Top 10 mejores: Actrices de comedia de la década de 1960: Parte dos

En mis artículos anteriores, advertí a los lectores que estaba dejando de lado algunos detalles sobre las actrices que se estaban discutiendo. Me abstengo de mencionar cuándo nacieron o tal vez murieron porque no deseo sacar el brillo de la magia de la creación de películas. Las películas y la televisión promueven la ilusión de la belleza eterna y es en ese espíritu que debes, por favor, suspender tu incredulidad y fingir que las actrices mencionadas son exactamente como el día en que aparecieron en estos programas clásicos

Carol Burnett nació en San Antonio, Texas. Su madre era agente de publicidad para un estudio de cine y su padre era gerente de teatro. Las cosas eran difíciles para Little Carol porque sus padres tenían serios problemas para beber. A menudo, ella y su bonita media hermana, Chrissie, estaban bajo el cuidado de su abuela. Después del inevitable divorcio, las damas se mudaron a una pensión no tan glamorosa en Hollywood. Carol tenía una imaginación salvaje y no estaba contento de tener simplemente un amigo invisible. Ella escribió un guión en su cabeza sobre una hermana gemela y hizo que la mayoría de los otros residentes se engañen por sus cambios de vestuario y personalidades divididas. Finalmente, la farsa cansada de la niña y la hermana gemela desaparecieron. Su madre no alentó su realización de aspiraciones y la apoyó más en la dirección de convertirse en escritora.

Cuando Carol estaba en la universidad, se preparó para el periodismo y la escritura de guiones tomando una clase de actuación de requisito previo. Después de reírse en su primera jugada, su curso se estableció, aunque su madre sintió que Carol no tenía el aspecto de una posible estrella. Mientras asistía a UCLA, Carol se mantuvo ocupado con trabajos extraños, como trabajar como un usherette en una casa clásica de cine. Carol y sus amigos de clase de actuación estaban realizando parodias en una fiesta privada cuando fue atrapada robando galletas para su abuela. Divertido, un benefactor vestido de esmoquin prestó su dinero para seguir su carrera de comedia en Nueva York.
Carol se apresuró por piezas de bit y se mudó a otra pensión llena de aspirantes a actrices. La revista del club de ensayo, un esfuerzo de recaudación de fondos, condujo al descubrimiento de Carol por parte de los agentes y las élites en funciones. Fue elegida en “Stanley”, una comedia de situación televisiva coprotagonizada por el formidable comediante, Buddy Hackett. La Sra. Burnett perfeccionó sus habilidades en clubes nocturnos y en escenarios que fueron los restos del circuito de vodevil. Ella realizó su comedia musical en “Tonight Show with Jack Parr” y el “Ed Sullivan Show. Estaba construyendo una reputación en Broadway cuando el negocio de televisión hambriento de talentos vino a llamar. Fue agregada al elenco de un programa de variedades con Garry Moore, donde robó el centro de atención durante varios años y ganó un Emmy.

En 1967, CBS Network estaba decidida a lanzar a Carol en una comedia de situación segura. A estas alturas, tenía buenos consejos de algunos amigos de Hollywood como Lucille Ball y Jim Nabors, sabía que las trampas de mantener un personaje recurrente de su acto de “gemela” de la infancia. En cambio, firmó para hacer otro programa de variedades, para satisfacción de la audiencia en casa y en el estudio. En “ The Carol Burnett Show “, el elenco de apoyo de Harvey Korman y Tim Conway se convirtió en leyendas. El espectáculo se extendió durante muchos años galardonados como un niño que recolectó anillos de latón en un Merry Go Round. Carol finalmente consiguió una “hermana gemela” de la vida real cuando adoptó su clon, Vicky Lawrence, en la familia divertida.

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Carolyn Jones era un niño muy enfermizo nacido en Amarillo, Texas. Su padre desapareció cuando solo tenía cuatro años, por lo que Carolyn y su hermana vivían con los abuelos. Debido a su agudo asma, Carolyn no salió mucho y pasó sus días leyendo, especialmente revistas de cine. Le encantó el cine y se mudó a California cuando solo tenía 17 años con la esperanza de hacer una carrera. Ella derribó a Hollywood en pequeñas partes que le dieron experiencia. Llegó a trabajar y vio a algunos actores serios como William Holden, Eddie Albert y el Maestro de la MenAcera, Vincent Price.

Carolyn consiguió un papel de ciruela que aprovechó su siniestro aspecto para interpretar a una seductora que Tienta a un novio a su última noche de libertad en “The Bachelor Party”. Ese giro en el arresto en 1957 le dio una nominación al Oscar y abrió la puerta a muchas oportunidades. Ella apareció en algunos de los grandes éxitos de la televisión temprana como “Dragnet” y “Wagon Train”. Sus conexiones para mostrar negocios aumentaron con su matrimonio con el famoso productor de televisión, Aaron Spelling.

