unos veinticinco años. Las intenciones del autor quedan claras cuando uno mira de cerca los eventos reales que tienen lugar en la obra. Los dos actos son tan diferentes en términos de cómo presentan relaciones personales y normas sociales que pueden ser como obras separadas si son vistas por ellos mismos. Esta diferencia es precisamente la razón de la separación temporal entre el África colonial con sus estrictos valores patriarcales del siglo 19 de finales de los años 19 en el acto I y el decadente de Londres de principios de los años ochenta en el Acto II.
AT Primera mirada, hacer que los jugadores representen a los personajes de un género opuesto parece confuso. De hecho, sin embargo, esto prepara a la audiencia para la confusión de las percepciones de los géneros, sus relaciones y sus roles en las sociedades que se presentan a lo largo de la obra. La brecha de tiempo entre los dos actos también interrumpe el flujo suave de la narrativa, lo que permite a la audiencia evaluar cuidadosamente lo que vieron en el primer acto para comprender mejor el segundo.
Hay tantos Aspectos de las relaciones sociales que se presentan en “Cloud 9”, puede ser difícil para una audiencia identificarlos a todos. Los principales son los problemas de las relaciones y orientaciones sexuales, su aceptación por parte de la sociedad en general, valores familiares, relaciones de género y formas en que los hombres y las mujeres se identifican en la sociedad en términos de género.
El contraste Entre las sociedades presentadas en los dos actos es drástica. En el Acto I, la Sociedad Colonial de África de la década de 1880 se establece de manera rígida. Los hombres son maestros de la tierra, el hogar y todas las personas en ella, como lo representan Clive en la obra. Las mujeres conocen su lugar, que está en casa con niños, sin preocuparse por cualquier otra cosa, con Betty como un buen ejemplo de ello. Betty se ve a sí misma como parte de Clive en lugar de un ser humano independiente, y lo dice ella misma en la obra.
Act II, por otro lado, presenta a todos los personajes en busca de una familia en lugar de ser parte de uno. Esas familias, o al menos parejas que viven juntas, que existen en este acto se rompen al final; Victoria deja a su esposo dominante Martin, y Edward, harto de frialdad y rechazos de su pareja gay, Gerry, va a vivir con mujeres y aparentemente incluso cambia su orientación sexual. El género cruzado de los jugadores y sus personajes parece aún más apropiado en este acto que en el primero, ya que muchos personajes buscan desesperadamente su verdadera identidad.
Aunque esta búsqueda por uno mismo no se presenta abiertamente en ACT Yo, está presente en ambos actos. En el Acto I, sin embargo, está completamente suprimido por la rigidez de las normas sociales. Edward tiene prohibido jugar con muñecas; Clive está indignado cuando Harry hace avances sexuales hacia él; Y a pesar de que el adulterio y la homosexualidad son desenfrenados, todos los involucrados en él tienen miedo mortal de ser atrapados en el acto. En el Acto II, ambas prácticas están a la vista y se discuten activamente y extensamente. Este es quizás el mensaje principal que lleva la obra: el tiempo puede pasar, y los estándares sociales pueden cambiar con él, pero las personas mismas siempre conservarán las mismas emociones, dudas y anhelos. Solo tratarán con ellos de manera diferente, en función de lo que se considera apropiado en este momento particular.
