Es difícil elegir solo diez canciones de Grateful Dead. Una lista de veinticinco o treinta podría ser más apropiada. Esta lista es mi intento de elegir diez de sus canciones que creo que Eveyone debería escuchar. Mis elecciones se hicieron con mucho énfasis en la letra de las canciones. Aunque los muertos agradecidos a menudo son conocidos por sus largos y prolongados mermeladas, siempre me han enamorado de sus letras únicas y sinceras y las increíbles imágenes que les acompañan. Hay muchas canciones que no en esta lista también deberían escuchar.
1) Sugar Magnolia:
Esta es como si la temporada del verano se convirtiera en una canción. Es tan gratis y feliz, y una hermosa canción de amor también. Cuando lo escuchas, puedes sentir el sol y el calor y la naturaleza despreocupada que naturalmente viene con el verano. Me hace pensar en nadar en lagos, correr descalzo y tomar largos viajes en el campo. “Sugar Magnolia, flores floreciendo, la cabeza está vacía y no me importa. Vi a mi bebé junto al río, sabía que tenía que salir pronto por aire”. Y siempre está la línea que hace que todos se enamoren de la chica desconocida de la que se trata esta canción: “Es un amor de verano en la primavera, el otoño y el invierno. Podría dar vida a cualquier hombre feliz”. ¿Quién no quiere un amor de verano en la primavera, el otoño y el invierno?
2) Torre de Franklin:
Franklins Tower es una canción brillante, hermosa y alusiva. En un caso raro, Robert Hunter, el principal letrista de The Dead, ha escrito un ensayo que explica la letra en respuesta a un ensayo que leyó en el que el escritor declaró que las letras de los muertos no tienen sentido. Sé que hay algunas personas que prefieren no conocer la intención original del autor porque ya tienen asociaciones e ideas sobre la canción que no quieren refutar o destruir, y si usted es uno de ellos, es mejor evitar este ensayo . (Hunter reconoce esto y expresa su renuencia general a explicar sus letras al comienzo de su ensayo, diciendo de sus letras: “Puedo saber de dónde vienen, pero no sé dónde han estado”. Sin embargo, “). Si eres como yo y anhelas escuchar el “significado” de una canción de la boca del escritor, el ensayo se puede encontrar en http://arts.ucsc.edu/gdead /agdl/fauthrep.html. “Otra vez el espacio olvidado, tus ojos miraron a través del rostro de tu madre. Semilla de flores silvestres en la arena y la piedra, que los cuatro vientos te volan a casa con seguridad. Gira el rocío …”
3) St. Stephen:
St. Stephen es una de sus canciones anteriores, que se encuentra en el álbum de 1969 Aoxomoxoa. Es una canción larga y serpenteante que suena genial en vivo. Es rico en imágenes, abierta a varias interpretaciones. Tanto Etheral como accesible en sus letras, San Stephen es una canción clave para cualquier posible Deadhead. “Lady Finger, bañado a la luz de la luna, escribiendo ‘¿Para qué?’ Al otro lado del cielo de la mañana. La luz solar salpica al amanecer con respuestas, la oscuridad se encoge de hombros y se despide el día. Con letras como “Fare You Bien, Feing You bien, te amo más de lo que las palabras pueden decir …”, se ha convertido en una canción de despedida triste pero dulce (y a menudo se usa en referencia a Jerry). A pesar de su tristeza, logra ser una canción reconfortante sobre el viaje de la vida. “Mamá, mamá, muchos mundos que he venido desde que me fui en casa”.
