Alice in Chains en la década de 1990 tenía una química musical que era oscura y premonitoria, pero con mucha energía a ritmo para llevar a casa sus riffs y las actuaciones vocales intrincadas y a menudo bellamente armónicas de la cantante original Layne Staley. Canciones como “Rooster”, “No excusas”, “Them Bones”, y muchos más muestran de lo que era capaz la banda de hard rock con sede en Seattle. Aunque irrumpieron en la corriente principal antes de Nirvana y Pearl Jam, a menudo se confundieron con haber venido a raíz de esos titanes de grunge, en lugar de ayudar a abrir un sendero hacia el noroeste del Pacífico, que de hecho es lo que hicieron como grupo .
El 5 de abril de 2012 marcará el 10 aniversario desde que Staley fue descubierto muerto de una aparente sobredosis de cocaína y heroína. El impacto de la pérdida de Staley fue inmediato, ya que la banda esencialmente se separó de inmediato y se mantuvo así durante unos seis o siete años, antes de reformar con el cantante principal William Duvall y lanzar “Black Geing to Blue”, que fue un crítico y un éxito comercial. Duvall trajo su propio estilo vocal a la mezcla, pero todavía había un ambiente definitivamente layne-esque en la voz.
si se hizo en homenaje a Staley, o para ayudar a Alice in Chains Compre En el nuevo disco, está claro que Layne dejó una marca indeleble en el grupo y Jerry Cantrell, el compositor principal del grupo. Tanto Cantrell como Staley inyectaron las canciones de los primeros álbumes con una cualidad casi de droning que permitiría la construcción de algunas armonías de largo alcance que incorporaron no solo las voces, sino también las guitarras y el trabajo de bajo del difunto Mike Starr, creando, creando Un sonido oscuramente poético que trascendió la música tradicional de heavy metal en ese momento.
Lo que apareció en cadenas en cadenas fue la capacidad de Staley y Cantrell para diversificar su sonido dentro del contexto de su música. Podrían golpear a sus fanáticos en el tímpano con agresiones sonoras como “Man in the Box” y luego volver a darles “Cielo a tu lado”, una canción de desamor y remordimiento por una relación salida, que en realidad había tenido Jerry cantando los protagonistas y Layne proporcionando las armonías en el coro. Musicalmente, Alice In Chains era una fuerza a tener en cuenta, y la voz de Staley fue un factor importante en su éxito.
en última instancia, la historia de Layne es otra historia de fama de advertencia y el precio que puede llevar con ella . Es otra estrella de rock tomada demasiado pronto a manos de narcóticos pesados. Pero si el único regalo de Staley para el mundo fue el del MTV “Unplugged” Show the Band grabado en 1996, ese regalo solo lo haría entrar en el panteón de los legendarios cantantes. Al igual que Nirvana antes que ellos, Alice en el conjunto “Unplugged” de Chain exhibió el hecho de que debajo de la pelusa, la distorsión y las capas múltiples de la voz de Staley, había verdadero talento y visión, y que la banda podría haber sido tan grande para experimentar en una cafetería como habrían estado frente a una arena llena de admiradores.
