Duane Allman fue el primer guitarrista de diapositivas que me llamó la atención cuando era un joven adolescente. Ya había estado tocando la guitarra un par de años y ya estaba explorando el blues debido a mi interés en Eric Clapton. La guitarra de Duane en The Allman Brothers “Live at the Fillmore” fue un verdadero abridor de ojos. La guitarra de diapositivas de Duane está al frente y al centro en las dos primeras canciones. Duane’s Slide Licks en “Statesboro Blues” inicia la introducción de la canción. La segunda canción es “I Must Do Doed Somebody Wrong” que escuchas a Duane, o su hermano Greg dice que es una vieja canción de Elmore James. El comentario me dio curiosidad sobre Elmore James y rápidamente se convirtió en otra influencia de la guitarra de diapositivas. La diapositiva de Duane en esas dos canciones solo me decidió a aprender a tocar la guitarra de diapositivas. El comentario sobre Elmore James me dio curiosidad, así que lo revisé y rápidamente se convirtió en una importante influencia de la guitarra de diapositivas también.
El sonido de la guitarra deslizante era un elemento integral en el blues desde el principio. Esto se debió a un par de razones. La primera razón es que es posible imitar o imitar la voz humana con una guitarra deslizante. Una de las características esenciales de los blues es su estructura de llamadas y respuesta. Una segunda razón para la popularidad de la guitarra de diapositivas entre los hombres originales de Blues fue que una diapositiva permite tocar microwones o una nota entre las notas. Esto hace posible jugar con más matices y color. El jugador de blues original usó un objeto diferente para producir el efecto de portaobjetos. Los diversos objetos incluían tubos de metal, cuchillos y cuellos de botella de botellas de vino antiguas. La guitarra de diapositivas a menudo se conoce como “guitarra de cuello de botella”.
Aprendí rápidamente que Duane, así como muchos otros consideraban a Elmore James como el padre de la guitarra de diapositivas eléctricas. Fue uno de los primeros guitarristas en aplicar el estilo de cuello de botella a la guitarra eléctrica. La técnica de diapositivas de James fue más o menos similar a los jugadores acústicos que aprendieron en Mississippi y Arkansas, pero explotó el sonido de la guitarra eléctrica para lograr un nuevo mundo de sonidos y posibilidades. Una de las cosas que se destacó de inmediato cuando comencé a escuchar a Elmore James fue que su deslizamiento tenía un sonido mucho más duro y mordaz que el tono de diapositiva de Duane. En ese momento no sabía que esto se debía a que Elmore usó un tobogán de metal y un vidrio preferido de Duane.
en los años sesenta y setenta, jóvenes músicos de rock, Ry Cooder y Duane Allman en particular, tomaron el sonido de la guitarra de diapositivas eléctrica al siguiente nivel. El juego de diapositivas de Cooder tuvo una influencia significativa en el estilo de Allman. Cooder y Allman combinaron su pasión por la música de blues y raíces con una estética de rock n ‘roll. Entre los guitarristas de diapositivas contemporáneas, mis dos favoritos personales son Derek Trucks y Sonny Landreth. Landreth y los camiones están llevando la guitarra de diapositivas a un territorio nuevo y desconocido.
Aprender a tocar la guitarra de diapositivas requiere paciencia, práctica y trabajar como aprender a tocar la guitarra en general. Hay una serie de obstáculos y obstáculos que superar para ordenar bien. Tocar la diapositiva es esencialmente lo mismo que tocar un instrumento sin trastes. En otras palabras, jugar en Pitch y en sintonía es más un desafío. Una de las ventajas de una guitarra estándar es la seguridad proporcionada por los trastes de guitarra. Sin embargo, cualquier guitarrista que esté comprometido y dedicado aquí hay algunos consejos que aprendí de mi propia experiencia que espero ayudar a cualquiera que aspira a tocar la guitarra de diapositivas
cinco consejos de guitarra de diapositivas esenciales < /U>
(1) Establezca la guitarra para la guitarra de diapositivas.
Los guitarristas generalmente les gusta usar cadenas de calibre delgado y baja acción. La acción es la distancia entre el diapasón de guitarra y las cuerdas. La acción baja y las cuerdas delgadas hacen que una guitarra estándar sea más fácil de tocar, pero las cuerdas de baja acción y delgada no funcionan bien para la guitarra de deslizamiento. Encontrar la acción y el medidor de cadena apropiados dependen del jugador individual. Piense incrementalmente. Aumente el medidor de las cuerdas y aumente la acción ligeramente. Experimente con diferentes medidores de cuerdas hasta que encuentre lo que funciona.
(2) Experimente con diferentes tipos de diapositivas.
Los toboganes de guitarra están hechos de una variedad de materiales como metal, vidrio y cerámica. Como regla general, un tobogán de metal o latón produjo un sonido más duro y más mordaz y un tobogán de vidrio produce un tono algo más dulce. Elmore James usó un tobogán de metal al igual que Johnny Winter. Duane Allman usó una botella de Corcidin de vidrio. Derek Trucks y Sonny Landreth usan toboganes de vidrio Dunplop. Prefiero los toboganes de metal o de latón cuando toco el azul acústico en una guitarra acústica, pero siempre he preferido el vidrio cuando toco la guitarra de tobogán eléctrico. Sin embargo, los toboganes de cerámica también son muy agradables y cálidos,
(3) sintonice la guitar Ajuste estándar, la mayoría de los reproductores de diapositivas prefieren afinaciones abiertas. Esto hace que sea posible tocar acordes simplemente colocando la guitarra horizontalmente a través de las cuerdas. Aprender a tocar en afinaciones abiertas es terriblemente difícil. Las dos afinaciones abiertas más utilizadas son abiertas G y Open E. Open G Tuning es D-G-D-G-B-D, que pasa de la sexta cadena a la primera cadena. Open E Tuning es E-B-E-G#-B-E. Abierto D y son bienes populares bien. Open D es lo mismo que Open E, excepto que es un paso entero, D-A-D-F#-A-D. Elmore James usó Open D. Open A es lo mismo que Open G, excepto que es un paso adelante, E-A-A-A-C#-E.
(4) Encuentre un estilo y técnica de deslizamiento que sea cómodo. </P >
cooder y Sonny Landreth colocan el tobogán sobre el dedo meñique de su mano izquierda. Duane Allman prefería usar el tobogán en el tercero su tercer dedo. Derek Trucks también utiliza este enfoque. Bonnie Raitt usa su tobogán en el segundo dedo. Experimente con diferentes dedos y encuentre el más cómodo. Algunos guitarristas tocan con una selección de guitarra, pero la técnica de estilo de los dedos funciona muy bien con la guitarra de diapositivas, especialmente si la guitar >
Ry Cooder no se parece en nada a Elmore James. Hay muy poca similitud entre el estilo y la técnica deslizante de Sonny Landreth y el estilo y la técnica de Derek Trucks. En otras palabras, evite pensar que solo hay un estilo o técnica para la guitarra deslizante. Aproveche los sitios en línea como YouTube para ver y aprender y recoger consejos. El objetivo final debe ser desarrollar su propio estilo y enfoque.