5) La música nunca se detuvo:
Otra canción integral de verano, y también una oda amorosa al poder de la música . Este cuenta una historia alegre sobre una ciudad empapada en una ola de calor que se animó por la llegada de una banda tocando música de celebración y de celebración. La música une a la ciudad en baile y risas despreocupadas. Las imágenes son hermosas. “El sol se puso en miel y la luna se levantó en vino. Y las estrellas estaban girando mareados, Señor, la banda nos mantuvo tan ocupada que olvidamos el tiempo”. La canción tiene un lindo final sorpresa en el que la ciudad sigue bailando mucho después de que la banda se haya ido y la ola de calor ha terminado. La letra proclaman: “Nadie se ha dado cuenta, pero la banda está llena y desaparecida, ¿alguna vez estaban aquí? Pero siguen bailando …”
6) Ripple:
Ripple es un Cásica de agradecimiento clásico. Es una melodía dulce y popular, con letras que tocan el viaje de la vida y la belleza y la importancia de la música. Se las arregla para retratar la vida como hermosa e incierta y difícil. Conmovedor y reconfortante. Si mis palabras brillaban con el oro de la luz del sol, y mis canciones se reprodujeron en el arpa sin fuerza, ¿escucharías mi voz pasar por la música? > 7) Tío John’s Band:
Oh, la banda del tío John. Amo tanto esta canción. Es bastante largo (líricamente, es decir) con cinco versos y un coro que se canta tres veces con letras ligeramente diferentes cada vez. Se cree que la canción puede ser sobre los nuevos Ramblers de la Ciudad Lost, una banda popular que se originó y la década de 1950 y es conocida por su sonido popular tradicional y auténtico. La melodía es ligera y optimista y las armonías son impecables. “Me conseguí un violín y te ruego que llames a la melodía. La elección de cualquiera, puedo escuchar tu voz. Oh, lo que quiero saber es ¿cómo va la canción?”
8) tocando en La banda:
Esta es una canción despreocupada y simple sobre las alegrías de tocar en una banda. Me hace pensar en estar sentado afuera durante un amanecer de verano, cuando el aire sigue siendo fresco y fresco, y escuchando a una banda tocando felizmente. “Si un hombre entre ustedes no tiene pecado en su mano, déjelo lanzarme una piedra por tocar en la banda”. Tan dolorosamente triste y cierto que duele escucharlo (¡pero es tan hermoso!). Se las arregla para capturar el exquisito dolor que viene con el final de la relación sin ser demasiado sentimental o melodramático. Donde otras canciones de ruptura consisten en letras exageradas en la línea de “I’ll Die with You, mi vida ha terminado, te necesito”, etc., parece capturas de lluvia con sutileza el dolor de ausencia aburrido: “Es solo que yo Me acostumbré a tenerte cerca. Mi paisaje estaría vacío si te hubieras ido “. Y está cantado con tanta ternura y sincera sinceridad. “¿Alguna vez te has despertado con el sonido de los calles de los calles haciendo el amor, y adivina por sus gritos de que estabas escuchando una pelea? Bueno, ya sabes, el odio es lo último que están pensando … solo están tratando de hacer Es a través de la noche “. Muerto (finales de los sesenta hasta mediados de los setenta) y este fue escrito a finales de los años ochenta. Tiendo a preferir el anterior Grateful Dead, pero esta es una canción tan increíble que tuvo que ser incluida. Cantado como una canción de cuna, te llevaré a casa es la canción más reconfortante que he escuchado; Evala sentimientos de estar completamente seguro, protegido y envuelto en el amor. Para aquellos con la infancia feliz (y las buenas relaciones de los padres), esta canción se remonta al momento de la vida en que uno siente que sus padres son infalibles, casi omnistes en su capacidad de hacer todo bien, pase lo que pase. “No hay forma de que el hombre del bogey pueda atraparte, puedes cerrar los ojos, el mundo te dejará … tu papá está aquí y él nunca te olvidará, te llevaré a casa”. > Si no está muy familiarizado con los Grateful Dead pero está interesado en ellos, sugeriría comprar una copia de American Beauty. Para aquellos familiares o no familiarizados con los muertos, miren el sitio web de letras anotadas de David Dodd, Grateful Dead, el mejor sitio web de Lyric en Internet. http://arts.ucsc.edu/gdead/agdl/
