Cuando tenía alrededor de 10 años, estaba pasando por los canales en nuestro televisor familiar, un conjunto de color Magnavox de 20 pulgadas. Era un caluroso verano de verano del sur de Florida, y con la mayoría de mis amigos en la escuela de verano o de vacaciones, no tenía nada mejor que hacer que leer un libro o ver televisión.
en 1973, no teníamos La televisión por cable o satélite, e incluso Fox, UPN y el WB aún no se había soñado. Tuvimos las tres grandes redes (ABC, CBS y NBC), un canal de idioma español y un par de canales independientes en las bandas VHF y UHF; Por lo general, vi wcix porque ejecutaba películas con bastante frecuencia: la película de las 8 en punto en las noches de lunes a viernes y dos películas de la tarde los fines de semana.
No estoy seguro de si fue una o tres en punto Película que atrapé ese día, pero la imagen que vi nunca me dejó: fue la emboscada climática que llega al final del drama criminal de la era de la depresión de 1967 del director Arthur Penn, Bonnie y Clyde.
<< P> En comparación con, por ejemplo, los primeros 20 minutos de salvar a Ryan privado o algunas de las escenas de tiroteo de las películas de Die Hard, la secuencia donde Clyde Barrow (Warren Beatty) y Bonnie Parker (Faye Dunaway) se convierten en trozos de suiza humana El queso de un pequeño ejército de soldados estatales y Gen en un prado de Louisiana es casi manso, pero para una película de la década de 1960, el nivel de violencia no tenía precedentes.
para ver las características jóvenes y apuestas de Clyde Y la cara y el cuerpo de la Vixenish Bonnie se desfiguran y ensangrentan de manera tan vívida y en color todavía agita los sentimientos de retribución y arrepentimiento. Retribución porque tanto en la película como en la vida real, Bonnie, Clyde y su pequeña pandilla de ladrones de bancos no tenían compunción sobre robar y matar personas. Arrepentimiento porque Clyde Barrow y Bonnie Parker fueron un producto de su época, cuando millones de estadounidenses estaban desempleados y financieramente poco sólidos.
Era un momento desesperado, y así, después de una reunión casual, Bonnie y Clyde, arrastrando Su hermano Buck Barrow (Gene Hackman) y su cuñada Blanche (Estelle Parsons en su debut cinematográfico), y Acolyte C.W. Moss (Michael J. Pollard) junto en una ola de crímenes que se intensifican rápidamente que comienza con robos a bancos en varios del sur y Dust Bowl declara y culmina con el asesinato, colocándolos en la mira de los Rangers de Texas, los policías de Oklahoma, los sheriffs de Louisiana y los G -Men federales. como John Dillinger y Al Capone, inspiradas reacciones mixtas en el público, ser vilipendiada, por un lado, por su comportamiento violento y antisocial, mientras que, por otro lado, se mantienen como equivalentes modernos de Robin Hood y su Merry Gang of Thieves.
cosas bastante seductoras, y es aún más aún cuando consideras la química innegable entre Clyde de Beatty, un pícaro encantador con una falta de escrúpulos morales y un dedo gatillo con picazón, y Bonnie de Dunaway, cuya sexualidad cruda es palpable incluso en la primera reunión de la oportunidad entre el asesino Romeo y Julieta. Su enlace y su carrera criminal es una mezcla nociva de narcisismo egocéntrico, amoralidad y una falta total de empatía hacia sus compañeros seres humanos, sin embargo, no podemos arrancarnos de su historia, sangriento, violenta y casi mítica en todos -American Way.
Como con la mayoría de las películas de Hollywood basadas en eventos reales, el guión se toma libertades con la realidad, particularmente cuando se trata del tema deliciento de la sexualidad de Clyde Barrow. Beatty (que no solo protagonizó Bonnie y Clyde, sino que lo produjo) interpreta a Barrow como un hombre que sufre de impotencia; En la vida real, el notorioso criminal era bisexual. Sin duda, para que el público en 1967 no solo se enfrente a la violencia de la imagen, sino que también con el estilo de vida alternativo de Clyde, hubiera sido demasiado preguntar.
Sin embargo, incluso si Bonnie y Clyde mezclan un hecho , mito, y un poco de revisionismo sexual, sigue siendo una de las mejores películas en la historia del cine estadounidense, que inspiran directores como Sam Peckinpah para empujar el sobre en su representación de la violencia gráfica. The Wild Bunch de Peckinpah, por ejemplo, tomó los gorosos bailes de balas y muerte de Bonnie y Clyde como punto de partida y luego los llevó un poco más lejos. Pronto, la mayoría de las películas de gángsters, occidentales y de guerra estadounidenses eran menos tímidas para derramar sangre falsa y sangre a medida que el público se acostumbró al realismo y llegó a esperarlo. Depresión, uno de los períodos definitorios en la historia estadounidense en los que casi uno de cada tres estadounidenses estaba sin trabajo y el tejido socioeconómico se estaba deshilachando. El alcohol ilegal durante la prohibición y con millones de estadounidenses ya burlando la ley al beber en clamas o cargar frascos de cadera de ginebra de bañera, no es de extrañar que los ladrones de bancos y hombres armados como Bonnie y Clyde se convirtieran en semi-legendarios en su carrera corta y violenta. << /P>
La actuación, por supuesto, es de primera categoría, con Beatty y Dunaway liderando un elenco de grandes actores de personajes. Gene Hackman, interpretando al hermano impactante de Clyde Buck tan bien que se derrite en el papel, hace su actuación generalmente buena, mientras que Michael J. Pollard roba casi todas las escenas como Hanger-On C.W. Moss. (Los fanáticos de Star Trek reconocerán a Pollard del episodio de la serie original “Miri”, donde interpretó a un niño de 300 años en un planeta similar a la tierra devastado por la guerra biológica.)
Fans de trivia: Bonnie y Clyde , por extraño que parezca, no solo fue el debut cinematográfico de Estelle Parson, sino que también fue la primera aparición de Gene Wilder en cualquier película.
el elenco principal:
Warren Beatty … Clyde Barrow < > Faye Dunaway … Bonnie Parker
Michael J. Pollard … C.W. Moss
Gene Hackman … Buck Barrow
Estelle Parsons … Blanche