En 1964, los programas de televisión estaban pasando un gran momento con parodias de géneros de pantalla grande. “F Troop” y “The Munsters” estaban llevando la sátira a nuevos niveles en la pantalla pequeña. (¡Cue el clavecín!)
Carolyn se unió a muchas estrellas de la pantalla grande que estaban siendo recicladas para alimentar las demandas insaciables de los nuevos medios. Se puso su largo vestido negro como “Morticia Addams” y se unió a John Astin para presentar una pareja amorosa chisporroteando con química romántica. El dúo macabro y su colorida familia Addams tuvieron muchas aventuras mientras intentaban combinarse en la sociedad “normal”. El tango matrimonial de Morticia y Gómez y los interesantes personajes secundarios como “Lurch the Butler” y “Thing” crearon un programa muy querido que rogó que se rehicara para la pantalla grande. Aunque Angelica Huston fue admirable en su representación de pantalla grande, la espeluznante matriarca “Morticia” será recordada como la marca de agua en la carrera de Carolyn Jones.

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Eva Gabor fue parte de un fabuloso trío de hermanas húngaras cuyo padre era un soldado y cuya madre era una buena joyería. Estas chicas no eran diamantes en bruto, sino que eran muy pulidas y sofisticadas. Eva cumplió 20 años y persuadió a su nuevo esposo para que se mudara a los Estados Unidos, donde su glamorosa imagen se convirtió en una sensación. Apareció en el escenario y la televisión y aterrizó en partes en grandes películas. Eva era una favorita de los programas de entrevistas porque el público amaba su personalidad real más que sus esfuerzos de actuación. En 1965, Eva fue elegida como una versión de sí misma en el clásico de peces fuera del agua, “ Green Acres. ” Se unió con el veterano actor, Eddie Albert, interpretando a la pareja cosmopolita que compró una granja y se unió Los vecinos entrometidos en la comunidad rural de Hooterville. Eva era impresionante en su armario tremendamente inapropiado. Ella moderó para su exasperado esposo al tratar con criadores de cerdos y semillas de heno que se desbordaron en una serie de spin -off, “Petticoat Junction”

Eva disfrutó de cuatro temporadas cerca de la parte superior de las calificaciones, pero luego su espectáculo fue cancelado junto con “The Beverly Hillbillies. Hubo un error de cálculo de la red causado por perseguir un grupo demográfico más joven y más dólares de patrocinio. ¡Tanto para el arte!
La Sra. Gabor tuvo una carrera posterior como actriz de voz para Disney y otros cineastas animados. Su reputación se prestaba a promover su línea de cosméticos, pelucas y perfumes. Estaba casada 5 veces y también tuvo relaciones amorosas con algunos de los hombres más conocidos de Hollywood. Eva sigue siendo una protagonista favorita en las interminables repeticiones de la televisión de comedia clásica.

Tina Louise nació en la ciudad de Nueva York de un padre que era dueño de una tienda de dulces y una madre que era una modelo de moda. Ella era naturalmente talentosa como se ve en su canto, baile y actuando en la escuela secundaria y la universidad. Tina heredó la buena apariencia de sus madres y a menudo se le pidió que modelar. Ella era una chica pinup para las primeras revistas varoniles y luego apareció en Playboy varias veces. Ganó partes en comedia musical en Broadway y apareció en televisión en papeles dramáticos. Lanzó un álbum de canto, “It’s Time For Tina”, que hoy en día se considera un santo grial entre los coleccionistas de vinilo

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en 1964, apareció en una película de fiesta en la playa con el coprotagonista Bob Denver, que condujo a la creación de “ Gilligan’s Island “. Al principio, el reparto de “Ginger Grant” se ofreció a Jayne Mansfield, quien declinó porque el personaje de una burbuja, la estrella de cine que se desvaneció, estaba demasiado cerca de la imagen que Jayne deseaba sacudirse. Entonces, Tina aceptó el papel, aunque tenía dudas sobre ser encasillado.

Tenía razón en preocuparse porque su carrera posterior en televisión, películas y el escenario nunca se compararían con la fantasía naufragada. De alguna manera, la pregunta, “¿Ginger o Mary Ann?”, Se convirtió en una prueba de fuego para que los hombres de esa generación evalúen su preferencia por una niña sana y doméstica o la belleza superficial de una reina de la película lacada.

< B> Goldie Hawn nació en Washington DC y creció en Maryland. Su madre era dueña de una joyería que dio clases de baile al lado. Su papá era un músico de gran banda. Goldie fue puesto en clases de tap y ballet cuando tenía 3 años. A los 16 años, fue elegida en Romeo y Julieta en un festival de Shakespeare y luego bailó en la producción “Can Can” en la Feria Mundial de Nueva York. Cuando se cerró ese espectáculo, se convirtió en una bailarina de “Go Go” en Nueva York. Este concierto lo llevó a su fundición en el innovador
ríe en “. Dapper recibe a Rowan y Martin mantuvo la comedia en las pistas, mientras que varios miembros excéntricos del elenco y las estrellas invitadas condujeron el tren hacia el peligroso caos. Goldie dejó el trabajo pesado en el departamento de comedia a Artie Johnson y Ruth Buzzi mientras ella sacudía su pintura corporal y se rió.

Goldie tenía tanto carisma que no necesitaba decir mucho. Sus pocas líneas. Era solo más tarde, con las películas “Privado Benjamin”, “Flor Cactus” y “Mariposas son libres” que reveló su actuación más matizada. Goldie todavía nos entretiene con entradas como “House Sitter” y “The Banger Sisters”. Su relación con Kurt Russell ha sido la envidia de muchas mujeres y disfrutó pasar a su princesa Tiara a su hija, Kate Hudson. Goldie todavía está acechado por los paparazzi, incluso después de todos estos años.

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