“Un caballero había, y que un hombre digno,
que de la hora en que él primero se montó
para montar, amaba la caballería,
Trouthe and Honor, la libertad y la curteis”.
((((( Chaucer 216)
Esta es la primera muestra de lo que es un caballero en el prólogo general de los cuentos de Canterbury. El caballero descrito aquí es perfecto en todos los sentidos, la imagen de estima y propiedad, de caballería y honor. Los caballeros fueron una gran parte del romanticismo del amor cortés cuando fueron retratados como Chaucer retrató a su caballero aquí. Los Caballeros son la figura histórica más prominente utilizada para implicar que el amor cortesano era un ideal para el que la gente afecta. Eran piadosos y justos, y en todas las leyendas se defendieron de aquellos que no podían hacerlo por sí mismos. Los ideales de la caballería eran la iglesia antes que todo lo demás. “Desde su inicio en la época carolingia, la caballería se asoció con una defensa común de la iglesia y la feminidad”. (Taylor 209) ¿Qué mejor causa que estos hombres nobles se dediquen? El amor era un tema central en muchas historias de caballeros, como las leyendas del rey Arthur (normalmente se centran en Lancelot y Ginebra). La historia del Caballero consistía en una historia sobre dos hombres en una torre que se precipitaba sobre una mujer que ninguno ha conocido, excepto al espiarla desde la prisión de su torre. La mujer está altamente idealizada, y los Caballeros son adecuadamente románticos. Cuando uno es liberado pero desterrado, cree que su situación es peor, porque no podrá ver a la mujer más tiempo, mientras que el que permanece encarcelado lo hará. “Como aparece en la literatura cortesía del siglo XII, el fenómeno del caballero que sirve a la dama con la que adora con” amor caballeresco “es ciertamente una desviación significativa de los códigos heroicos, cívicos y feudales que lo habían precedido”. (Miller 336) El punto no es que así sea como funcionó el mundo, sino que era algo por lo que los caballeros y otros hombres (generalmente nobles) deberían luchar, alentándolos a los límites sociales aceptables.
estos Sin embargo, las visiones románticas de hombres en armadura de placa brillante en corceles galantes se ven eclipsadas en la literatura, pero lo que probablemente sea más realista: los caballeros son hombres, como cualquier otro hombre. Se sintieron lujuria como todos los demás, a pesar de que estaban dedicados a la iglesia. “Las actividades amorosas violentas no fueron poco frecuentes en el día de Chaucer. Grupos de jóvenes caballeros perpetraron violaciones de pandillas en el sureste de Francia que fueron consideradas por la clase dominante como” diversión aceptable para los hombres jóvenes que se sintieron frustrados por su incapacidad para casarse antes de que se establecieran suficientemente. ‘”(Taylor 211) Esto no suena como algo en lo que Sir Lancelot participaría, pero sucedió en realidad. Las relaciones de los Caballeros hacia las mujeres con frecuencia no eran lo que consideramos apropiado y cortés. “Los Caballeros de Chaucer … son uniformes para someter a las mujeres a su voluntad. Abusan tanto de la imagen como el cuerpo de la mujer hasta el punto de que las feministas estarían justificadas en el etiquetado del” imperialismo sexual “. La amenaza contra el cuerpo prevalece”. (Taylor 217) El caballero de Chaucer (que cuenta su propia historia) nunca mostraría nada de esto, pero al mismo tiempo, los otros caballeros en los cuentos de Canterbury no parecen tan valientes como el Caballero al que nos presentan en el Prólogo General .
Las mujeres, en la tradición del amor cortesano, fueron idealizadas. “La característica más destacada de este fenómeno es una nueva reverencia para las mujeres, de hecho, una idolatria, que ha sido considerada como una importante influencia civilizadora en el doloroso surgimiento del mundo occidental desde la oscuridad de las primeras edades de la cristiandad”. (Miller 335) Incluso en Romeo y Julieta, cuando Romeo conoce a Juliet por primera vez, declara su mano un santuario: “Si soy profano con mi mano más indigna, este santuario sagrado, la multa gentil es esta: mis manos, dos peregrinos, de pie listos Para suavizar ese toque áspero con un beso tierno “. (Shakespeare) En su primera interacción, Romeo ha puesto a la niña (y solo tenía 14 años en la obra) en un alto pedestal y preparó el escenario para un cortejo romántico (hasta que mueran, por supuesto). “El amante cortesano del siglo XII descubre que la mujer es una diosa … una criatura para ser adorada”. (Miller 336) Ella es, entonces, no una pareja para tener, sino un ídolo, algo bonito para respetar, pero no prestar atención real (ya que estos caballeros eran monoteístas para un dios, y no una diosa). Ella es una criatura, y a través de esto, un objeto, nada más que propiedades transmitidas de hombre a hombre. “Una mujer, si tiene superioridad, es contraria a su esposo”. (Miller 341) En otras palabras, si una mujer es una buena mujer, entonces está subordinada a un hombre. Sin embargo, al mismo tiempo, las mujeres estaban siendo idealizadas, también fueron vistas como tentadoras, no para ser confiadas, especialmente cuando no había ningún hombre que gobierne sobre ellas. En Sir Gawain y el Caballero Verde, se nos muestra dos vistas femeninas diferentes: la vieja bruja y la hermosa tentadora. La bruja es, por supuesto, Morgan Le Fey, que tiene un gran impacto en partes posteriores de la historia, y la mujer más joven es en realidad la esposa del hombre que Gawain cree que es su anfitrión. “Por esa belleza de alto nacimiento, tan tarareó, lo hizo tan claro que su significado, el hombre debe necesitarle a su amor o rechazo desagradable”. (Gawain 194) La mujer es convertida en la tentadora por sus acciones inapropiadas hacia el caballero perfecto, y por lo tanto, lo que sucede no es culpa del caballero, al igual que comer la fruta prohibida no fue culpa de Adam. El pecado pertenece a la mujer. La mujer también era engañosa en esta historia, a través de Morgan siendo la que lanzó el hechizo sobre el caballero verde, por lo que apareció como lo hizo a los hombres de la corte de Arthur.
