Paula Scher es una diseñadora asociada con el movimiento retro de Nueva York. Junto con Louise Fili y Carin Goldberg, los tres artistas establecieron un movimiento que redescubrió los gráficos de principios del siglo XX. Cuando la tipografía se convirtió de metal en métodos fotográficos en los años sesenta y setenta, los tipos de letra que no eran populares en ese momento no se convirtieron. Estos tipos de letra se convirtieron en su tesoro, esperando ser reclamado y compartido. La educación de Paula Scher se basa en el estilo internacional suizo de tipografía. Ella admite haber tenido “habilidades de pulcritud muy mala” y sintió que estaba siendo obligada a “limpiar su habitación”, lo que lleva a sus especialidades a la ilustración. (1) Sus ideas eran más fuertes que sus habilidades de dibujo, y por consejo de su maestra, Stanislav Zagorski, comenzó a ilustrar con el tipo. (2)
Scher tiene un enfoque contradictorio para el diseño. Un excelente ejemplo de esto se puede ver en un póster que hizo para CBS Records en 1979. (Ref. Meggs. Pg. 446, Placa 25-40). Scher usa un tipo de letra sans serif con un diseño que recuerda al constructivismo ruso, pero ella lo ha reinventado. En el constructivismo ruso habría habido una sensación más ligera y flotante más ingrávida, pero aquí vemos una composición que es pesada, pesada, comprimida y apretada, mucho más que recuerda a los carteles de tipo de madera del siglo XIX. Cuando la recesión llegó a la industria a fines de los 1970, se redujeron, y diseñadores como Paula Scher se convirtieron en un medio rentable de expresión. Esto se adaptaba bien al arte de Paula Scher. Su enfoque para el diseño y el tipo, y las actitudes poco ortodoxas con respecto a las “reglas” la convirtieron en una líder en el campo. Ella mezcla fuentes y colores, así como espacios extremos de letras en sus diseños, pero hay un nivel subyacente de organización visual. (3)
En 1984, Paula Scher formó una asociación con Terry Koppel. Scher es una mujer abierta con sentido del humor; Cuando el estudio revivió el tipo de 1925, Greco Roseart, Paula lo renombró, “Greco Deco”. (4) Ha sido criticada por paralela a otro arte porque la semejanza es muy cercana, como se ve en su Swatch Watch Poster, 1985 con el póster de turismo suizo, 1934 por Herbert Matter. (5) (Meggs 298) Scher tiene un profundo respeto por el diseño de principios del siglo XX, que se ve claramente en su trabajo. Ella rinde homenaje a los movimientos y artistas, a veces como una compilación y otras veces singularmente. Ella incorpora humor en su arte, y en el caso del póster de Swatch, emplea un juego de palabras visual/verbal basado en el póster de Herbert Matter, no lo copia. Al describir a Paula Scher, el A.I.G.A. escribe: “Ella usa el diseño histórico para hacer analogías visuales y por su impacto emocional y atractivo inmediato para el público contemporáneo”. (6)
Rob Carter, en la tipografía estadounidense de hoy, describe a Scher como “un apetito interminable por el diseño y aborda su trabajo con energía vigorosa”. (7) Él la cita diciendo: “Soy un profesional gráfico. Mi primer objetivo es comunicarme. A veces necesito estar callado y a veces necesito gritar … lo que me da el mayor placer son esas piezas de trabajo que contienen Una idea fuerte y un diseño igualmente fuerte. Pero el diseño también debe servir a la idea. Soy más feliz cuando el trabajo es ingenioso. Si la audiencia no aprecia el diseño, tal vez tenga éxito en hacerlos sonreír “. (8) Y ella lo hace.
Notas finales
(1)
“Paula Scher”. Mezclar ensayo de mensajes. 1995. Cooper-Hewitt National Design Museum. 13 de abril de 2005.
(2)
Ensayo de mensajes de mezcla 1.
(3)
Meggs, Philip B. Una historia de diseño gráfico. 3er. Ed. Nueva York: John Wiley and Sons, Inc., 1998.
(4)
Meggs 298.
(5)
Meggs 298.
(6)
Milgrom, Melissa. “Paula Scher, medallista de AIGA, 2001.” Instituto Americano de Artes Garphic. 2002. AIGA. 7 de abril de 2005.
(7)
Carter, Rob. Tipografía americana hoy. Nueva York: Van Nostrand Reinhold, 1993.
(8)
Carter 91.
