Vinieron, tocaron, conquistaron las listas de música.
Al igual que las estrellas en ascenso, se dispararon con sus melodías pegadizas. Pero tan rápido como saltaron a la fama, sus canciones finalmente se disiparon de las ondas de radio y las salas de conciertos. Algunos artistas intentaron continuar, pero fue en vano. Por desgracia, ese sonido comercializable que impulsó a estos artistas a la vanguardia no pudo ser recapturado; Una visita de regreso a las 40 principales listas no se pudo duplicar, lo intente como puedan.
Aun así, algunas cosas tienen la prueba del tiempo. Aunque su vuelo a la fama puede haber sido breve, los sonidos infecciosos de su sencillo éxito resuenan en nuestras mentes para siempre. Ido pero no olvidado. Aquí hay una compilación de mis maravillas favoritas de un solo golpe de los años 60 y 70 y el año en que sus canciones alcanzaron su punto máximo en las listas:
vapor-“Na na hey hey beso Él “(1969) El título de esta canción fue simple y atrapado rápidamente con los oyentes. Pronto, las damas cantaban la melodía rápida con los malos novios. En los juegos de fútbol, cantamos el canto” Na na Na na, adiós, “Advirtiendo a la oposición que se iban en la derrota! Steam anotó un sencillo de pop número uno en la cartelera 100. Haga clic aquí: http://www.youtube.com/watch?v=jsatelbljoe
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< P> The Capitols-“Cool Jerk” (1966) Los Capitolios capitalizaron la última moda de baile del día: The Jerk. En el día, esta canción dejó Bailas el idiota durante toda la noche. Todo ese baile hizo que aterrizara en la cartelera R&B; Chart en el #2. ¡Genial! Ve aquí: http://www.youtube.com/watch?v=27pydomerjm
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< P> The O’Kaysions-“Girl Watcher” (1968) Al principio, pensarás que estás escuchando el sonido de Motown. Pero estos seis “ojos azules Soul “Hermanos de Carolina del Norte colocó el funk en esta canción optimista que se elevó al #5 en las listas de pop; un respetable #6 en el R&B; cuadro. Escuche aquí: http://www.youtube.com/watch?v=ttiarzydgjo
Minnie Riperton-“Lovin ‘You” (1975) </i > Era conocida por su rango de cinco y media octava y, desafortunadamente, su partida prematura debido al cáncer a la edad de 31 años. El éxito de este nativo de Chicago se volvió oro, vendiendo más de un millón de copias mientras capturaba a los fanáticos en todo el mundo. Vaya aquí: http://www.youtube.com/watch?v=ke0pwj5pmdg
The Youngbloods-“Get Together” (1967) Jesse Colin Young y su banda Disfran Folk Rock con un toque pop. El éxito de reinas, el neoyorquino paga la suciedad con esta melodía “sentirse bien” que promueve la paz, la armonía y la hermandad. Piense: Woodstock. Visite aquí: http://www.youtube.com/watch?v=hbrn9Exekwk
Wild Cherry-“Reproducir esa música funky” (1976) <// Yo> más “Soul de ojos azules” mientras Wild Cherry sacaba las ondas con esta melodía de rock Funk Pop que montaba el Billboard R&B; Gráfico durante 3 semanas. Agregue a eso un par de nominaciones al Grammy, un premio de música estadounidense y el mejor grupo pop del año por Billboard. ¡Dulce! ¡Viva el funk! Haga clic aquí: http://www.youtube.com/watch?v=qe1scoepqva
Vicki Sue Robinson-“Gire el ritmo” (1976) /i> Imagine esto: una estrella de Broadway profundiza en la discoteca; Obtiene la top 10 canciones y la nominación del Grammy a la mejor actuación vocal pop femenina. No está mal para una actriz que comenzó a trabajar profesionalmente a los 16 años. Más tarde, Laura Branigan y Gloria Estefan darían su giro a su melodía de baile. Estefan lo llevó a las listas al #13 en el Billboard Hot 100 después de la era de la discoteca en 1994. La canción de Robinson disfrutó de una generosa temporada de seis meses, volviendo la discoteca al revés. Más aquí: http://www.youtube.com/watch?v=trszzsqv5fc
Mungo Jerry-“En el verano” (1966) </i > Pop Blues from the Ocean, cumplidos del Reino Unido, sería la mejor manera de describir esta canción que celebra el verano. Mungo Jerry produjo uno de los singles más vendidos en la historia de la música con este éxito gigante. ¡Siéntate, relájate y recuerda la diversión caliente en verano! Disfrute aquí: http://www.youtube.com/watch?v=wvuqcnfwuum
Cheryl Lynn-“Got to Be Real” (1979) </a La melodía de Lynn tiene algunos derechos de alarde serios. Primero, fue coescrito por David Foster. Además, Ray Parker, Jr. y David Paich estaban grabando músicos en la guitarra y los teclados, respectivamente. Y, “Llegó a ser real”, superó el R&B; Gráficos en la posición #1. Cuando piensas en la música de la era de la discoteca, la melodía de Lynn tiene que estar en la mezcla. Míralo aquí: http://www.youtube.com/watch?v=EOXVDleWJ5U
McFadden & Whitehead-“No hay no pararnos ahora” (<<<<<< /i> 1979) Gene McFadden y John Whitehead representan Tsop-The Sound of Filadelfia, o el ritmo de Filadelfia, con sus letras de alto paso que continúan servir como un himno motivador para los amantes de la música. Comenzando como compositores y productores, condujeron con éxito estos talentos a la grabación y la interpretación. No hace falta decir que ocho millones de ventas más tarde en todo el mundo, tiempo en el #1 en el R&B; Gráficos y una nominación al Grammy, no hubo detener la catapulta del dúo a la fama. Siempre serán recordados por sus prolíficas contribuciones a la etiqueta Internacional de Filadelfia de Gamble & Huff. Groove aquí: http://www.youtube.com/watch?v=vgyczuh-qwq
