“The Collector” es un ejercicio de inutilidad, una película que se toma el tiempo para desarrollar una trama que se vuelva inútil al final. El hecho de que hubiera una trama para empezar era inútil; Esto es sobre todo una película de tortura, y hasta donde puedo ver, el público que atrae a este tipo de películas no están interesados en el desarrollo del personaje, la plausibilidad, el conflicto, la emoción, el ritmo, el diálogo y la resolución. Solo quieren sangre y tomas que inducen los objetos afilados que penetran en la piel. Si quieres hacer ese tipo de película, bien, pero no te molestes en tratar de darle contexto. Simplemente ve por la yugular, en sentido figurado y literalmente. Al menos entonces tendrás una película con convicción. “The Collector” sale mal al querer ser un Gore Fest arenoso y una historia impulsada por los personajes con una moral. En mi opinión, eso es una contradicción en términos.
Creo que no debería haber esperado nada más, ya que fue escrito por Patrick Melton y Marcus Dunstan, quienes también escribieron las entregas en las cuentas, quinta y sexta de las iguales de las iguales. Serie tortuosa “Saw”. ¿Se inspiraron en una película de 1965 también titulada “The Collector”, que cuenta la historia de un joven solitario que secuestra a una mujer y la mantiene solo porque lo hace feliz? Tal vez así, a pesar de que nunca se anunció como un remake; La película de 2009 cuenta la historia de un hombre que se dirige a las familias y secuestra a ciertas personas y las mantiene encerradas en un baúl. También está el hecho de que la película de 1965 presenta mariposas, mientras que la película de 2009 ocasionalmente presenta varios tipos de errores, incluidos cucarachas, avispas y arañas. Pero estoy mirando demasiado profundamente en esto. Las personas detrás de “The Collector” de 2009 no se detienen para considerar tales detalles.
La historia de fondo completamente innecesaria se centra en Arkin (Josh Stewart), un reparador que planea robar la casa de un rico corredor de joyas para que su esposa pueda pagar un tiburón de préstamo. El problema de la esposa: ella necesita el dinero para esta noche. Arkin promete que puede llevarse a ella a medianoche y volver a la casa de sus clientes, creyendo que han salido de la ciudad. La casa es una extensa mansión de estilo sur que, por supuesto, está en el medio de la nada (los californianos del sur se darán cuenta de que el frente se parece a la mansión embrujada de Disneyland). Al entrar, Arkin descubre que prácticamente todas las habitaciones están manejadas con una serie elaborada de trampas explosivas, todo unido a un sistema de cables estirados de pared a pared. Peor aún, un hombre enmascarado que nunca habla deambula por la casa, y él ya tiene al esposo y la esposa (Michael Reilly Burke y Andrea Roth) atados y ensangrentados en el sótano. La hija menor (Karley Scott Collins) falta. Solo la hija mayor (Madeline Zima) parece haberse escapado.
Ahora Arkin se enfrenta a un dilema: ¿Roba la casa y se va, o se queda e intenta salvar a la familia? Si la película no hubiera sido tan insistente con las persistentes tomas de ganchos, cuchillos y varios otros consejos de metal perforando dolorosamente la carne de alguien, en realidad podría haberle importado. Pero para esta película, eso es imposible: no hay una manera concebible para que nos preocupemos cuando la sangre y la tortura se están metiendo en nuestras caras. Y sin embargo, siguen intentándolo. Uno de los factores motivadores para Arkin es la hija menor desaparecida, cuyo nombre es Hannah; Aparentemente, ella le recuerda a su propia hija, Cindy (Haley Pullos). ¿Por qué tomarse el tiempo para crear estos personajes? ¿Por qué incluir una subtrama emocional? El final de la película se aplica a la típica película de terror Overkill, y eso solo logra un valor de choque, no una recompensa emocional genuina. En ese momento de la película, tanto Hannah como Cindy se olvidan convenientemente. película de tortura directa. Trata de incluso las cosas con una trama, solo para finalmente darse cuenta de que nunca necesitó una. Por lo general, soy el primero en criticar una película para poner el estilo sobre la sustancia, pero en el caso de las películas de tortura, el estilo es realmente todo lo que tienen que recurrir. Una sucesión sin trama de sangre y dolor físico nunca podría considerarse entretenimiento, pero al menos se podría decir que entregó exactamente lo que prometió. Cuando incluyes una historia que intenta hacer un punto, estás apuntando demasiado alto.
Tal es el fracaso de “The Collector”, una historia de terror brutal y empapada de sangre que no puede decidir qué quiere que sea. Si hubiera sido cierto para sí mismo, el hecho de que el personaje titular sea un misterio completo no sería un problema. Pero debido a que los cineastas fueron por una historia, nos encontramos completamente perdidos para dar cuenta del coleccionista, y menos su capacidad para manipular una casa entera con trampas explosivas. ¿Cuál es el trato con la habitación con pegamento ácido vertido por todo el piso? ¿Y por qué esa escena requirió la horrible muerte de un gato? ¿Es ahora una regla que cualquier película de terror con un animal debe tener una escena de él muriendo? Pero estoy divagando. El verdadero problema que sufre esta película es la falta de convicción. Si desea hacer una película de tortura, haga una película de tortura, no ponga ningún esfuerzo en una historia que en última instancia a nadie le importará.
-Chris Pandolfi