El amor simplemente no era de la esfera de la mujer de la mujer de influencia, según algunos. En la jugada Duodécima Noche, Orsino le explica a Cesario, quien cree que es un niño pero en realidad es Viola, esa mujer no tiene la capacidad de amar como los hombres. “No hay los costados de la mujer puede esperar la paliza de una pasión tan fuerte como el amor dando a mi corazón; no hay el corazón de ninguna mujer tan grande, para sostener tanto; carecen de retención, por desgracia, su amor puede ser llamado apetito, sin movimiento de El hígado, pero el paladar, que sufre exceso, empalme y revuelta; pero el mío es tan hambriento como el mar y puede digerir tanto. No comparar entre el amor que una mujer puede soportarme y que debo Olivia “. (Shakespeare 1068-1069) Viola, por supuesto, se ofende porque estas afirmaciones hacen que Orsino hace, especialmente porque está enamorada de él. Miller cita a Andreas sobre el mismo tema: “El amor mutuo que buscas en las mujeres que no puedes encontrar, porque ninguna mujer ha amado a un hombre o podría unirse a un amante con los lazos mutuos del amor. Porque el deseo de una mujer es enriquecerse a través del amor, pero no para darle a su amante los soluciones que lo agradan “. (Miller 343) Estas afirmaciones son obviamente todas falsas, y una forma para que los hombres se vean a sí mismos como más grandes que las mujeres, algo que ha estado sucediendo desde la época antigua, que regresan hasta el “pecado original” y Adán por ser defectuoso por comer lo que Su esposa le dio, a pesar de que lo sabía mejor.
El amor cortesano, entonces, era simplemente un dispositivo social que se usaba para hacer que los hombres “civilizados” y mantener a las mujeres en su lugar. “Las damas cortesas ahora podían moderar la barbarie despótica de los barones, los caballeros, los esposos, los empleados y los prelados, cuya preocupación por la ley civil y la salvación de las almas impulsaron cualquier interés en las gracias sociales y el cultivo o refinamiento del sentimiento”. (Miller 335) No creo que fueran las damas que templaron a los hombres, ya que las reglas arbitrarias del amor cortesano las templaron. Las damas tenían sus propias nuevas reglas de la sociedad para vivir y obedecer.
El travestismo era algo que (fuera del teatro) la mayoría de las mujeres lo hicieron. Era una forma simple de salir de sus roles prescritos en la sociedad. “Transgrisar los códigos que rigen la vestimenta era interrumpir una visión oficial del orden social en el que la identidad de uno estaba determinada en gran medida por la estación o el grado y donde esa estación estaba, en teoría, determinada e inmutable providencialmente”. (Howard 421) Al vestirse como los hombres, las mujeres se hacían pasar por alguien de una posición social mucho más alta que ellas mismas, y en un momento en que el orden era tan importante para la formulación de la sociedad, esto era un problema. Muchas de las mujeres que fueron atrapadas haciendo esto fueron enviadas a prisión o peor, acusadas de hacerse pasar por hombres y a menudo de prostitución. “La estabilidad del orden social depende tanto de mantener distinciones absolutas de hombres y mujeres como entre aristócrata y yeoman”. (Howard 422) En su obra Twelfth Knight, Shakespeare aborda este tabú social al hacer que el personaje femenino líder se haga pasar por un hombre durante la mayor parte de la obra. Sin embargo, lo interesante de esto es que la persona que interpreta al personaje en el escenario habría sido un niño, por lo que era un niño interpretando a una mujer que fingía ser un niño. Ella se hace amiga de un duque y se convierte en su confidente, y se enamora de él con el tiempo, aunque el duque todavía cree que es hombre. La mujer que el duque está cortejando se enamora de la mujer que finge ser un niño, y la maravillosa comedia e ironía de Shakespeare. Los problemas de clase se vuelven desenfrenados en cualquier cosa relacionada con el amor cortés. Al relacionarlo con el cambio social, esto solo tiene sentido. Aquellos que estaban preocupados por el amor cortesano eran, por supuesto, de la corte. Caballeros, damas y señores, y otras personas de clase alta fueron los que contaron las historias y que intentaron seguir las tradiciones. En “The Miller’s Tale”, el Miller está disgustado con el caballeroso romance me acaba de decir el Caballero, y arroja un ribald Fabliau al caballero con venganza. Las clases bajas no tenían tiempo para tratar tales fantasías. El molinero exige su cambio de orden al disgusto del anfitrión: “‘Por Goddes Soule,’ Quod He ‘, que Wol Nat I, porque yo speke o elles van a mi manera'” (Chaucer 236) el molinero comienza Al confesar públicamente su embriaguez, lo que un caballero nunca hubiera hecho, luego procede a contar una historia que uno nunca esperaría saber de los labios del majestuoso caballero. Incluso en su historia, hay un amor cortés en forma de Absolon, que intenta cortejar a Alison con amor cortés y, en lugar de ganar su corazón, ella se ríe de él. En cambio, Alison elige ir con el guapo joven empleado, que no es una mala persona, pero ciertamente no se adhiere a las reglas del amor cortés para ganarla. Cuando la esposa de Bath cuenta su historia, vemos los mismos temas. En él, un caballero es sentenciado a muerte por cometer una violación (que en el contexto de la historia fue completamente al azar). Ginebra interrumpe y dice que será perdonado si puede descubrir qué cosa más desean las mujeres. Una anciana lo encuentra en el bosque el último día y le da la respuesta a cambio de que haga lo que quiera. Él está de acuerdo, por supuesto, y ella le dice y luego exige que se case con ella. Siendo el caballero cortés que es, él acepta casarse con ella, a pesar de que ella es vieja y fea. Al final, ella le da una opción al caballero: ¿la quiere fea, vieja y fiel a él, o joven y hermosa y tendría que arriesgarse? Él le dice que elija, ya que sus elecciones obviamente lo han llevado hasta ahora, y ella le da lo mejor de ambos mundos, por lo que al final, el caballero realmente no enfrenta repercusiones por haber violado a la joven al comienzo de la cuento. La esposa termina con una oración por los esposos mansos y por la plaga de atacar a los que no son mansos. Su historia es extraña porque no está en la clase alta, y no está apegada a un hombre, por lo que para una mujer de su posición hablar de la forma en que lo hace fue inusual por el tiempo.
cortesía El amor a menudo era algo que solo las clases altas se referían. Las clases bajas no tuvieron tiempo para pasar pensando y calificando sobre él, ya que tenían que trabajar solo para mantenerse vestidos y alimentados. Mientras es una comedia, la película Monty Python y el Santo Grial tienen una escena que es perfecta para la representación de las clases bajas en lugar de las clases altas.
“Arthur: The Lady of the Lake,
Dennis: Las mujeres de la escucha que yacen en los estanques que distribuyen espadas no es una base para un sistema de gobierno. El poder ejecutivo supremo deriva de un mandato de las masas, no de alguna ceremonia acuática ridícula. > Dennis: ¡Bueno, no puedes esperar para Wild Supreme Power porque una tarta acuosa te arrojó una espada! ”
(grial)
Esta escena tiene lugar mientras estos campesinos están sentados en el suelo, moviendo grupos de barro, y el rey Arthur está parado sobre ellos en su corona y una túnica blanca impecable. Es una farsa, pero una forma divertida de representar la separación de clases y el romanticismo del período de tiempo relativo.
al atraer la atención de todos con el amor cortesano que existía en las historias y la literatura de la época, social Los problemas de pie y de género se consolidaron en su lugar con la tradición del amor cortesano. El usado “una descripción esquemática de un ritual de comportamiento para los señores, el curado, un lenguaje cortés que en sí mismo era un” código “educado que implicaba significados amorosos y una historia cultural de este nuevo fenómeno social”. (Miller 335)
Obras citadas
Chaucer, Geoffery. “ The Canterbury Tales “. La antología Norton de la literatura inglesa . 215-312. W. W. Norton & Co, 2000.
Howard, Jean E. “Crossdressing, The Theatre y Gender Lucha en Inglaterra moderna temprana”. Shakespeare Quarterly . 418-440
Miller, Robert P. “El corazón herido: amor cortés y la tradición antifeminista medieval”. Estudios de mujeres . (1974) vol. 2. 335-350.
Monty Python y el Santo Grial . Pinchar. Roy Forge Smith. Directorio Terry Gilliam, Terry Jones. Perf. Graham Chapman, John Cleese, Eric Idle, Terry Gilliam, Terry Jones, Michael Palin. 1975.
Shakespeare, William. Romeo y Juliet .
Shakespeare, William. Duodécima noche . La antología Norton de la literatura inglesa . 215-312. W. W. Norton & Co, 2000.
Sir Gawain y The Green Knight . 158-210. La antología Norton de la literatura inglesa . 215-312. W. W. Norton & Co, 2000.
Taylor, Paul Beekman. “Los Caballeros sin correos de” The Canterbury Tales “”. estudios de inglés ; Junio (1991). Volumen 72 Número 3. 209-218.
